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对艺术的理解和感悟？
对艺术理解和感悟：艺术驱使人如此与某事物融为一体，因为艺术人凭籍颇深巧妙，创作了完美的东西，才让你像傻子一样，忘记了自己的现实生活的悲催，而乐趣畅和，心境快活。
确实有不少优点，但也要隐藏几分，这个叫做涵养艺术源自生活，真实不虚，又比生活更加精彩。
传统居住建筑审美精神心得体会？
建筑美学的特征建筑之美在于其根植于自然环境，又服从于自然环境。
多样的建筑形式，各异的建筑风格适宜于不同的自然环境，与风景林木地形溶为一体，形成了各种建筑文化自己的美的语言。
不同的地域，不同的自然环境，作为人与自然总结的建筑，向植物一样落地生根。
合天时，合地利，适宜于各种地区自然环境的要求，与大自然融为一体。
建筑之美在于其诗情画意，中国古典园林的建筑就是卓有代表的一例。
如何提高自己的艺术审美？
所谓艺术，说来生活之中处处可见。
但是，只有在能欣赏它的人眼里，它才显得格外动人，气质出众。
当我们坐卧之处，随眼望去，你能看到的，多半都是你眼中，你心里想看到的。
如何提高自己的艺术审美与品位，多读，多看多写，多挖掘，生活的美无处不在，而是我们缺乏一种发现美的精神。
多经历吧，多看书，多走路，都有关系，单做哪一种也不对，多领悟，自然审美就好了，不过审美这东西也不好说，每个人认为的好审美不同，只要不影响别人，符合社会法律，什么审美都是可以的，没有什么好与不好，只有合适与不合适，不合适自己的非要强装，自己也不舒服，别人也未必舒服。
怎样提高自己的艺术审美感？
审美感又叫审美感受，一般都是艺术专业用语。
人们在欣赏艺术作品中，所产生的审美感受，是被艺术作品的魅力无限性所感染，有感而发地对艺术作品赞叹不已。
每个人在欣赏艺术作品中，具有不同的审美感受，而体验出艺术形象的审美理想。
一、艺术是以美的形象性反映社会生活和人物形象而创作出作品所表现的审美理想。
如何提高艺术审美感，每个人的艺术修养不同，所产生的艺术审美感高低也不同。
提高人们的艺术审美感，需要具备一定的艺术理论知识、艺术修养、审美能力等，才能提高欣赏出艺术作品所产生审美感。
二、对于艺术爱好者来说，如何提高艺术审美感，首先要对艺术作品有理解、感受、解读等能力。
每个人的艺术理论知识和审美感受不同，产生了每个人不同的对艺术的审美感受。
提高艺术审美感，就是要提高艺术审美能力。
艺术有很多种形式，要想提高艺术审美感，就要挑选自己感兴趣和适合审美能力的艺术形式，例如绘画、音乐、舞蹈等艺术，而对欣赏艺术能力的提高，最好选择世界经典名画、经典名曲、经典舞蹈的艺术，就能提高艺术审美感。
三、对于艺术爱好者来说，欣赏艺术作品时，如选择绘画艺术，不需要专门的进行绘画作品创作，只要能掌握基本的绘画理论知识、绘画技法、艺术风格，就能提高对绘画艺术审美感。
要想提高解读绘画作品的审美感，就要不断地努力学习艺术理论、多欣赏绘画艺术作品，提升自己对艺术的审美能力，从而提高个人的艺术审美感。
在过去，艺术审美感对于很多人来说，似乎是一个可有可无至少是不大在意无所谓的词汇，因为人们欣赏艺术品基本上凭的是直觉：美，抑或不美；像，抑或不像；好看，抑或不好看。
那时很多人的艺术审美大都停留在这个层面。
现今，随着人们物质文化水平的日益提高，随着艺术作品的日益丰富，特别是随着人们审美观念审美品位的提升，人们越来越认识到艺术审美感在欣赏艺术中的重要作用了。
面对同一幅艺术作品，艺术审美感的差异会直接带来艺术欣赏效果的不同。
有的人从艺术品中看到的是五颜六色，是缤纷绚丽，是人生哲理，是现实生活的缩影，是历史，是文化。
有的人可能看到的只是一幅画，顶多是一幅好看的画。
艺术审美感体现在对艺术品的审美感受上，实际上却是对欣赏者文化修养审美修养的综合反映。
提高艺术审美感，就要提高自己的文化素质，开阔自己的审美眼界。
比如说要欣赏中国书画，就要了解一下中国传统文化，了解一下中国笔墨艺术的历史，了解一下“书画同源”是怎么回事，不然你搞不明白中国画为什么注重“写意”。
要欣赏西方油画，就要了解一下欧洲文艺复兴，了解一下古希腊古罗马的人体雕塑，了解一下十九世纪至二十世纪西方油画的发展变革。
不然你搞不懂西方油画为什么注重“写实”，后来又怎么产生了印象画和抽象画，面对西方油画中那么多人体艺术你会不明就里匪夷所思。
提高文化修养是提高艺术审美感的基础，多看艺术品是提升审美感的途径。
只有“经多见广”，才能开阔眼界，才有比较鉴别，审美感才会逐步的增强提升。
要想提高艺术审美感，首先要有信心，艺术审美感的提高是可能的，因为艺术审美感是可以培养的。
首先，要多读美学专业理论书。
学习美学专业理论是培养艺术审美理论的根本基础。
也包括要多读一些心理学方面的书，要懂得什么是审美的心理机制，审美的心理反应？比如什么是壮美?什么是柔美？什么是悲剧美？什么是喜剧美？什么是丑？丑和美是一种什么关系？等等。
从本质上说，审美的过程同时也是审丑的过程。
有了艺术审美理论基础，就有了艺术审美的出发点和鉴赏能力。
所以，读美学理论和心理学的书籍，是培养和提高艺术审美感不可缺乏的重要基础。
其次，要对各种不同种类艺术美的表现方式多读多看多听。
比如要多读世界文学经典名著，古今中外的经典戏剧、戏曲，多用悲剧美和喜剧美的眼光去对照，也是一种艺术审美感的培养。
包括多欣赏中外舞蹈，西洋芭蕾舞和中国以及各国的民间舞蹈，也包括不断发展的现代舞。
更缺不了的是，要多听多欣赏中外经典音乐曲目，多看中外经典名画，也包括中国书法。
音乐和舞蹈的美，也包括中国书法的美是最相似的美。
这类美是最抽象的，也是最具象的，所以对一个人审美感知力的培养，艺术审美感的提高，审美能力的锻炼是不可缺少的。
可以这样说，一个人欣赏的经典艺术作品多与少，深与浅，决定了他艺术审美感知能力的高与低。
还有一点，就是要多主动参加审美实践，主动用审美的心理来欣赏艺术作品。
比如，在读书和欣赏不同种类艺术美的形式过程中，多用审美理论来评价一部艺术作品的美与丑。
比如悲剧美和喜剧美的相对性，壮美与柔美的相对性。
往往有这种情况，在此种心境欣赏时，它可能属于悲剧美，在彼种心境欣赏时，它就可能属于喜剧美。
此环境的壮美，也许是彼环境的柔美。
或者是此心境或此环境下的美，在彼心境或彼环境下变成了丑。
所以，要多辩证地运用审美理论来欣赏艺术作品。
在用审美的心理来看待艺术作品的同时，也要用审美的心理来看待生活。
生活中绝不缺少艺术，更不缺少美。
正像大艺术家、美学家罗丹说的那样，生活中本不缺少美，而是缺少发现美的眼睛。
锻炼一双善于发现美的眼睛，同时也要锻炼在生活中化丑为美的能力，这是艺术审美感存在的必要和关键，也是一个人艺术审美感能力强，鉴赏能力高的表现。
这样，不断的学习，不断的实践，艺术审美感就会不断的提高了。
艺术审美的范畴轿广。
因为艺术的范围和区域不同，审美观点和标准都是不一样的。
比如油画和国画的欣赏是不一样的。
油画有景物写生，相对于国画就是花卉、花鸟及清供。
油画有风景画，对照国画便是山水。
艺术美的欣赏，必须要学习中国美学，西方美学。
重点说一下我们的国画和书法，要欣赏到艺术之美，必不可少要学习美术史，艺术史，绘画史及书法史。
书画同源，有其共性，也有其特殊性，都是讲究线条和布局。
最好是针对某一件书画作品，展开美学讨论，这样才能切身体会到美学原理。
这个问题我以前回答过类似的，现在复制粘贴过来，再修改一下。
所谓艺术审美感，我理解你的意思是个人的审美能力，这种能力，是可以通过学习与锻炼获得的。
我认为，人的审美能力，是社会文明的一个标志，它比社会实际上的艺术操作能力，更重要。
因为，不是每人都要去做艺术家，但是每人都可以成为鉴赏家。
审美能力的培养，最好能从小培养，尤其是家庭中，如果一个孩子从小就在一个有许多美术品的环境中长大，受环境的熏陶，他的鉴赏素质会得到很好的启发，一旦得到相应的教育，则很容易入门。
所以说审美教育是越小越好的。
那么，学生的审美能力教育，可以先从欣赏开始。
美术欣赏能开阔学生的眼界，提高他们的审美能力。
在开展美术欣赏活动时，方法应该多样，充分利用多媒体辅助教育，内容而且应由浅入深，以欣赏优秀作品，名作，名家作品，世界名画为主。
指导教师最好能在现场作技巧示范，帮助学生更好地理解那些作品，从而传递美，感受美，理解美。
老师还可以结合学生优秀作品，让学生找出这些作品的优点，美在什么地方，不足之处在哪里。
同时，条件许可的话可以组织学生到当地博物馆，美术馆，让他们在这种地方得到熏陶。
另外还可以让学生动手画一下，设计一下，这些行为不作评价，只为加深学生对美术的理解。
通过这样教育，学生的鉴赏力会渐渐提高，审美能力也相应提高，行为也渐渐地变得更和谐，美好的艺术气质也悄悄地出现在脸上……。