《天鹅湖》为何风靡全球100多年？谭元元解码古典芭蕾杰作的神韵

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《天鹅湖》为何风靡全球100多年？谭元元解码古典芭蕾杰作的神韵

每一步都像踩在刀尖上她依然舞步不停，44岁的她如今咋样？

芭蕾舞天鹅湖的艺术价值

名词解释《天鹅湖》

一、《天鹅湖》为何风靡全球100多年？谭元元解码古典芭蕾杰作的神韵

对于谭元元来说，芭蕾舞剧《天鹅湖》有着特殊的感情与记忆。

5岁那年，她在电视中看到芭蕾舞剧《天鹅湖》，便被芭蕾所独有的优美、高雅所吸引，从而启迪了她的芭蕾之路，后来在11岁时开始正式练习芭蕾。当谭元元担任旧金山芭蕾舞团的首席之后，主演的首部舞剧也是《天鹅湖》。2009年，旧金山芭蕾舞团首次来沪时，所演出的正是谭元元领衔主演的舞剧《天鹅湖》。

6月29日晚，著名舞蹈家谭元元在上海国际舞蹈中心举办了“传承芭蕾经典，服务校园美育：古典芭蕾舞剧《天鹅湖》导赏”主题活动，讲述她与这部古典芭蕾巨作的缘分。200多名舞蹈爱好者、芭蕾专业学生以及上海市中小学校长艺术素养提升研修班的校园长们参与。

解读经典巨作的细节，解码芭蕾欣赏的艺术之钥

正如舞者的成功并非一蹴而就的，芭蕾经典的诞生也走过了很长的历史过程。讲座中，谭元元、上海戏剧学院特聘专家蔡一磊、上海国际舞蹈中心发展基金会理事长王延三位嘉宾一起，从《天鹅湖》诞生之初的故事谈起，将这部芭蕾经典的百年历程娓娓道来。从柴可夫斯基创作的背景故事，到1877年莫斯科大剧院首演的不利；从1895年彼季帕版的大获成功，再到世界各国名家名团演绎的不同版本。借由几位嘉宾的分享，在场的观众们一同回望了舞剧《天鹅湖》的诞生之路，感受了艺术经典历久弥新的人文魅力。

讲座中，谭元元还通过对舞剧《天鹅湖》中的舞姿技巧的解析，为现场观众提供了鉴赏芭蕾舞剧的入门之径。对于《天鹅湖》这样的经典作品而言，其艺术价值不仅在于作品本身，还在于其凝结了一代代艺术家们对芭蕾艺术的探求，也形塑了古典芭蕾的审美意趣与技术技巧。通过解读这样的作品，也将有助于大众找到解码芭蕾欣赏的艺术之钥，更好地看懂芭蕾作品。

艺术殿堂化身文艺课堂，文教结合服务校园美育

一直以来，上海国际舞蹈中心发展基金会致力于舞蹈艺术的发展与传播，充分发挥舞蹈中心汇聚顶级舞蹈资源优势，打造“舞空间”公益文化品牌，让不同层次、不同年龄段的老百姓都能感受到舞蹈艺术魅力。基金会还通过推动上海市学生舞蹈联盟发展、创设上海国际舞蹈中心青少年舞蹈节等举措，探索文教结合的艺术推广普及之路。2020年开始，基金会与市教委、市艺教委合作开展上海市中小学艺术素养提升研修班项目，承接其中舞蹈版块的专题培训，服务校园美育发展。

作为上海市文教结合项目特别支持的活动，此次讲座是由上海戏剧学院、上海国际舞蹈中心发展基金会主办，上戏谭元元国际芭蕾艺术工作室和上海国际舞蹈中心剧场承办，上戏舞蹈学院、上海市舞蹈学校协办。现场的观众不仅有舞蹈爱好者、芭蕾专业的学生，还有来自上海市各个中小学、幼儿园的校园长们这样一批特殊的观众。

据介绍，上海市中小学校长艺术素养提升研修班是由上海市教育委员会指导、上海市艺术教育委员会主办的上海市文教结合重点项目。研修班针对中小学校长这一特定群体，联合文化艺术团体，旨在通过艺术欣赏、艺术体验与艺术实践等定制化、系列化的中长期专题培训，切实提高中小学（含中职）校长的艺术素养，从而带动整个学校美育工作的蓬勃发展。

汇聚舞蹈界名师大咖，让艺术浸润孩子们的成长

从2020年首期研修班培训开始，上海国际舞蹈中心每年都会为来自全市各区的80多名校长提供至少18场的培训活动。除了谭元元之外，包括冯双白、辛丽丽、黄豆豆、张麟、谢欣、赵小刚、田湉等舞蹈界的名师大咖都曾在上海国际舞蹈中心的舞台之上，为这些校园长开课。

与此同时，舞蹈中心还精心组织了《永不消逝的电波》《天鹅湖》《白毛女》《未知》《俑》《梁山伯与祝英台》《梁祝?黄河》《悠悠视界》等精品舞蹈作品的观摩导赏。而芭蕾舞、古典舞、民族舞、现代舞等各大舞种的互动体验，也让校长们亲身体验舞蹈艺术的多元之美。多样化的形式与内容，让广大校园长们感受舞蹈艺术魅力的同时，也能为他们今后的校园美育工作提供有益借鉴。

当前上海正着力塑造城市软实力的神韵魅力，加快建设具有世界影响力的社会主义国际文化大都市，要塑造具有责任意识、契约精神、科学观念、人文素养的新时代市民新形象。而校园美育工作的发展，便是让学生在艺术的浸润下养成高尚的人格，为成为新时代市民夯实基础。

“在城市软实力建设过程中，我们舞蹈中心不仅要不断推出高质量的舞蹈艺术作品，也要不断促进舞蹈艺术在不同领域的推广与普及。”王延希望通过校长艺术素养提升研修班等文教结合项目的开展，能够让艺术的美好可以播撒到更多校园之中，服务校园美育发展，让高雅艺术浸润孩子们的成长。

作者：宣晶

图片由主办方提供

编辑：郭超豪

一、每一步都像踩在刀尖上她依然舞步不停，44岁的她如今咋样？

每一步都像踩在刀尖上，她依然舞步不停，她就是已经44岁的芭蕾舞皇后谭元元，如今依然没有挂靴停止跳舞，只是身上的伤越来越多，别的女人都喜欢穿凉鞋，而她却不敢穿，因为长期跳舞加之多次骨折受伤，她的脚已经严重变形了，这些都是谭元元为跳舞做出的巨大牺牲！

谭元元这个名字可能对于很多人都不熟悉，因为她不是娱乐圈明星，而是一名天生的舞者。谭元元是跳芭蕾舞的，本身这种芭蕾舞就是西方人比较喜欢的艺术，而且还被认为是特别高雅的艺术，所以一般人真的很少去看这种高雅艺术，当然相信很多人并不是不喜欢高雅艺术而不去看，大多数人是因为真的看不懂芭蕾舞这种高雅艺术！

而谭元元则不同，她从五岁开始就展现了舞蹈天赋，而且尤其喜欢芭蕾舞，在电视上看到了《天鹅湖》的芭蕾舞演出之后，就被这种美轮美奂的艺术所深深吸引了。

在谭元元十一岁的时候，考上了上海的芭蕾舞学校，但是却发生了一个小插曲，谭元元的芭蕾舞之路并不是那么顺利。因为谭元元的父亲是工程师出身，所以她的父亲不希望女儿谭元元去学习这种西方人比较喜爱的芭蕾舞艺术。她的父亲认为一个女孩子不应该那样抛头露面，希望谭元元长大后可以当个律师或者医生都可以！

但是谭元元的母亲却非常支持女儿的梦想，而且谭元元自己也是有很强烈的意愿去芭蕾舞学校学习的，无奈之下，谭元元的父亲和母亲只能听天由命了，于是采用一个硬币决定谭元元的未来发展方向。不得不说谭元元就是天选的舞蹈者，硬币抛出后结果当然是顺应了谭元元母女的心愿，就这样谭元元才得以进入芭蕾舞学校学习！

不过由于家庭矛盾耽误了入学，谭元元进入学校后属于后进生，开始也跟不上进度，还经常被同学们和老师嘲笑，曾经有一次演出时，谭元元登台后双腿就一直抖，直到下台还在抖，老师就讽刺她，你这样的还想去参加芭蕾舞比赛？

受到刺激的谭元元开始努力练习，后来成绩越来越好，令所有人都刮目相看！

十四岁的时候，谭元元就在芬兰的国际芭蕾舞比赛中获得了第二名的好成绩；十五岁时又在法国国际芭蕾舞比赛中获得了评委们打出的满分；十六岁的谭元元在日本名古屋的比赛中再获金奖；十八岁时随上海舞蹈团到美国旧金山表演，就被美国旧金山芭蕾舞蹈团看中，成为最年轻的华裔合约演员，再之后谭元元在这个国际最知名的芭蕾舞剧团里展露了自己非凡的芭蕾舞才华，更是成为该团首位最年轻的华裔独舞者！

谭元元创造了芭蕾舞界一个又一个的历史，都认为芭蕾舞演员的职业生涯很短暂，但是谭元元却从小一直跳到了现在，她已经44岁了还在跳芭蕾舞，这种执着和对芭蕾舞的热爱让人敬佩，不过多年舞蹈生涯也给她带来了很多伤痛，如今谭元元浑身都是伤，由于长期训练跳舞和受伤，导致她的脚都变形了，谭元元都不敢穿凉鞋！

二、芭蕾舞天鹅湖的艺术价值

1、优美的旋律之王。《天鹅湖》音乐由俄罗斯伟大作曲家柴可夫斯基在1876年写成。他采用交响乐写作手法，构建了一个宏大的音乐场景，许多乐曲成为传世经典。在这部芭蕾舞曲中，有如泣如诉的管乐呜咽，表达奥杰塔公主纯洁的内心世界；也有华丽明朗的舞曲，表现齐格费里德王子的阳光和活力。

2、纯美无比的童话。《天鹅湖》故事取材于民间故事，即恶魔把美丽的少女变作天鹅，但爱情和正义的力量最终战胜邪恶。

最初《天鹅湖》拥有两个不同的结局，通常是混合上演：第一个版本里王子被幻象所惑，最后与奥杰塔公主双双逝去；但在著名的圣彼得堡版本里，尽管结尾音乐悲戚，却是个爱情战胜邪恶的大团圆结局。

3、32个“挥鞭转”的震撼。《天鹅湖》第三幕著名的黑天鹅奥吉莉娅独舞变奏中，黑天鹅要一口气做32个被称作“挥鞭转”的单足立地旋转。这一绝技由意大利芭蕾演员皮瑞娜·莱格纳尼于1892年独创，在圣彼得堡版演出中出现。

舞者以细腻的感觉、轻盈的舞姿、坚韧的耐力和完美的技巧，诠释了白天鹅和黑天鹅完全不同的心灵世界，这一绝技至今保留在《天鹅湖》中，成为衡量芭蕾演员和舞团实力的试金石。

层次内容

全剧分四幕，包含二十九个分曲。其中第二幕描写齐格弗里德和奥杰塔在天鹅湖滨的相遇和相爱，由五个分曲组成。第一分曲的基本主题是天鹅主题，它在全剧中贯穿发展，起着主导动机的作用。凄恻动人的旋律，由双簧管在竖琴伴奏下吹出，然后移转到圆号上。

最后，由木管乐器和弦乐器隔开两个八度强烈地齐奏，并渐渐消失。乐队演奏这个分曲时，舞台上是一片苍茫的夜色，一群天鹅浮游在湖上，领头的一只戴着花冠。

三、名词解释《天鹅湖》

天鹅湖一般指芭蕾舞天鹅湖。

柴可夫斯基的芭蕾舞剧《天鹅湖》，4幕，作于1876年。这是柴可夫斯基所作的第一部舞曲，取材于民间传说，剧情为公主奥杰塔在天鹅湖畔被恶魔变成了白天鹅。王子齐格费里德游天鹅湖，深深爱恋奥杰塔。

王子挑选新娘之夜，恶魔让他的女儿黑天鹅伪装成奥杰塔以欺骗王子。王子差一点受骗，最终及时发现，奋击恶魔，扑杀之。白天鹅恢复公主原形，与王子结合，以美满结局。

扩展资料：

《天鹅湖》的音乐像一首首具有浪漫色彩的抒情诗篇，每一场的音乐都极出色地完成了对场景的抒写和对戏剧矛盾的推动以及对各个角色性格和内心的刻画，具有深刻的交响性。

这些充满诗情画意和戏剧力量，并有高度交响性发展原则的舞剧音乐，是作者对芭蕾音乐进行重大改革的结果，从而成为舞剧发展史上一部划时代的作品。其中许多音乐都是流芳百世佳作。

全曲中最为人们所熟悉的是第一幕结束时的音乐。这一幕是庆祝王子成年礼的盛大舞会，音乐主要由各种华丽明朗和热情奔放的舞曲组成。

在第一幕结束时，夜空出现一群天鹅，这是乐曲第一次出现天鹅的主题，它充满了温柔的美和伤感，在竖琴和提琴颤音的伴随下，由双簧管和弦乐先后奏出。