墙角数枝梅，凌寒独自开 扬州八怪之首金农梅花欣赏！

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墙角数枝梅，凌寒独自开 扬州八怪之首金农梅花欣赏！

墙角数枝梅全诗 梅花全诗解析

墙角数枝梅原文翻译及赏析 诗句“墙角数枝梅”的出处以及全文翻译

凌寒独开暗香来——王安石咏梅诗赏析

一、墙角数枝梅，凌寒独自开 扬州八怪之首金农梅花欣赏！

金农(1687-1763)，清代书画家，扬州八怪之首。

好游历，卒无所遇而归。晚寓扬州，卖书画自给。嗜奇好学，工于诗文书法，诗文古奥奇特，并精于鉴别。书法创扁笔书体，兼有楷、隶体势，时称"漆书"。五十三岁后才工画。其画造型奇古，善用淡墨干笔作花卉小品，尤工画梅。

金农，堪称扬州画派主将。他诗、书、画都达到很高成就，在中国绘画史光彩照人。金农的画路宽广，既擅长花卉，也会画马，画佛像罗汉，既作古人诗意画，又能自画写真，实在难能可贵。后人称赞他的绘画“具金石之气”、“得汉魏风骨”、“不肯寄人篱下”，他以书入画，画有书意，他的书法有根基而别具风貌，对晚清书法艺术影响极大。

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一、墙角数枝梅全诗 梅花全诗解析

1、出自宋代王安石的《梅花》。

2、全文：墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。

3、译文：墙角有几枝梅花，正冒着严寒独自盛开。远远的就知道洁白的梅花不是雪，因为有梅花的幽香传来。

4、赏析：这首诗没有描写梅花的枝叶和花朵形态，而是着意写梅花“凌寒独自开”的品格，写它的沁人心脾的“暗香”。这里写的梅花，正是作者人格的化身。王安石变法失败，被迫辞职，十分孤独。但他仍倔强地坚持自己的政治理想。这首诗正是以动人的艺术形象表达了作者这种思想品格和一如既往、九死未悔的深情。

二、墙角数枝梅原文翻译及赏析 诗句“墙角数枝梅”的出处以及全文翻译

1、诗句“墙角数枝梅”出自宋代王安石的《梅花》。

2、原文：墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。

3、译文：墙角有几枝梅花，正冒着严寒独自盛开。远远的就知道洁白的梅花不是雪，因为有梅花的幽香传来。

4、赏析：此诗前两句写墙角梅花不惧严寒，傲然独放；后两句写梅花的幽香，以梅拟人，凌寒独开，喻典品格高贵，暗香沁人，象征其才华横溢。亦是以梅花的坚强和高洁品格喻示那些像诗人一样，处于艰难环境中依然能坚持操守、主张正义的人。全诗语言朴素，写得则非常平实内敛，却自有深致，耐人寻味。

三、凌寒独开暗香来——王安石咏梅诗赏析

凌寒独开暗香来

——王安石咏梅诗赏析

王传学

宋代咏梅诗盛行，一些著名诗人都有佳作。北宋诗人王安石的咏梅诗，朴素自然，意境深远，深受读者喜爱。

王安石具有远大的政治抱负，因一生仕途不平，其诗作有不少是歌颂那些具有倔强性格的事物的。他爱不怕霜欺雪压的梅花，不喜欢经不起风雨的桃李；爱磊落的苍松，堂堂直节的劲竹，不喜欢那瑟缩在寒风中的秋草。

王安石的咏梅代表作《梅花》，用比喻手法，借颂梅花以喻自己不畏强暴的性格：

墙角数枝梅，凌寒独自开。

遥知不是雪，为有暗香来。

这首诗脱胎於南朝苏子卿《梅花落》一诗。原诗是：“中庭一树梅，多叶尚未开。只言花是雪，悟有暗香来。”王诗对原作加以点化提炼，使全诗语句更为精练，意境更为深远。

这首咏梅诗形象地刻画了梅花的神韵和香色。前两句“墙角数枝梅，凌寒独自开”，写寒冬时节，万物皆未萌芽，唯独墙角数枝梅花迎寒绽开。“独自开”与“数枝梅”相照应，传递了梅先天下春的信息；  “凌寒”二字交代时间，突出了梅花于严寒中傲然怒放的性格特征。“遥知不是雪，为有暗香来”写梅花的香色，前句着眼于人们的视觉形象，含蓄地写梅花的纯净洁白。与诉诸人们嗅觉形象的下句一道写梅花的香色，诗句之间具有内在联系。正因为有梅花的香气从远处飘来，才使诗人“遥知不是雪”。倘若梅花无香气，则诗人从远处隐隐约约看到的“墙角数枝梅”，是难免把它错当作雪枝的。以互为因果的两句诗写梅花，收到了香色俱佳的艺术效果。

此诗中的梅花，洁白如雪，长在墙角但毫不自卑，远远地散发着清香。诗人通过对梅花不畏严寒的高洁品性的赞赏，用雪喻梅的冰清玉洁，又用“暗香”点出梅胜于雪，说明坚强高洁的人格所具有的伟大魅力。诗人在北宋极端复杂和艰难的局势下，积极改革，而得不到支持，其孤独心态和艰难处境，与梅花自然有共通的地方。

这首小诗意境深远，而语句又十分朴素自然，没有丝毫雕琢的痕迹。

再看他的《独山梅花》：

独山梅花何所似，

半开半谢荆棘中。

美人零落依草木，

志士憔悴守蒿蓬。

亭亭孤艳带寒日，

漠漠远香随野风。

移栽不得根欲老，

回首上林颜色空。

这首诗是诗人被迫罢相之后，隐居钟山时所写。独山，在今江苏溧水。《建康志》：“独山，在溧水县东南一十里。”

诗中所写之梅，环境较为典型。因为它生长的“独山”，是一座偏僻的山，无人游赏的山，荆棘密布的山。所以，这梅花也是无人欣赏的，自开自落的，寂寞无主的。首联“半开半谢”之语，颇多怨慕。颔联以比喻来写此地梅花命运悲苦。美人、志士，既是拟物，也是将人的身世之感并入其中。颈联再写其色与香，虽孤犹艳，虽远犹香，见其自信。尾联抒发感慨，独山之梅不能移植入皇家上林苑，其根欲老，深可叹惋；而更值得痛惜的是，上林苑中，此刻正缺少颜色美艳的奇花异木！这种弦外之音，不难听出：一方面国家需要杰出人才担负责任，另一方面，却又有许多优秀人才闲置草野，老死蓬蒿！诗人借“独山梅花”抒发了志士迟暮的伤感、壮志难酬的慨叹、无人理解的孤独以及虽遭贬黜却依然坚守高洁品性的无悔之情。

此诗借写独山梅花的不幸处境，讽咏统治者埋没人才，含蓄而见警策。

诗人志向远大，立志改革，却不被世人理解，在《咏梅》一诗中含蓄地抒发了自己的慨叹：

颇怪梅花不肯开，

岂知有意待春来。

灯前玉面披香出，

雪後春容取胜回。

触拨清诗成走笔，

淋漓红袖趣传杯。

望尘俗眼那知此，

只买夭桃艳杏栽。

本诗主要描绘了梅花香色俱佳，独步早春，具有不畏严寒的坚强性格和不甘落后的进取精神，突出了春梅于严寒中傲然怒放的性格特征。

首联欲扬先抑，先写人们责怪梅花为什么迟迟不肯开放，接下来回答人们的疑问，说梅花迟开是为了迎接春天的到来。用拟人手法，突出了梅花不争名利，冒雪迎春的品格。颔联继续用拟人手法，写梅花的玉容清香，表现了梅花凌雪绽放、艳压春芳的姿容。颈联写文人雅士面对梅花，诗兴大发、笔走龙蛇，红袖传杯、酒兴盎然的雅趣，展现了梅花的无穷魅力。尾联引桃杏为俗人喜爱作对比，惋惜梅花的高洁品质不为世人所理解。从而暗示自己的改革志向不被世人理解的痛苦心情。

再看诗人的集句诗《梅花》：

白玉堂前一树梅，

为谁零落为谁开。

唯有春风最相惜，

一年一度一归来。

这是一首集句诗，即集合前人诗句而成。集句体诗，始于汉魏间诗人应璩、傅咸，唐人称为“四体”, 至宋时盛行。王安石最为擅长，能因难见巧，信手拈来，顷刻而就。这首“梅花”绝句（《王文公文集》卷七九题作《送吴显道》），系截取唐宋四位诗人的诗句，经过巧妙组合，赋予新意，而又辞气相属，如出己手，无牵强凑合的痕迹。

“白玉堂前一树梅”，出自唐代诗人蒋维翰的《春女怨》,“白玉堂前一树梅，今朝忽见数花开。儿家门户寻常闭，春色因何入得来?”（《唐人万首绝句》卷十二）“为谁零落为谁开”乃是唐代诗人严惮《惜花》中的一句：“春光搏扔归何处，更向花前把一杯。尽日问花花不语，为谁零落为谁开?”（同前卷三七）而“唯有春风最相惜”则是唐代诗人杨巨源《和练秀才杨柳》中的诗句：“水边杨柳曲尘丝，立马烦君折一枝。唯有春风最相惜，殷勤更向手中吹。”（《唐人万首绝句》卷二五）最后一句“一年一度一归来”则出自宋初瞻光茂妻的《寄远》：“锦江江上探春回，消尽寒冰落尽梅。争得儿夫似春色，一年一度一归来。”（《宋诗记事》卷八九）

诗中的梅花，既有“零落”又有“开”，表明了诗人对万事万物变化无常的感受，让读者在看到花木零落的同时，又欣赏到梅花迎春、春光明媚的景色。一年一度的冬去春来，让人们感受到大自然的运行规律。

这首诗主要是借原诗句所包含的情绪色彩和象征意蕴，来显示与烘托一种朦胧迷离的内在心境。晚年的王安石心境确实有所变化，从倾向改造世俗社会转向追求个体生命的价值，从为人转向为己，个人的自由在他心目中更加重要。他已经超越了世俗与入世的分别，体会解脱的自在，体会融入自然的恬静，进入到一个更高的境界。