几何型设计构图技巧！简单！纯粹！有力量

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几何型设计构图技巧！简单！纯粹！有力量

设计师必备的九种构图方法！

素描几何体组合构图方法？

几大平面设计构图技巧，你get到了吗

一、几何型设计构图技巧！简单！纯粹！有力量

来源：微信公众号 PingMianDesigner（平面设计）

平面设计中，文字、插图、标志、背景和边框等设计要素分别呈现出相对独立的形态，要将这些不同的形态组织在一起，首先要解决好形态与形态之间的关系。在构图的形式中，一般存在形状、位置、面积、方向、层次等关系要素。

①形状关系。设计要素的形态差异，如大小、长短、宽窄、方圆、曲直、简单与复杂等。

②位置关系。位置的变化影响人们的注意力，还会形成相离、相接、相叠等关系，造成密集和疏散的对比。画面中心一般是视觉的关注点。

③面积关系。不同面积大小的视觉冲击力也不同，而设计要素的形态被称为正形，衬托正形的底图是负形，正形和负形的和是整个画幅。正、负形的超常变化会造成正、负的转换。

④方向关系。形态之间横竖、正斜、平行、成角等方向差异，营造注意力。一般情况下方向对比强的注意值高，方向对比弱的秩序感强。

⑤层次关系。层次之间的相叠会造成前后变化，在二维空间营造三维的效果。第一层突出，有前进感，适合安排主要形态；第二层和第三层则有后退感，可安排次要形态或背景。

三角形构图富于变化，尖锐的角感和边缘的直线有更加年轻前卫、动感强烈的感觉。

①接近正三角形(金字塔形)的构图是最具安全稳定感的形态。对称的正三角形构图，对称构图具有“中式”的内涵，与简约的画面元素相辅相成。

②斜三角则给人动感和不稳定感，以三角造型为主要元素，使画面具有男性化、年轻的感觉。

③以画面侧边为底边的三角形形式大胆，显得比较前卫。三角形出血构图，是年轻动感最有力的诠释。

④成为V形的倒三角形给人以向上的飞腾感，边缘形式有直线、内弧线、外弧线几种，直线感觉锐利，有一定的弧线感觉灵巧柔和；V字三角形元素有向上感，能够调动观众的情绪；有弧线的V字三角形元素在突出向上感的基础上显得更加柔和。

一角型构图是三角形构图的一个特殊形式，由于其特征明显，所以单独来谈。一角型构图具有大面积的留白，视觉上开阔放松，自然感强，又给观者留出了想象的空间。

一角型构图是一种大胆的构图方式，对设计创意的要求较高。留白空间放大想象空间放大，画面形象仅仅是个引子，情节由观众自己去琢磨。大面积留白表现了简约、自然，居于一角的图形更显出精致细腻。

圆形能让人联想到车轮，有旋转滚动的感觉；作为球体，有饱满充实的感觉；触觉柔和，具有内向，亲切感。从韵律线上看是圆形的构图，有明显的旋转运动的感觉。大的圆圈也可以留一个缺口，称为“破月圆”构图，有完美、柔和、旋转向心的感觉。

S形使人联想到蛇形运动，蜿蜒盘旋，或者是来自人体柔和有一种优美流畅的感觉。“S”形构图也称为“之”字形构图，以构成景物纵深盘旋的情趣，构图迂回上升，将观众视线顺S形引向上方。

如同旋转的陀螺，有微微晃动不定的感觉，是一种活泼有动感的形式。有种向上向外扩张、爆炸的形式，或是强烈的不稳定感觉。但从相反方向理解，有时又有集中的意味。

X形构图能使画面产生丰满的感觉。丰富而深邃的X形构图与设计创意密切配合，用来传递富有哲理的意味。

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一、设计师必备的九种构图方法！

设计师在设计作品的时候，可能遇到的第一个难题就是如何构图。优秀的构图不仅让作品充满美感，而且还能表现出作品的主题思想。所以，如果你还不是设计大神，那么就应该学习积累一些构图的基本技巧，毕竟出图角度不好，设计作品会大打折扣。希望今日份干货对你创作会有帮助。

1、对称式构图

对称式构图是指按照一定的对称中心使画面中的景物具有左右对称或上下对称的结构。关键在于取景时将对称线置于画面中间。它比较符合大众的审美习惯，气氛相对庄重、肃穆，具有稳定、平衡的特点；但有时画面有些呆板、缺少变化与冲击力。这种构图模式通常用于表现对称物体、建筑物或特殊风格的物体。

2、三角形构图

三角形构图是一个均衡、稳定的形态结构，它是利用构图画面中景物的三角形形状构图，是主体的一种自我表现。通常以三个视觉中心为景物的主要位置，有时是以三点成面几何构成来安排景物，这种三角形可以是正三角也可以是斜三角或倒三角，其中斜三角较为常用。

3、椭圆形构图

椭圆形构图让画面有一种紧凑感，并产生旋转、收缩、运动等视觉效果。通常用于表现不需要特别强调主题，着重表现场面或者渲染气氛的画面内容。

4、S形构图

S形构图分竖式和横式两种，竖式可表现场景的深远，横式可表现场景的宽广。S形构图着重线条与色调紧密结合，优美而富有活力、韵味，有力地表现出场景的空间感和深度感。

5、放射式构图

放射式构图是以主体为核心，景物向四周扩散放射。这种构图方式使人的注意力集中到目标主体，后有开阔、舒展、扩散的作用，通常用于表现突出主体又比较复杂的场合。

6、交叉线构图

交叉线构图使景物成交叉线结构，交叉点可以在画面内也可以在画面以外。这种方式能充分利用画面空间，并把视线引向交叉中心，也可引向画面之外，具有活泼、轻松、舒展、含蓄的特点。

7、斜线式构图

斜线式构图分立式、平式斜线，它使画面产生动感，角度越大，动感越强烈。角度不宜大于45度，否则会产生下倾感，常用于表现运动、倾斜、失衡、紧张、危险等场面

8、紧凑式构图

紧凑式构图呈现景物特写，使其局部布满画面，具有紧凑、细腻、微观等特点。常用于人物肖像、显微物体，或表现局部细节，令人难忘。

9、九宫格式构图

九宫格式构图是将主题或重要景物放在九宫格交叉点的位置上。“井”字的四个交叉点就是主题的最佳位置。这种构图格式比较符合人们的视觉习惯，使主体成为视觉中心，画面趋向平衡。

如果你还没有全部掌握，在下次创作的时候，可以尝试着先运用其中一两种，等慢慢积累了足够多的经验，你的构图也会随之变得越来越好。

当然设计师除了学习构图方法，掌握建模渲染也是同样重要的。本地电脑渲染真的是太慢了，非常影响工作效率。这时候就需要 渲云云渲染 了，渲云拥有资深强大的研发、产品团队，不断研究更符合设计师工作使用的渲染方式。

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二、素描几何体组合构图方法？

构图最好拿实物讲更易懂，这里就给你一些组合之间绘画的技巧：
一、组合的多个几何体它们每一个几何体除了具有自身的比例关系之外，还增加了几何体与几何体之间的比例关系。
二、透视现象也变得复杂了一些，在同一画面中，增加了包括“一点透视”、“两点透视”和“圆形透视”等多种透视现象。
三、单一几何体不受其他几何体的影响，而组合几何体素描会因彼此的影响改变了画面的明暗状态，由单个物体构成的明暗“部分”升级为多个物体组成的明暗“系统”。
四、单一几何体绘画不需要太多的考虑构图、主次的关系，而组合几何体素描增加了素描的“构图技术”和“主次技术”，使画面新添了前后关系、重叠关系、穿插关系。
五、改变了“画面结构”，由造型因素(例如明暗交界线因素)的反复出现，新构成了画面的“节奏关系”。

三、几大平面设计构图技巧，你get到了吗

平面设计平面设计是将不同的基本图形，按照一定的规则在平面上组合成图案的。主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限，描绘形象。而平面设计所表现的立体空间感，并非实在三度空间，而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。（二）、平面设计的术语：1.和谐：从狭义上理解，和谐的平面设计是统一与对比两者之间不是乏味单调或杂乱无章的。广义上理解，是在判断两种以上的要素，或部分与部分的相互关系时，各部分给我们的感觉和意识是一种整体协调的关系。2.对比：又称对照，把质或量反差很大的两个要素成功的配列在一起，使人感觉鲜明强烈而又具有统一感，使主体更加鲜明、作品更加活跃。3.对称：假定在一个图形的中央设定一条垂直线，将图形分为相等的左右两个部分，其左右两个部分的图形完全相等，这就是对称图。4.平衡：从物理上理解是指的重量关系，在平面设计中指的是根据图像的形量、大小、轻重、色彩和材质的分布作用与视觉判断上的平衡。5.比例：是指部分与部分，或部分与全体之间的数量关系。比例是构成设计中一切单位大小，以及各单位间编排组合的重要因素。6.重心：画面的中心点，就是视觉的重心点，画面图像的轮廓的变化，图形的聚散，色彩或明暗的分布都可对视觉中心产生影响。7.节奏：节奏这个具有时间感的用于在构成设计上指以同一要素连续重复时所产生的运动感。8.韵律：平面构成中单纯的单元组合重复易于单调，由有规律变化的形象或色群间以数比、等比处理排列，使之产生音乐的旋律感，成为韵律。（三）、平面设计的元素1.概念元素，所谓概念元素是那些不实际存在的，不可见的，但人们的意识又能感觉到的东西。例如我们看到尖角的图形，感到上面有点，物体的轮廓上有边缘线。概念元素包括：点、线、面。2.视觉元素：概念元素不在实际的设计中加以体现，它将是没有意义的。概念元素通常是通过视觉元素体现的，视觉元素包括图形的大小、形状、色彩等。3.关系元素：视觉元素在画面上如何组织、排列，是靠关系元素来决定的。包括：方向、位置、空间、重心等。4.实用元素：指设计所表达的含义、内容、设计的目的及功能。下面我们具体介绍平面设计的构成方式。（一）点、线、面的构成形象是物体的外部特征，是可见的。形象包括视觉元素的各部分，所有的概念元素如点、线、面在见于画面时，也具有各自的形象。平面设计中的基本形：在平面设计中，一组相同或相似的形象组成，其每一组成单位成为基本形，基本形是一个最小的单位，利用它根据一定的构成原则排列、组合、便可得到最好的构成效果。 1.组形：在构成中，由于基本的组合，产生了形与形之间的组合关系，这种关系主要有：2.分离：形与形之间不接触，有一定距离。3.接触：形与形之间边缘正好相切。 4.复叠：形与形之间是复叠关系，由此产生上下前后左右的空间关系。5透叠：形与形之间透明性的相互交叠，但不产生上下前后的空间关系。6.结合：形与形之间相互之间结合成为较大的新形状。7.减却：形与形之间相互覆盖，覆盖的地方被剪掉。8.差叠：形与形之间相互交叠，交叠的地方产生新的形。9.重合：形与形之间相互重合，变为一体（二）渐变 渐变是我常常听说的一种效果，在自然界中能亲身体验到，在行驶的道路上我们会感到树木由近到远、由大到小的渐变。渐变的类型：1.形状的渐变：一个基本形渐变到另一个基本形，基本形可以由完整的渐变到残缺，也可以由简单到复杂，由抽象渐变到具象。2.方向的渐变：基本形可在平面上作有方向的渐变。3.位置的渐变：基本形作位置渐变时需用骨架，因为基本形在作位置渐变时，超出骨架的部分会被切掉。 4.大小的渐变：基本形由大到小的渐变排列，会产生远近深度及空间感。5.色彩的渐变：在色彩中，色相、明度、纯度都可以出渐变效果，并会产生有层次感的美感。6.骨格的渐变：是指骨格有规律的变化，使基本形在形状、大小、方向上进行变化。划分骨格的线可以做水平、垂直、斜线、折线、曲线等个总骨格的渐变。渐变的骨格精心排列，会产生特殊的视觉效果，有时还会产生错视和运动感。（三）重复 重复的一般概念是指在同一设计中，相同的形象出现过两次以上，重复是设计中比较常用的手法，以加强给人的印象，造成有规律的节奏感，使画面统一。所谓相同，在重复的构成中主要是指形状、颜色、大小等方面的相同。重复中的基本形：用来重复的形状称为基本形，每一基本形为一个单位，然后以重复的手法进行设计，基本形不宜复杂，以简单为主。平面设计常用表现手法 [2] 重复的类型：1.基本形的重复：在构成设计中使用同一个基本形构成的图面叫基本形的重复，这种重复在日常生活中到处可见。例如：高楼上的一个个窗子。2.骨格的重复：如果骨格每一单位的形状和面积均完全相等，这就是一个重复的骨格，重复的骨格是规律的骨格的一种，最简单的一种。3.形状的重复：形状是最常用的重复元素，在整个构成中重复的形状可在大小、色彩等方面有所变动。4.大小重复：相似或相同的形状，在大小上进行重复。5.色彩重复：在色彩相同的条件下，形状、大小可有所变动。6.肌理的重复：在肌理相同的条件下、大小、色彩可有所变动。7.方向的重复：形状在构成中有着明显一致的方向性。（四）近似 近似指的是在形状、大小、色彩、肌理等方面有着共同特征，它表现了在统一中呈现生动变化的效果。近似的程度可大可小，如果近似的程度大就产生了重复感。近似程度小就会破坏统一。 近似的分类：1.形状的近似：两个形象如果属同一族类，它们的形状均是近似的，如同人类的形象一样。2.骨格的近似：骨格可以不是重复而是近似的，也就是说骨格单位的形状、大小有一定变化，是近似的。注意：近似与渐变的区别，渐变的变化是规律性很强的，基本形排列非常严谨，而近似的变化规律性不强，基本和其它视觉要素的变化较大，也比较活泼。（五）骨格 骨格网决定了基本形在构图中彼此的关系。有时，骨格也成为形象的一部分，骨格的不同变化会使整体构图发生变化。骨格分为：1.规律性骨格：规律性骨格有精确严谨的骨格线，有规律的数字关系，基本形按照骨格排列，有强烈的秩序感。主要有重复、渐变、发射等骨格。2.非规律性骨格：非规律性骨格一般没有严谨的骨格线，构成方式比较自由。3.作用性骨格：作用性骨格是使基本形彼此分成各自单位的界线，骨格给形象准确的空间，基本形在骨格单位内可自由改变位置、方向、正负，甚至越出骨格线。4.非作用性骨格：非作用性骨格是概念性的，非作用性骨格线有助于基本形的排列组织，但不会影响它们的形状，也不会将空间分割为相对独立的骨格单位。5.重复性骨格：是指骨格线分割的空间单位在形状、大小上完全相同，它是最有规律性的骨格，基本形按骨格连续性的排列。平面设计是将不同的基本图形，按照一定的规则在平面上组合成图案的。主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限，描绘形象。而平面设计所表现的立体空间感，并非实在的三度空间，而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。[/quote]平面设计常用表现手法 [3][quote]（九）密集密集在设计中是一种常用的组织图面的手法，基本形在整个构图中可自由散布，有疏有密。最疏或最密的地方常常成为整个设计的视觉焦点。在图面中造成一种视觉上的张力，向磁场一样，具有节奏感。密集也是一种对比的情况，利用基本形数量排列的多少，产生疏密、虚实、松紧的对比效果。 密集的分类：1.点的密集：在设计中将一个概念性的点放于构图上的某一点，基本形在组织排列上都趋向于这个点密集，愈接近此点愈密，远离此点愈疏。2.线的密集：在构图中有一概念性的线，基本形向此线密集，在线的位置上密集最大、离线愈远则基本形愈疏。3.自由密集：在构图中，基本形的组织没有点或线的密集约束，完全是自由散布，没有规律，基本形的疏密变化比较微妙。 4.拥挤与疏离：拥挤是过度密集，所有基本形在整个构图中是一种拥挤状态，占满了全部空间，没有疏的地方。疏离与密集相反，整个构图中基本形彼此疏远，散布在各个角落，散布可以是均匀的，也可以是不均匀的。需要注意的是，在密集效果处理中，基本形的面积要细小，数量要多，以便有密集的效果。基本形的形状可以是相同或近似的，在大小和方向上可有一些变化。在密集的构成中，重要的是基本形的密集组织，一定要有张力和动感的趋势，不能组织涣散。（十一）空间 我们一般所说的空间，是指的 二维空间 。空间感表现手法有以下几点：1.利用大小表现空间感：大小相同的东西，由于远近不同产生大小的感觉，近大远小。在平面上一样，面积大的我们感觉近，面积小的觉得远。2.利用重叠表现：在平面上一个形状叠在另一个形状之上，会有前有后、上下的感觉，产生空间感。3.利用阴影表现：阴影的区分会使物体具有立体感觉和物体的凹凸感。 4.利用间隔疏密表现：细小的形象或线条的疏密变化可产生空间感，在现实中如一款有点状图案的窗帘，在其卷着处的图案会变的密集，间隔小，越密感觉越远。5.利用平行线的方向改变来表现：改变排列平行线的方向，会产生三次元的幻象。6.色彩变化来表现：利用 色彩的冷暖 变化，冷色远离，暖色靠近。7.肌理变化的表现：粗糙的表面是人感到接近，细致的表面感到远离。8. 矛盾空间 来表现：所谓 矛盾空间 是指在真实空间里不可能存在的，只有在假设的空间仲才存在。平面设计是将不同的基本图形，按照一定的规则在平面上组合成图案的。主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限，描绘形象。而平面设计所表现的立体空间感，并非实在的三度空间，而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。（十二）图与底图与底存在一种对比、衬托之中产生出来的关系。自然界中蓝天白云、红花绿叶都反映了一种对比与衬托之间的关系。在平面设计中图与底是密不可分的关系，有时是反转的关系。图与底在设计中的运用：1. 色彩明度 较高的有图的感觉。 2.凹凸变化中的凸的形象有正图感。3.面积大小的比较中，小的有图感。4.在空间被包围的形状有图感。5.在静与动的两这种，动态的具有图感。6.在抽象的与具象的之间，具象的有图感。7.在几何图案中，图底可根据对比关系而定，对比越大越容易区别图与底。图与底的反转现象：有时候图与底的特征十分相似，不容易区别，这就是图底的翻转现象。（十三）打散 打散是一种分解组合的构成方法，就是把一个完整的东西，分为各个部分，然后根据一定的构成原则重新组合。这种方法有利于抓住事物的内部结构及特征，从不同的角度去观察、解刨事物，从一个具象的形态中提炼出抽象的成分，用这些抽象的成分再组成一个新的形态，产生新的美感。（十五）分割在平面构成中，把整体分成部分，叫分割。在日常生活中这种现象随时可见，如房屋的吊顶、地板都构成了分割。下面介绍几种常用的分割方法：1.等形分割：要求形状完全一样，分割后再把分隔界线加以取舍，会有良好的效果。2.自由分割：自由分割是不规则的，将画面自由分割的方法，它不同于数学规则分割产生的整齐效果，但它的随意性分割，给人活泼不受约束的感觉．3.比例与数列：利用比例完成的构图通常具有秩序、明朗的特性，给人清新之感。分隔给予一定的法则，如 黄金分割法 、数列等。（十六）平衡 在造型的时候，平衡的感觉是非常重要的，由于平衡造成的视觉满足，使人的眼睛能够在观察对象时产生一种平衡、安稳的感受。平衡主要分为：1.对称平衡：如人、蝴蝶，一些以中轴线为中心左右对称的形状。2.非对称平衡：虽然没有中轴线，不是对称的关系，却有很端正的平衡美感。（十七）基本形的各种排列基本形是构成中最基本的单位元素，在单位元素的群集化过程中，可能变化出无数的组合形式，为使构成变化不杂乱，基本形以简单的几何形态为好。基本形的排列原则：1.基本形线装的排列：排列向横向发展，发展成为现状图形，有很强的方向性。可以水平方向或斜线方向发展。2.面状排列：基本形以二次方向排列，构成面状图形。3.环状排列：把基本形线状的排列发展成为曲线，使两端连接。4.放射状排列：基本形由中心向外排列，造成放射图形。5.对称排列：基本形左右对称排列，排列规律、整齐。