近体诗语法20：诗中的虚字（上），副词的特殊用法

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近体诗语法20：诗中的虚字（上），副词的特殊用法

近体诗是什么意思？什么是古体诗有啥区别一样吗

虚处传神什么意思

谈谈“以文为诗”

一、近体诗语法20：诗中的虚字（上），副词的特殊用法

前言

古诗中的实字虚字，与现代汉语中的实词虚词不同。

古诗的实字，基本是指名词。其他的字，例如动词、副词、介词等等都是虚字。形容词相对特殊一点，虚实不定。

现代汉语中，能够单独充当句法成分，有词汇意义和语法意义的是实词，实词包括：名词、动词、形容词、数词、量词、代词以及特殊实词拟声词、叹词

不能充当句法成分，没有词汇意义只有语法意义的就是虚词。虚词包括：副词、介词、连词、助词、叹词和拟声词六类

本文中所谓诗中的虚字，王力专门做了解释：

这里所谓虚字，专指某些疑问词、副词及语气助词而言。《汉语诗律学》

王力先生举了不少实例，内容较多，今天先说一下副词。有些副词或者副词语的用法，在散文中罕见，几乎只出现在近体诗中。

一、当时的口语

这些副词，可能都是唐宋时期的口语，诗人用在了诗句中。

1、例如：了

自领闲司了无事。了，完全。了无事，完全没有什么事情。

出自唐朝张籍《赠王秘书》：

不曾浪出谒公侯，唯向花间水畔游。

每著新衣看药灶，多收古器在书楼。

有官只作山人老，平地能开洞穴幽。自领闲司了无事，得来君处喜相留。

2、又如：却、漫

却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。

这首诗在颔联转折，却，再的意思，修饰看。有转折之意，平日有愁，今日无愁。

漫，修饰卷，随意、胡乱，心思不放在诗书上，所以是漫卷。

出自杜甫的《闻官军收河南河北》：

剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。

3、又如：浑

白头搔更短，浑欲不胜簪。

浑，完全、简直，白发越搔越短，简直要不能承受簪子了。

出自杜甫《春望》：

国破山河在，城春草木深。

感时花溅泪，恨别鸟惊心。

烽火连三月，家书抵万金。

白头搔更短，浑欲不胜簪。

4、又如：耐可

耐可机心息，其如羽檄何。

耐可，宁可，愿得， 宁愿追求名利之心平息，但是又如何处理朝廷的征召呢？。

出自刘长卿的《赴宣州使院，夜宴寂上人房，留辞前苏州韦使君》：

白云乖始愿，沧海有微波。

恋旧争趋府，临危欲负戈。

春归花殿暗，秋傍竹房多。

耐可机心息，其如羽檄何。

5、又如：无那

强欲从君无那老。无那，无奈，想追随您在朝中做事，但是无奈老矣。

出自王维《酬郭给事》：

洞门高阁霭馀辉，桃李阴阴柳絮飞。

禁里疏钟官舍晚，省中啼鸟吏人稀。

晨摇玉佩趋金殿，夕奉天书拜琐闱。

强欲从君无那老，将因卧病解朝衣。

6、又如：遮莫

遮莫江头柳色遮，遮莫，亦作“遮末”。尽管，任凭。尽管江柳遮住，但还是有一支红杏斜出。女子折下来细细把玩，评价说，这是春风中及第的花呀。

出自郑谷 (唐)《曲江红杏》：

遮莫江头柳色遮，日浓莺睡一枝斜。女郎折得殷勤看，道是春风及第花。

每年考进士时，正逢三月杏花开放，时人称杏花为"及第花"。

7、又如：取次

经过自爱惜，取次莫论兵。

取次，亦作“取此”。随便，任意，草草，仓促。去江左的路上要爱惜自己，不要随随便便与人研究军事和兵法。

出自杜甫《送元二适江左》：

乱后今相见，秋深复远行。

风尘为客日，江海送君情。

晋室丹阳尹，公孙白帝城。

经过自爱惜，取次莫论兵。

二、散文常见的副词，在近体诗中用法特殊

还有一些散文中常用的副词，例如太、最，散文中一般用在形容词的前面，但在近体诗中的用法很特殊。

例如：太。知君苦思缘诗瘦，太向交游万事慵。

出自杜甫《暮登四安寺钟楼寄裴十（迪）》:

暮倚高楼对雪峰，僧来不语自鸣钟。孤城返照红将敛，近市浮烟翠且重。多病独愁常阒寂，故人相见未从容。知君苦思缘诗瘦，【太】向交游万事慵。

王力先生举例“太“的这种用法，在诗中很少见。不过另一个字“最”，出现的比较最多。如：云路何人见高志，最看西面赤阑前。

出自唐诗人殷尧藩的《和赵相公登鹳雀楼》

危楼高架泬寥天，上相闲登立彩旃。

树色到京三百里，河流归汉几千年。

晴峰耸日当周道，秋谷垂花满舜田。

云路何人见高志，【最】看西面赤阑前。　

太、最，都是表示程度的副词。一般在形容词前面，例如太快，最红等等。诗中却用在了动词的前面，最看、太向。

这里的最，有特别、非常、极、尤、绝的意思。太，不太好理解，大概和最差不多。

三、为押韵，放在句末的副词

还有一些副词，为了押韵而放在了韵脚的位置，后面自然不能在修饰其他的词语。这在散文中是不允许的。

这种用法的副词不多，大概是因为所属韵部字太少，不得已而为之。

1、曾

例如：幽寻得此地，讵有一人曾？

这是倒装句，曾，作为副词，修饰的是动词：寻得。

正常语序为：讵有一人，曾---幽寻得此地？这种用法，因为在首联，不需要对仗，所以倒装比较简单。但是对于现代人来说，会用这种句法作诗的不多。

出自王维《韦给事山居》：

幽寻得此地，讵有一人曾。

大壑随阶转，群山入户登。

庖厨出深竹，印绶隔垂藤。

即事辞轩冕，谁云病未能。

又如：排衙苦未曾。

这句诗，可以理解为，诗人为了押韵，把曾后置了。正常的语序为，苦-未曾排衙。所苦者，未曾排衙耳。才高而位卑，心有不平。

出自元稹的排律《纪怀，赠李六户曹、崔二十功曹五十韵》，节选一段：

心虽出云鹤，身尚触笼鹰。竦足良甘分，排衙苦未曾。

2、佥

进律朝章旧，疏恩物议佥。

这里是对仗句，佥，本意为都，对仗形容词旧。本诗中的佥， 王力先生解释为：佥同，一致赞同之意。可以看做省略了动词“同”，用副词佥，代表佥同。

出自王安石排律《送郓州知府宋谏议》，节选一段：

讴谣喧井邑，惠化穆苍黔。进律朝章旧，疏恩物议佥。通班三殿邃，徙部十城兼。申甫周之翰，龟蒙鲁所檐。

3、皆

如：森罗万象皆。

用法和“疏恩物议佥”类似，皆，皆有之意，省略了动词有。

出自南宋 · 葛立方《次韵仲平病间斋祠 》

居士弹一指，森罗万象皆。

聊倾三昧酒，不奉八关斋。

雨罢帘初捲，山迎闼自排。

萧然忘世虑，心境两相谐。

结束语

本文中提到的，都是近体诗中的副词使用现象。有的是口语入诗，有的是诗中用法独特，有的是为押韵而作韵脚。

这些现象，大多是出现了近体诗后才出现的。不过现代人作诗，以上三类大多不用。下一篇说下近体诗中的疑问词和语气词。

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一、近体诗是什么意思？什么是古体诗有啥区别一样吗

近体诗，又称今体诗、格律诗，是一种讲究平仄、对仗和押韵的汉族诗歌体裁。为有别于古体诗而有近体之名。指初唐之后，形成的又一诗歌体裁。 在近体诗篇中句数、字数、平仄、押韵都有严格的限制。近体诗是唐代以后的主要诗体，著名的代表诗人有：李白、杜甫、李商隐、陆游等。在中国诗歌发展史上有着重要地位，对于历史文化的研究，也作出了卓越的贡献。

古体诗是诗歌体裁。从诗句的字数看，有所谓四言诗、五言诗和七言诗等。四言是四个字一句，五言是五个字一句，七言是七个字一句。 唐代以后，称为近体诗，所以通常只分五言、七言两类。五言古体诗简称五古；七言古体诗简称七古，而三五七言兼用者，一般也算七古。

近体诗就是格律诗，包括绝句和律诗。也称为今体诗。在唐以前的诗称为古体诗（不包括所谓的“齐梁体”），还有唐以后不合近体的诗也称为古体诗。那么古体诗与近体诗有什么区别呢？总的来说可以从句法、用韵、平仄上来区别。

 

在句法上，古体诗每句的字数不一，每首诗的句数也可以不一样。而近体诗只有五言和七言两种（绝句为四句，律诗为八句。超过八句的为排律或称为长律。）

 

在用韵上；古体诗每首可用一个韵，也可以用二个或二个以上的韵，也就是说可以在一首中换韵。而近体诗每首只可以用一个韵，再长的排律也不可以换韵。古体诗可以在偶数句押韵，也可以在奇数句偶数句都押韵。近体诗只在偶数句上押韵（除第一句可押可不押。）古体诗可用平声韵也可用仄声韵。而近体诗一般只可用平声韵。

 

在平仄方面，古体诗不讲究。而近体诗是十分讲究的。

 

二、虚处传神什么意思

虚处是指虚字，传神是一个形容词。一般情况虚字无实质词汇意义的，但当它运用到句子中，此时它就起了语法作用，所以虚字与句子很大关系，比如“者也”用在句末是语气助，又如“乎之”用在句末是感叹。旧时有这样一对联是这样写道：
入在三杯醉者也，出门一拱歪乎之。
“者也，乎之”分别嵌入，与实词一起叙义，虚字在这里就显得有精神了。如果去掉四个虚字，则句子显得无味了。这就是“虚字传神”。

三、谈谈“以文为诗”

“以文为诗”是一种创作方法，是宋诗最重要的体格特征。“以文为诗”主要是以古文之法入诗，将叙事、描写、议论、抒情融为一体，使诗歌表现手法进一步多样化、形象化、晓畅化，传统诗歌在功能上实现从主“情”向重“意”转换，在表现上对题材范围多方面拓展，形成宋诗散文化的风气。

杜甫“以文为诗”源于巨变时代重压下艺术思维定式的创变，韩愈“以文为诗”则有更深刻的思想文化根源。儒家道统的思想渊源也促使欧阳修成为极力推崇并身体力行学习韩诗的第一人。

在文学观念上，王安石推崇欧阳修，认为欧阳修文学根本价值在于诗中表现的“雄辞闳辩”的基本特征，这正是他站在古文家立场上对诗歌价值的关照。

欧阳修在诗文革新运动的亲密盟友是梅尧臣。梅尧臣的诗运用古文章法和意理，还表现政治功能。王安石对梅诗此方面也十分推崇，可体现王安石实际上是以古文功能规范诗歌功能。王安石诗中不仅充满现实精神和政治意识，在句式格调上多以散文之法入诗。

至苏轼则使以文为诗“大放厥词”。其诗中的散文化、议论化不仅以大量实践体现，更通过豪迈奔放的风格去规定导引。例《书王定国所藏烟江叠嶂图》，全诗语言行云流水，气势纵横变化，与梅、欧相比，更见表现方式广阔化和多样化，此时，“以文为诗”才达到最高境界。

将散文章法、句法、字法引入诗歌。

欧阳修继承并发展韩柳的古文理论传统，对骈文有一定的取舍，以散文句法入诗。例如《和明妃曲》、《庐山高赠同年刘凝之归南康》，全诗句式变化多端，颇见以文为诗特征。

苏轼在字法方面常用通俗语入诗。句法方面，苏轼用散文的句式、语法入诗。“君不见潞州别驾眼如电，左手挂弓横捻箭。又不见雪中骑驴孟浩然，皱眉吟诗肩耸山。”用的就是古风式的七律。语法方面，使用虚字虚词，或在句子之间起承转合，或在句中承上启下，特别是在讲求对仗等规则的近体诗中，苏轼的使用更是屡见不鲜。

梅尧臣诗也有语言日常化和用虚字的特征，在语言上一反唐诗语序的颠倒置换，使用散文的正常语序。例如《五月十日雨中饮》：梅天下梅雨，绥绥如乱麻。《依韵和戏题》：君来何所闻，君去何所见。在梅诗中，可看到“及”、“唯”、“与”、“焉”、“中”等虚字使用。

同样，苏舜钦也有使用虚字的特征。例如《别邻几余赋高山诗以见意》、《太行道》、《对酒》、《庆州败》等。

将散文的谋篇、布局、结构、气脉引入诗歌。

  章法结构方面，苏轼讲求谋篇布局，借鉴散文章法结构，使诗歌作品具有跌宕生姿，行云流水之美，同时表达更丰富、更曲折的内容。

梅尧臣诗具有谋篇布局的散文化和诗题的长短变化等特点。例如《希深惠书言与师鲁子聪永叔几道游嵩因诵而韵之》中，先交代游嵩缘由，随后一一描述所经过景点，最后以感叹收尾。整诗行文铺陈，结构严谨。且诗题目较长，也是以文为诗创作手法的体现。运用此种手法的还有《己卯岁，紫微谢公赴南阳，过叶县，陪游兴庆精舍，题名壁间，西去。丙辰岁，余来按田，因访旧迹，尽然于怀，故作此谣以志其悲》等。

将散文描绘事件、刻画人物物状的笔法用到诗歌中，多铺叙而少比兴。

    欧阳修诗歌创作中运用散文手法是借鉴散文的叙事手段铺陈和刻画。例如《和明妃曲》、《述怀感事寄梅圣俞》，所用文字深得古文之妙，短短几句话勾勒出大部分人物的个性特色，而宴席热闹随意气氛也随着人物不拘一格的表现呼之欲出。

苏舜钦诗尤其是五言古诗也多平铺直叙，其中政治诗、交游诗等基本上都由叙事和议论组成。例如《感兴》先叙述秦汉魏唐宋以来的历史，后议论时事。《和韩三谒欧阳九之作》先自叙，后叙韩子邀己同拜谒欧阳修，最后议论。写景记游诗也多铺叙，如《游山》。

忽视平仄、音律等声律要求，打乱原有节奏，营造反匀称、反圆润的美，使诗歌具有先秦散文的风格。

梅尧臣诗歌的节奏与众不同，体式灵活，句式参差。在《闽谗狡》中以四言杂以五言，《百舌》中五言杂以七言……诗歌整饬中又富于变化。

苏舜钦的诗中有许多本可以对仗却都不合近体诗格律的诗句，甚至有诗句故意出现相同的字。例如：《太行道》“高者欲作天朋党，深者疑断地血脉”，《城南归值大风雪》“既以脂粉傅我面，又以珠玉缀我腮”等。

传统诗歌功能及题材范围得到新的开拓，诗中包含大量反映社会事件、政治主张之类重大主题以及对日常细事琐务、器具杂物的空前关切。

王安石《河北民》对社会现实深切体察、《感事》对改革政治大声疾呼，《兼并》对推行新法具体规划，《叹息行》对被镇压的农民深表同情。且政治视野日益扩大，如《感事》、《兼并》、《发廪》等诗，是对政治、经济、社会、军事等各个方面问题的观察、分析及揭露。

欧阳修要求诗文变现充实的社会内容，反映了大量家居的日常感兴，对茶酒饮食、古玩器物的描述和鉴赏等。如《初食车螯》：“累累盘中蛤，来自海之涯。”还有《尝新茶》、《菱溪大石》、《紫石屏歌》等。

梅尧臣《师厚云虱古未有诗邀予赋之》、《秀叔头虱》，体现诗的抒情功能的淡化及细致观察事物以开拓题材的努力。《宛陵集》中，诸如歌咏茶叶、食品、花卉、菜姜之类生活，成为梅尧臣诗最重要的部分。