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今天小编给各位分享平面广告设计师的知识,文中也会对其通过广告设计中的书法元素和广告设计有哪些元素?等多篇文章进行知识讲解,如果文章内容对您有帮助,别忘了关注本站,现在进入正文!
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一、广告设计中的书法元素
①自由线性美。书法大多是通过“线”的方式而存在的,从某种程度上看,书法艺术也被称作是“线的艺术”。线条的灵活多变赋予了书法元素线条形态自由化特性,随着书法用笔的粗细、横竖、虚实等变化会带给人不同的视觉感受及心理体验。
②规矩章法美。对书法元素进行艺术化处理,其构成方式与平面广告设计中的画面编排是相似的,虽然两者在构造方法上存在差异,但是各部分的安排、处理确实比较相似,都属于对整体效果的服务。所以在平面广告设计中绘制书法元素时,还应该特别关注书法元素的章法,要从章法方面带给人们视觉上的体验。
③抽象意境美。书法的意境美主要表现在其可以通过虚实关系,让人们体会到艺术的空灵感与广阔感。在艺术领域中,意境美是很重要的研究话题,其强调“意”与“境”的融合,做到主观与客观的相互统一。
书法元素在平面广告作品中表现的视觉画面是“实”的体现,它可以直接将作品信息呈现出来,但是这一层面带给人们的视觉印象相对比较弱,所以在作品中还要引入“虚”的元素,将作品的第二层信息表现出来。书法元素与平面广告作品的融合需要借助实际画面及画面联想,营造良好的作品信息传递路径,做到虚实结合,丰富作品内涵。
关于书法元素的虚实表现形式体现在很多方面,要想增强广告的视觉冲击力,带给人们深刻的感受,就要精心构思作品,在有限的空间内传递出更加丰富的信息,就要做到虚实融合,两者相辅相成。在平面广告作品设计中,虚实结合的表现形式对设计师本身有极高要求,它能让平面广告设计更加鲜活生动,增强作品的画面感。
在书法艺术中,经常提到的密不透风、疏可走马,形象地说明了书法艺术的疏密布局。通过疏密结合,可以形成鲜明的对比,增强书法艺术的空间感、艺术性。开展平面广告作品设计时,应对书法艺术的疏密关系进行充分考虑,更好地对作品布局进行控制,实现各个部分的协调,形成优秀的审美视觉效果,带给人疏密结合的美感。
在平面广告设计中疏与“白”对应,密与“黑”相照,正所谓白无黑不显。在作品中巧妙的设计空白,可以很好得吸引观众注意力。空白能为书法元素的提供良好辅助效果,在画面中借鉴书法的疏密结合,能有效缓解人们的视觉疲劳,有助于作品易读性的强化。
书法中线的墨迹形态多样,其中最为明显的就是粗细变化,也就是书法的轻重感。粗的线形态体现出了比较大的分量,给人一种豪放宽大的感悟,而细的墨迹则体现出比较轻的分量,带给人精致、清雅的体验。在设计平面广告时,设计师需要结合整个作品的画面布局、主题表达方式,进行粗细规划,从而达到好的效果。
线是平面广告设计的基本元素,其存在形式有两种,一种是设计时通过相应的辅助工具来绘制相应的线条,这类线条比较规则、整齐,分布均匀,难以出现粗细变化;另一种则是手绘不规则的线条,这种线条在粗细上有明显改变,并且绘制比较灵活,具有较强的人文特性。
平面广告设计中书法元素的明暗表现形式主要是黑白视觉效果的体现,结合作品整体风格,借助书法明暗变化及水墨、留白之间的相互对应,从而产生对照美。书法的明暗表现可以进一步突出平面广告作品的画面视觉效果,丰富空间布局,同时书法的明暗形式还能强化人们的创造力。
在书法艺术中,明暗表现是对水墨的明度进行外显,不同的明暗处理方式,会对画面图形、视觉效果带来不同的影响。如将“暗”聚集在一定画面空间中,可以产生更加醒目的视觉效果。将“暗”分布在空间周围,则可以达到突出“明”的效果。通过部分明暗相容,能模糊空间划分。在平面广告作品设计中,灵活的应用书法元素明暗表现方式,更容易将其内涵表现出来。
平面广告设计中书法元素的意境表现形式主要是在作品中透过表象传递出来的内在思想情感。意境强调的是情与景的融合,书法艺术对意境构造十分看重,其独特的朦胧美会带给人们更加充分的想象。书法艺术强调天人合一,而这一理念对于意境营造则有很大帮助,能推进内在情感与外在表象的良好统一。
在平面广告设计中,引入书法元素的意境表现形式,可以构建一种画外之境的景象,带给人更加深层次的思维形象。同时在文化的影响下,作品与欣赏者更容易产生情感共鸣,形成身临其境的体会,从作品体会其情感、思想。平面广告设计中为了更好的发挥出书法元素的意境表现效果,需要设计师长期的积累学习,并且要有充足的实践经验,结合作品主题、自己的设计风格设计出更好的作品。
一、广告设计有哪些元素?
一、中国风
可以加入:祥云、中国古代花纹、中国书画、中国古诗词、毛笔字、水墨滴、山水、中国建筑屋檐、中国器皿、有寓意的植物及物品(莲花、梅花、竹子、花瓣等、中国瓷器)、灯笼、卷轴、茶具、中国特色乐器、龙、福字、印章、中国古代人的形象(佛、神仙)、中国特有的风景等元素。
二、企业商业风
可以加入:黑色、蓝色、绿色、紫色、黑白灰、一般是冷色调、加入英文翻译的文字。一般用简洁类的字体,例如黑体。
草地、天空、大海、浪潮、人群、飞机、繁华的商业建筑、漂亮的办公室家具、植物、飞鸟、高档家具、老鹰、地图、黑白图片、体育运动、外太空、地球、棋子、帆船、办公用品、握手及开会的图案、数据图表。
三、需要略微有一些洋气
可以加入:欧式花纹、国外建筑、国外风景、金色、欧式鲜花、欧式家具、欧式服装、国外运动、黑白图片、国外植物、欧式字体等元素。
四、食品篇
可以加入:餐具、草地、天空、植物、太阳、山水、云朵、树叶、花、盘子、气球、海浪、漂亮的食物的照片、有热气食物的照片、轻松的物品、植物、土地、有亲和力的颜色、水滴、毛笔字、木质质感底图等元素。
二、谈书法在包装中艺术特征、书法在包装中重要性及书法的文化魅力在包装中是如何体现的?
书法是传统文化通过艺术手法运用在包装上一种元素。把书法运用到包装上不仅可以体现传统文化的艺术韵味,而且更能体现书法在现代产业的结合的重要性,使包装更有中国特色,是一种很好的设计手法。书法本身就是中国文化的典型代表之一,把它作为一种元素运用到设计包装上,能够达到唯美的艺术效果,不过最主要的是看你的运用,元素本身很重要,更重要的是你运用的技巧与方式。
三、电影海报常用哪些书法字体
海报又称招贴或宣传画,是一种平面形式的宣传广告。具有画面大、内容广泛、艺术表现力丰富、视觉冲击力强的特点,多用于电影、戏剧、比赛、文艺演出等活动。电影海报是海报的分支,作为电影艺术的宣传品,往往浓缩了一部电影的精华,有着深厚的文化内涵与艺术审美,具有很强的观赏性,能让观众得到除了电影本身以外的另一种平面艺术的享受。一幅优秀的电影海报,往往具有很高的设计水准,对图形、文字、色彩等设计元素运用相得益彰,提升视觉表现力的同时又具备独特的艺术魅力。在电影海报设计中,除了对画面、色彩的表现之外,以电影名称为主体的字体设计也是其中非常重要的部分。它是传达电影信息的重要载体,经过艺术化设计以后,可使文字形象变得情境化、视觉化,强化了语言效果,对提升海报设计品质和视觉表现力发挥了极大作用。优秀电影海报的字体设计,对我们在品牌设计或页面设计时面对字体的处理,有着很好借鉴与参考意义。下面就针对电影海报中的字体设计进行探讨,分析优秀的字体设计如何在海报设计中扮演重要角色。既然是关于字体设计,那么就得从文字的历史说起。我国是一个多民族的国家,文字种类很多,汉字是其中应用最广泛的,也是中国的官方文字。汉字,亦称中文字、中国字,是汉字文化圈广泛使用的一种文字。目前的汉字体系分为繁体字和简体字,前者用于台湾、香港、澳门和北美的华人圈中,后者用于中国大陆和新加坡以及东南亚的华人社区。汉字是世界上历史最悠久的文字之一,汉字的演变经历了几千年的漫长历程,经历了甲骨文、金文、篆书、隶书、楷书、草书、行书、宋体等阶段。
商朝时刻写在龟甲、兽骨上的文字,称为“甲骨文”。甲骨文是目前我们发现的最早的比较成熟的文字,我们今天的汉字就是从甲骨文演变而来。而后来出现的金文指浇铸或刻凿在青铜器上的铭文。古代称铜为金,故称金文。西周晚期,金文形体趋向线条化,笔画比较整齐、匀称,这种字体叫大篆。秦统一后,对汉字进行整理和简化,制定了新的文字标准,在全国推行,这种新字体叫小篆。小篆使文字规范了,但书写还是很不方便,因此,在民间逐渐流行起一种更简单的字体,叫隶书。隶书是连接古文字时代于今文字时代的桥梁。它的特点是把小篆粗细相等的均匀线条变成平直有棱角的横、竖、点、撇、捺、挑、勾等笔划,这样用笔书写起来就方便了许多。到了汉朝后期,隶书又演变为楷书。楷书的书写把隶书的波势挑法改变成定型的勾撇,使字形更加方正平直,书写更为简便。与楷书并行的还有草书与行书。草书特征是笔画连带、结构简约、气势连贯、字体奔放。行书是介于楷书和草书之间的字体,比楷书简便,且比草书易于辩认,被广泛采用。到了宋朝,随着雕版印刷术的发明,横平竖直、方方正正,更适于印版镌刻的字体──宋体出现了。随着文化事业的发展,几百年来,在宋体字的基础上又衍生出长宋、扁宋、仿宋等多种变体。近代西方印刷术传入后,在西文字体影响下,又出现了黑体、美术字体等等多种新的字体。
汉字经过几千年的演变,虽然字体变得越来越简洁,更利于书写与印刷,但是这些古老的字体仍然被很好的传承了下来,并以当代的书法艺术形式发扬光大,也被广泛应用于各类设计品、艺术品、平面媒体和环境艺术当中,彰显着我们悠久的历史传承和深厚的文化底蕴。
书法字本就是一种平面艺术形式,具有很强的设计感与艺术表现力,在海报设计中被经常采用,在电影海报设计中则更是如此,一些具有历史文化背景或是有较为浓重情感诉求的电影往往会选择书法字来表现,既能给电影海报提升视觉表现,也能增加文化内涵,渲染电影气质。
各种书法字体因为产生的历史时期不同,会给我们不一样的气质感受。比如篆体与隶书会比楷书与行书显得更古朴,更有历史文化感。在其他风格特性表现方面,不同的书法字体也都有着自己独特的细腻个性。优秀的电影海报在这点上的把握肯定是准确吻合的,并对电影风格属性起着烘托作用。
书法字原型:大篆
张艺谋电影《英雄》的一款算是非正式概念性海报,故事背景是在战国末期,当时正是以大篆为主要字体。海报以一个篆体“剑”字为主体,这个字是无名向残剑所求的字,当无名十步于秦王时却未出手刺秦,秦王背过身去看着后面那幅巨大的“剑”字时,忽然明白了残剑在也领悟到的东西,海报中篆体“剑”字,行笔圆转,气韵通畅,意境深远,也传达了电影精神。
书法字原型:小篆
赤壁之战是三国历史中以少胜多的著名战役,其中充满智慧的军事谋略更是被后人传颂。在这张《赤壁》海报中,也采用了篆体为原形的字形,容易识别而又不失古典韵味,历史氛围浓郁,而篆体字内敛沉稳,庄严秀美的气质,也揭示着电影要展现的并非战争的凌厉与杀伤,而是战争下人物的智慧、谋略、情操等,而篆体正好把这个诉求拿捏得十分到位,让人久久品味。
书法字原型:隶书
《投名状》海报用的是隶书原型的标题,以阴刻印章形式,更显得庄重古朴,沉稳内敛,而这种凝重的气质,正符合电影剧情发展所表现出的人物关系的矛盾纠葛,人道、诚信、爱情、权势、抱负、兄弟情谊,这些价值观念同时出现,彼此冲突,此消彼长,共同构成了这样一部有些悲情色彩的历史大戏,同时也把观众带进了深层次价值思考。隶书所特有的庄严凝重气质将这些渲染得恰到好处。
书法字原型:楷书
李安导演的《色戒》标题字用的是以楷书为原型,同时又融入了拓印的痕迹。加上梅红色的颜色应用,饱含情欲色彩而又不失文艺气质,采用古文字的从右至左的排列,再加上英文与小印章的排版组合,显得更为精致与国际范。
书法字原型:草书
王家卫导演的《一代宗师》海报,气氛营造得十分有范,不愧是玩弄意境的高手。雨夜中叶问独战群敌,制敌后摆出临战姿势,以静驭动,张弛有度,似进如退,沉静犀利。身后的中文草书作背景,潇洒灵动,笔法错落,气势磅礴,独具特色,配合海报整体的苍茫浑厚气氛,真是越看越有味道。
书法字原型:行书
《梅兰芳》电影海报标题字写的是行书,笔触婉转流畅,落落大方,飘逸秀美,用以表现以国粹京剧为背景的梅兰芳先生的故事可以说是再合适不过,一则表达中国元素,二则映衬梅兰芳先生的京剧艺术和他的气节情操,飘逸大方的行书气质正是贴切。
关于海报中字体的解析,更多的是得先从电影本身出发,知道电影讲的是怎样的一个故事,它想要表现的是什么。先了解了这些,自然就会对画面和文字有了准确的把握与认知。因而,关于字体的运用,我认为首要的是要培养良好的字体感觉,对各类字形足够敏感,了解各种字形的特性风格,应用时才能映衬主题对字体的气质特性把握得恰到好处。这点我觉得应该是优先于设计方法之上的。关于字体设计的具体方法,其实无外乎多积累多学习多思考多实践之类。要想更快速、功利的办法,那就是借鉴与效仿,借其精髓,为我所用,举一反三,触类旁通。正所谓模仿是创造的开始。
字体设计是设计中的一门大学科。文字不仅是传递信息的重要载体,也是设计元素的重要组成部分。我们有必要对文字进行设计,增加设计美感,赋予它独特的个性而更易于传播。在品牌设计或网页设计中,都会遇到这个设计课题,需要我们不断的探究与学习。本文只是以电影海报的角度切入,对其在文字设计方面作了一些粗浅的分析,旨在与大家更多的交流与探讨。
关于平面广告设计师的问题,通过《谈书法在包装中艺术特征、书法在包装中重要性及书法的文化魅力在包装中是如何体现的?》、《电影海报常用哪些书法字体》等文章的解答希望已经帮助到您了!如您想了解更多关于平面广告设计师的相关信息,请到本站进行查找!