贾平凹是秦腔戏迷，竟然娶秦腔演员做老婆

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贾平凹是秦腔戏迷，竟然娶秦腔演员做老婆

贾平凹《秦腔》写作背景

初中阅读贾平凹的秦腔的答案

谁给介绍一下贾平凹《秦腔》的主要内容

一、贾平凹是秦腔戏迷，竟然娶秦腔演员做老婆

秦腔是流行于西北地区的传统戏曲艺术形式，陕西、甘肃、宁夏、青海的老百姓爱听爱看，大多数人都能哼几句。秦腔在西北这块土地上，有着神圣的不可动摇的基础。八百里秦川的劳作农民只有秦腔使他们喜怒哀乐。

秦腔是我国西北地区的一个传统戏剧，别称为梆子戏，是我国汉族最古老的一个戏剧，据说秦腔起源于西周，源自西府，在秦朝逐渐成熟，是我国一个国家级非物质文化遗产。

贾平凹对秦腔有着极深的感情，是一个戏迷，他娶的第一任妻子韩俊芳，也是当时丹凤县剧团的秦腔演员。

他多次以“秦腔”为他作品的命名，这很大程度提升了戏曲秦腔的知名度，经常去易俗社看戏，参加秦腔界的活动，结识了不少秦腔界的人，还为秦腔艺术表演指点一二，他的这些行为举动都为秦腔带来了不少人气和关注，为秦腔的发展注入了活力。

听秦腔戏曲

贾平凹是地地道道的陕西人，说一口陕南官话，不会说普通话。他不会唱秦腔，但喜欢听秦腔，这是受他父亲的影响。

他父亲和村里的其他老人一样爱听秦腔，吃饭时要听，干活时要听，休息时要听，就连走路时也要听，可谓是着了迷。

而他以前实在不喜欢秦腔，总觉得像耍猴一样，只是图个一时的热闹。随着年龄的增长，或者是受父亲的耳濡目染，偶尔也会听听，比较喜欢《三滴血》、《周仁回府》、《三娘教子》等经典曲目。

写秦腔文章

秦腔是关中地区的民间艺术精粹，需要有分量的文学作品来完满表现其活力且，与秦腔的地位、风格相称。

贾平凹发表过《看戏》、《听金伟演奏二胡》、《孙存碟》、《名角》、《观李梅演戏》、《关于秦腔〈恩仇夫妻〉的通信》、《戏问》等许多有关秦腔的散文。

1983年，贾平凹写了一篇散文《秦腔》，让人认识到了广漠旷远的八百里秦川，只有秦腔，才符合当地的风土人情。文中写道，历史最悠久者，文武最正经者，是非最汹汹者？曰：秦腔也。

贾平凹一改早期散文阴柔之美的主体风格，其文字风格与秦腔的火爆高亢、猛烈粗粝取得了一致，好像是在用吼秦腔的方式在写秦腔。

文中写道，秦腔成为山川的天籁、地籁、人籁的共鸣，秦腔是关中农民大苦中的大乐，和西风白酒、长线辣子、大叶卷烟、牛肉泡馍一样，共同成了他们生命中最重要的五大要素。

2005年4月，贾平凹的长篇小说《秦腔》出版，2008年荣获第七届茅盾文学奖。

秦腔在小说中是一个不可或缺的重要角色，秦腔无处不在的旋律，成为传统文化的一部分。

《秦腔》以两条线展开，一条线是秦腔戏曲，一条线是农民与土地的关系。这两条线相互纠结，在一个叫清风街的村庄里演变着近三十年的历史。清风街有白家和夏家两大户，白家出了一个著名的秦腔戏曲演员白雪，夏家的夏天智热爱而痴迷秦腔。

白雪是年轻的秦腔专业演员，十五岁进剧团，还进修过一年，拿过市汇演一等奖，是秦腔艺术的后起之秀。她为秦腔受了很多苦，她热爱秦腔。秦腔是她生命生活中不可缺少的一部分，也是清风街人生命生活中的一部分，人都能哼几句秦腔。

夏天智慷慨地拿出所有的秦腔脸谱，支持秦腔剧团巡演办脸谱展览，为秦腔写书、出书，临死前要脸上盖着秦腔脸谱才安然地与世长辞，死后还要枕着自己的秦腔专著。夏天智的疑问“秦人咋能不爱秦腔”，出自他对秦腔文化的痴迷，这种对秦腔的痴迷和热爱甚至顶礼膜拜让人理解、尊重。

从他的字里行间可以看出来，对秦腔那种发自内心的热爱。

评秦腔演员

由于喜欢看戏、听戏，贾平凹先后给著名秦腔演员杨凤兰、李梅、李小凤、孙存碟写过评论。

李梅，秦腔四大名旦之一，擅长正小旦，能够熟练运用秦腔、眉户、碗腕腔的技巧，因此被人称为“三门抱”，曾主演过《杨七娘》、《鬼怨杀生》、《隔门闲》等剧。李梅是国家一级演员，获第十三届中国戏剧梅花奖，现任陕西省戏曲研究院院长。

李梅

贾平凹写过《看李梅演戏》，评价李梅：在太多诱惑的年代，年轻的从艺人难得还呆在戏剧舞台上。李梅在地方剧院，十多年不从俗流，酷爱秦腔，苦学苦练，终于在不易走红的戏剧舞台上走红。

杨凤兰，著名秦腔表演艺术家，秦腔敏派传人，从艺四十年来，成功地塑造了50多个不同类型的女性形象，出色地完成了秦腔电视艺术片《王宝钏》，完美地塑造了王宝钏艺术形象。

贾平凹写过《名角杨凤兰》，评价杨凤兰：凤兰渐渐长大，已是名角，拥有众多戏迷。她不喜张扬，见人羞怯，伏低做小。剧团多有是非，无故牵扯到她，旁人都替她发怒了，她仍只是忍耐，静若止水。

论秦腔发展

贾平凹认为，秦腔有时高亢激进，有时悲壮苍凉，有时婉转凄切，有时妩媚缠绵，总之，秦腔就如同人的一生，有风，有雨，有起，有落，有喜，有忧，是五味杂陈，酸甜苦辣咸全都有。

在快速发展的现代社会里，秦腔这种传统的民间艺术以及它所代表的古老传统文化遭遇着前所未有的挑战。

但是，几百年来，秦腔却没有被淘汰，被沉沦。

秦腔如秦人一样，死不离窝；严重的乡土观念，也使其离不了窝。老一辈的能唱，小一辈的能唱，男的能唱，女的能唱；唱秦腔成了做人最体面的事，任何一个乡下男女，只有唱秦腔，才有出人头地的可能。

有了秦腔，生活便有了乐趣，高兴了，唱“快板”，高兴得像被烈性炸药爆炸了一样，要把整个身心粉碎在天空!痛苦了，唱“慢板”，揪心裂肠的唱腔却表现了多么有情有味地美来，美给了别人的享受，美也熨平了自己心中愁苦的皱纹。

秦腔是陕西珍贵的民间艺术文化，希望更好地传承下去，永不凋零。

一、贾平凹《秦腔》写作背景

1. 写作背景：

   当我雄心勃勃在2003年的春天动笔之前，我奠祭了棣花街上近十年二十年的亡人，也为棣花街上未亡的人把一杯酒洒在地上，从此我书房当庭摆放的那一个巨大的汉罐里，日日燃香，香烟袅袅，如一根线端端冲上屋顶。我的写作充满了矛盾和痛苦，我不知道该赞歌现实还是诅咒现实，是为棣花街的父老乡亲庆幸还是为他们悲哀。那些亡人，包括我的父亲，当了一辈子村干部的伯父，以及我的三位婶娘，那些未亡人，包括现在又是村干部的堂兄和在乡派出所当警察的族侄，他们总是像抢镜头一样在我眼前涌现，死鬼和活鬼一起向我诉说，诉说时又是那么争争吵吵。我就放下笔盯着汉罐长出来的烟线，烟线在我长长的吁气中突然地散乱，我就感觉到满屋子中幽灵飘浮。

2. 写作历程：

   贾平凹自2003年初开始动笔写作《秦腔》，历时近两年，四易其稿。贾平凹称《秦腔》是他费时最长、修改最多、最耗心血的一部作品。

   在未出版单行本之前，《秦腔》曾在《收获》杂志分两期刊发，引起了社会的广泛关注。评论界有关专家认为，《秦腔》敏感地捕捉到社会转型期间、农村巨变中的时代情绪，是对正在消逝的乡村的一曲挽歌，也是书写当代中国农村的具有史诗性意义的重要作品。

3. 内容梗概：

   《秦腔》以两条线展开，一条线是秦腔戏曲，一条线是农民与土地的关系。这两条线相互纠结，在一个叫清风街的村庄里演变着近三十年的历史。清风街有白家和夏家两大户，白家早已衰败，但白家却出了一个著名的秦腔戏曲演员白雪，白雪嫁给了夏家的儿子。夏家家族两代人主宰着清风街，而两代人在坚守土地与逃离土地的变迁中充满了对抗和斗争。三十年里，清风街以白、夏两大户以及芸芸众生的生老病死、悲欢离合，真实而生动地再现了中国社会大转型给农村带来的激烈冲击和变化，给农民带来的心灵惊恐和撕裂。
   

二、初中阅读贾平凹的秦腔的答案

不求新鲜,只求过瘾;在舞台上
生
旦
净
丑,才各显了真性,恶的夸张奇丑,善的凸现其美,善的使他们获得美的教育,恶的乜使丑里化作了美的艺术.

三、谁给介绍一下贾平凹《秦腔》的主要内容

《秦腔》的主要内容：

《秦腔》以两条线展开，一条线是秦腔戏曲，一条线是农民与土地的关系。这两条线相互纠结，在一个叫清风街的村庄里演变着近三十年的历史。清风街有白家和夏家两大户，白家早已衰败，但白家却出了一个著名的秦腔戏曲演员白雪，白雪嫁给了夏家的儿子。

夏家家族两代人主宰着清风街，而两代人在坚守土地与逃离土地的变迁中充满了对抗和斗争。

三十年里，清风街以白、夏两大户以及芸芸众生的生老病死、悲欢离合，真实而生动地再现了中国社会大转型给农村带来的激烈冲击和变化，加上农民与土地之间的难舍情怀，土地的流失，清风镇上人们的勾心斗角，给农民带来的心灵惊恐和撕裂。

扩展资料：

贾平凹的作品很独特，他一直在写他的家乡商州，其叙述从容不迫，文字古朴方正，略带诡异色彩，如一个饱经沧桑的老者讲述传奇故事。其作品《秦腔》，形象地描绘出当前“三农”问题的严重性。

书中以清风街为背景，“疯子”引生为叙述者，把当代乡村变革的脉象清晰地揭露出来。

清风街原是一个贫困村，在老一辈农民的努力改造下，通过筑河堤、修梯田、植果园，摘掉了贫困的帽子。

跨入新世纪，到了新支书夏君亭这一代，这里的农民却陷入困境——粮食产量上不去，化肥种子年年涨价；农民守不住自己的家园，大批青壮年外出打工，一旦出去了，就不再回来，回来的不是缺胳膊断腿，便是小小的骨灰盒。

支书夏君亭不可能像老辈村领导那样，通过发展农业、增加粮食产量改善农民生活，这条路已被堵死。他费尽心机，建了个农产品交易市场。市场建成了，东西却卖不出去，最后依靠县长夏中星的权力，才将积压的产品推销，化解了一场事端。

即使如此，农民们仍不买账，在年终征缴税费时，村干部软弱无力，乡干部强行抓人，导致村民围攻乡政府，闹出“年终风波”，干群关系愈发恶化。

老支书夏天义坚守信念，以愚公移山之精神，拖着残病躯体去清淤七里沟，梦想扩大粮田，却遭众人耻笑，连五个儿子都不理解他，跟随他的只有哑巴和“疯子”引生。夏天义明知不可为而为之，结果葬身乱石堆。