158文章网欢迎您
您的位置:158文章网 > 范文示例 > 妙笔江山美术人|12幅时代画像,感受人民文艺的精神力量

妙笔江山美术人|12幅时代画像,感受人民文艺的精神力量

作者:158文章网日期:

返回目录:范文示例

今天小编给各位分享东南西北人的知识,文中也会对其通过妙笔江山美术人|12幅时代画像,感受人民文艺的精神力量和赏析富春山居图的创作背景,表现内容,艺术手法和文化价值等多篇文章进行知识讲解,如果文章内容对您有帮助,别忘了关注本站,现在进入正文!

内容导航:
  • 妙笔江山美术人|12幅时代画像,感受人民文艺的精神力量
  • 赏析富春山居图的创作背景,表现内容,艺术手法和文化价值
  • 商丘美术老师在食堂画12米千里江山图,老师画这副图需要多长时间?
  • 文艺复兴时期的画家有哪些
  • 一、妙笔江山美术人|12幅时代画像,感受人民文艺的精神力量

    人民文艺八十春 黄钟大吕中国梦

    纪念毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的讲话》发表80周年

    80年前,毛泽东同志发表《在延安文艺座谈会上的讲话》,作为马克思主义文艺理论和思想的重要文献,《讲话》对社会主义文艺实践产生了重要指导作用,80年间催生了一大批人民群众喜闻乐见的文艺作品,为人民留下了宝贵的精神财富。

    小艺选取了从1942年到当前,体现延安文艺座谈会讲话精神和2014年文艺工作座谈会精神的部分经典美术作品,一起来看看吧~

    木刻版画《豆选》

    作者:彦涵

    创作时间:1948年

    木刻《豆选》创作于1948年,取材自河北省获鹿县大河村土改运动中的场景。当年彦涵带领华北大学师生在石家庄郊区参加土改,在担任土改工作组组长时亲眼目睹了不识字的农民用投豆子的方式进行民主选举,从中体会到了中国农村不曾有过的民主萌芽,回校后随即创作了这幅版画,这是彦涵木刻版画中经典的一幅。“《豆选》是一幅影响很大的现实主义作品,也是他木刻生涯中的经典。”彦涵之子彦东说:“当年土改运动时,父亲担任土改工作组组长,土改开始后就组织当地农民选村长,当时很多农民都是文盲,并不识字,就采取投豆子这种非常原始的方法进行选举。在一个很大的院子里摆了很多桌子,上面放很多碗,老百姓依次通过。在选举之前,他们的村干部找到我父亲,说:‘走个过场得了,就别选了吧。’父亲说:‘这是不可以的,这是给你们的权利,你们必须自己选,因为这是一个民主制度的开始。’所以这次选举很有秩序地进行了。之后他创作了这幅版画,因为他非常敏锐地意识到了豆选的形式非比寻常,它预示着中国几千年来封建制度之后一个民主制度的开端。用彦涵的话说:‘那最初的民主意义非比寻常。’”

    油画《开国大典》

    作者:董希文

    创作时间:1953年

    油画《开国大典》创作于1953年,所描绘的是1949年10月1日中华人民共和国中央人民政府成立时天安门国庆典礼的盛况。这幅长4米、高2.3米的画作,从构图到设色,从人物到场面,都全面反映了泱泱大国的风度与气魄,被誉为“共和国成立的艺术见证”。

    《开国大典》所展现的场景是天安门城楼。五根红色大柱排列在左边,董希文大胆去掉了右边的一根柱子,使画面中心有了充足的表现空间。画面喜庆气氛是由地毯、红柱、灯笼和广场上的红色基调所形成的,同时红色象征一种庄严与隆重的感觉。在城楼上,中华人民共和国领袖向世界宣布中国人民从此站起来了。作品在严谨的写实描绘中,借鉴了中国民间美术和传统工笔重彩的表现手法,体现出鲜明的民族特色。

    素描《毛主席和牧羊人》

    作者:刘文西

    创作时间:1957年

    “这幅(《毛主席与牧羊人》)是我1957年大学毕业时创作的。那时我毕业实习到陕北杨家岭,在那里住了很长时间。我经常到延河边写生,会遇到一些老汉赶着羊在放牧。我想到毛主席也会常到这里散步和他们聊聊天、谈话。”——刘文西 在刘文西的艺术创作生涯中,领袖题材的美术作品占有重要分量。其中,尤以描绘毛泽东主席艺术形象的作品成就最为突出。早在1949年,刘文西的家乡浙江嵊县庆祝全国解放的活动上,主席台悬挂的毛泽东像和朱德像就是由刘文西画的,尽管此时画得还不成熟,却让刘文西受到莫大鼓舞。1957年,刘文西在浙江美术学院创作的毕业作品《毛主席与牧羊人》可谓轰动一时,1960年,《人民日报》发表了这件作品,画面中的老农抑制不住内心的喜悦和激动,在毛主席面前无拘无束,侃侃而谈;而毛主席面带微笑、神情专注地倾听着老农的絮语,就连指间的烟灰都忘了弹。毛主席看了这幅画说:“文西画我很像,他是一位青年画家。”领袖的赞扬与认同极大地增强了刘文西创作的积极性。雕塑《艰苦岁月》作者:潘鹤创作时间:1957年

    潘鹤先生创作于1957的雕塑《艰苦岁月》是红军题材美术作品中的经典之作,其原型是在海南岛母瑞山艰苦斗争岁月中的琼崖红军。这件雕塑以写实的手法塑造了一老一少两位红军战士的形象,其中吹着笛子的老战士穿着破旧的军装,身形瘦削却筋骨强健,饱经风霜的面孔印刻出老革命者的坚定意志。少年战士信赖而亲昵地倚坐在老战士身边,托着腮,入神地倾听笛声,仰首遥望远方,眼中充满对革命胜利的遐思,刻画出一个年轻的革命战士对于美好未来的向往。这件作品将红军在革命斗争中的“苦”与“乐”熔铸一体,既反映革命斗争的严酷,又体现了红军战士对革命理想信念无比坚定的乐观主义精神,成为艺术经典,感染和鼓舞了一代又一代人。迄今《艰苦岁月》仍是各类中小学美术欣赏教材的必收录作品之一。

    中国画《转战陕北》作者:石鲁创作时间:1959年

    《转战陕北》创作于1959年,是石鲁为新中国成立十周年而创作的。此画构思非常独特,意境深远,石鲁用传统山水画的形式表现了革命历史重大题材,令人耳目一新。石鲁在这幅画中采用了间接描绘的方式,核心的表述还是叙事性的,但画面的主体构成却是山水。他通过描绘西北的壮丽山水,塑造了一个大气磅礴的空间,把观者带到了一个具体的历史情景之中,唤起了观者的联想。在石鲁的画面上虽然看不见千军万马,但给人的感觉却是在大山大壑间隐藏着千军万马,画家用间接的方式暗示出一个宏大的历史场面。

    这幅画通过独特的构成方式,塑造了毛泽东的革命胸怀和英雄气概。人物所占空间虽小,却有天地一人、统领山河的气魄,衬托出毛泽东高瞻远瞩、气吞山河的伟人形象。远景的山水由浓而淡,给人以向远处无止境延伸的感觉,创造出辽阔的意境。据说这一构图形式的灵感来自于从飞机上鸟瞰延安宝塔孤耸于陕北高原上的形象。画家石鲁以其独到的眼光和创造性,把这一原本壮美的自然形式转换为艺术形式,使《转战陕北》意境开阔,气势逼人,成为革命历史题材类绘画作品的经典。

    中国画《江山如此多娇》作者:傅抱石、关山月创作时间:1959年

    《江山如此多娇》是中国当代画家傅抱石和关山月于1959年合作创作的巨幅设色山水画,现收藏于北京人民大会堂。

    该画以毛泽东《沁园春·雪》词意为题材,描绘的是云开雪霁、旭日东升时,莽莽神州大地“红装素裹,分外妖娆”的美丽图景,画中高山大岭,白雪皑皑,万里长城,逶迤起伏,莽莽黄河,奔流不息,气象万千。

    画作中长城、黄河等这些形象都极富象征意义,整个画面看去十分壮丽雄阔,表现出了新中国的勃勃生机,具有强烈感人的艺术魅力。

    1959年,为庆祝新中国建立十周年,北京新建的人民大会堂,需要一幅大型的国画,决定由傅抱石和关山月来完成。国务院批准了郭沫若与吴晗的建议:以毛泽东作的“沁园春”(咏雪)的词意为题材,主题是“江山如此多娇”。陈毅提出:“必须体现江山之娇,图中可见长城内外、大河上下、白雪皑皑的西北高原,郁郁葱葱的江南大地,还要见东海。地理包括东南西北,季节变化有春夏秋冬,充分地体现多’的磅礴气势。”而关于画中“须晴日” 的表现,郭沫若认为:“须晴日那是解放前写的,如今已解放十年了,还不出太阳?我想应在画上出现大海波涛滚滚,升起一轮红日。”两人茅塞顿开,忙着动起笔来,三个多月后,完成初稿。周恩来审定时,提出画幅应加大尺寸,太阳需放大数倍。傅抱石与关山月当即剪了几个太阳模样,试看以后,最后选中一个最大的。后由毛泽东手书“江山如此多娇”六个大字于其上,悬挂于人民大会堂。

    油画《狼牙山五壮士》作者:詹建俊创作时间:1959年

    《狼牙山五壮士》为詹建俊的代表性作品,创作于1959年。詹建俊为中国油画界中较早对油画的现代性意味进行探索的画家。他对画面的处理概括性的,象征性的元素比较多。《狼牙山五壮士》在创作初期在油画界引发了很多争议。他在历史题材画里面开始使用象征性的处理办法,画面抓住了五壮士跳崖的瞬间,人物的组织不是自然的真实,而是象征性地把人物和太行山连为一体,具有纪令碑的效果。这样的创作手法在当时是比较新潮的,一些老先生提出了质疑,但詹建俊坚持了下来。在此之前,现实主义油画创作大都是遵从自然的、真实的情节,实事求是地处理人物关系,而詹建俊的这种手法在当时无疑是一种革新。詹建俊因此还写过一篇文章--《走弯路有感》。这种象征性的创作方式在改革开放后就很普遍了。西方对现代感的定义就是“平面化”,詹建俊当时就是采用这样的手法,画面平面化,颜色单纯强烈,还稍稍有一点变形。这种变形丝毫不生硬,不做作,而是很自然的情感流露。

    中国画《万山红遍,层林尽染》作者:李可染创作时间:1963年

    《万山红遍层林尽染》是根据毛泽东诗词《沁园春·长沙》所作。李可染喜读毛主席诗词,并从那激越豪迈的诗里领略山水画的境界。此画是据“万山红遍,层林尽染”句意再造了一个艺术世界,在黑红对比中写南国深秋景色,带有理想化的诗意色彩。

    中国画《人民和总理》作者:周思聪创作时间:1979年

    《人民和总理》是新时期卓有成就的著名女画家周思聪的代表作。作品描绘了 1966 年河北邢台地震后,周恩来总理第一时间赶赴灾区,与父老乡亲共同面对灾情并鼓舞人民群众战胜困难的动人情景。画面截取了老百姓拥向周总理的一刹那,将那一刻的激动与肃穆以生动坚实的人物群像塑造并凝固下来。强烈的虚实对比和倒金字塔式的三角构图,营造出动感中的庄重与平实,既表现了人群涌动中的凝重、悲痛与期盼,也突显了总理心系人民、深沉悲悯的感人形象。该画作打破了“文革”时期“三突出”和“高大全”的创作模式,把领袖人物平等地置于普通民众之中,神情刻画生动准确,笔墨酣畅概括且极富艺术表现力。在中国现代人物画史中,此作是具有人道主义情怀和现实主义精神的里程碑式作品,曾获“第五届全国美展”一等奖。

    油画《塔吉克新娘》作者:靳尚谊创作时间:1983年

    《塔吉克新娘》由靳尚谊创作于1983年,描绘的是一位年轻的塔吉克新娘内心充满喜悦而未在脸上形成笑靥之前那耐人寻味的一霎间。红色上衣,红色纱巾,暗红底色帽子绣着亮红的花纹,加上精致的耳坠和雍容的项圈,众星捧月般地衬托出新娘那张美丽的脸庞:修长睫毛下的目眶冉冉而动,视线投向前方,似在沉思又似在向往,圆润饱满的嘴唇微微扬起,神情羞涩中带有些胆怯,抬起的左手轻轻拉着披巾的边沿,欲遮不遮,仿佛想掩饰内心的激动。新娘表情的腼腆、姿态的矜持和对未来幸福生活的憧憬,被表现得既含蓄又酣畅,仿佛有一股抑制不住的生命悸动,透过画面轻拨观者心弦,余音袅绕中渐渐生出源自灵魂深处的感动。雕塑《侵华日军南京大屠杀遇难同胞纪念馆扩建工程组雕》作者:吴为山创作时间:2007年

    逃难系列(雕塑)

    家破人亡(雕塑)

    整组雕塑,采用刀砍、棒击、棍敲与手塑相并用的塑造手法,其雕痕已显心灵伤痕,是民族苦难记忆,是日本军国主义暴行的罪证记录。强烈的悲与愤的情感,产生了雕塑创作的速度与力量,艺术家在38度高温酷暑的露天劳作,深夜连续十多个小时的创作,在《辛德勒名单》主题音乐的回响中完成每一个形象,将艺术家情感和民族情感、人类情感的相融,并将此投射到作品。创作灵感和激情从心底、指尖自然奔涌出来,为此,艺术家还饱含深情地写下几句诗,作为作品的句号,铭刻在石碑上: 我以天地言状的悲怆追忆那血腥的风雨,我以颤抖的双手抚摩那三十万亡灵的冤魂,我以赤子之心刻下这苦难民族的伤痛,我祈求,我期盼,古老民族的觉醒!精神的崛起!油画《抗疫精神》作者:杨飞云

    创作时间:2020年

    油画作品《抗疫精神》深刻而形象地展现了钟南山院士在抗击新冠肺炎疫情时期不屈的风貌。该作品为中国油画院杨飞云教授在2020年所绘,面对人民英雄钟南山院士,艺术家运用古典写实绘画手法,通过扎实肯定的笔触塑造人物形象,表现人物面对疫情时坚毅不屈的品质。画面整体呈现出稳定的三角形构图形式,沉稳大气,并体现出艺术家对精神性的追求,即对亘古永恒的美的追求。画面颜色整体分为三大色块,简洁、清晰、明了,视觉效果突出。作品有形象更有神韵,显示着内在的含蓄和肃穆,升华出一种健康向上的无穷生命力。以冰雪之心、行米盐之地,在熟悉中寻出陌生,在陌生中掘出诗意,在诗意中托出伟大。

    文艺事业是党和人民的重要事业,文艺战线是党和人民的重要战线。 80年来, 在《讲话》精神的指引下,一代又一代文艺工作者自觉投身人民群众创造历史的伟大实践,创作出一大批具有正确政治立场、深刻思想内涵、感人艺术魅力的优秀作品,为我国革命、建设、改革、复兴事业提供了强大的精神力量。80年的历史经验充分表明,《讲话》是党的文化自觉和自信的智慧结晶,始终闪耀着真理的光芒,照亮着我国文艺事业发展正确的方向和道路。

    来源: 中国文艺网

    一、赏析富春山居图的创作背景,表现内容,艺术手法和文化价值

    创作背景:

    黄公望年轻时做过地方小官,先是任书吏,后来,大约是45岁左右时,在一个叫做张闾的官僚手下做过椽吏,后因张闾犯了官司,黄公望遭诬陷,蒙冤入狱。出狱后,不再问政事,遂放浪形骸,游走于江湖。一度曾以卖卜为生。后参加了主张儒、释、道三教合一的全真教,更加看破红尘。

    由于长期浪迹山川,开始对江河山川发生了兴趣。为了领略山川的情韵,他居常熟虞山时,经常观察虞山的朝暮变幻的奇丽景色,得之于心,运之于笔。他的一些山水画素材,就来自于这些山林胜处。他居松江时,观察山水更是到了如痴如醉的地步,有时终日在山中静坐,废寝忘食。

    在他居富春江时,身上总是带着皮囊,内置画具,每见山中胜景,必取具展纸,摹写下来。富春江北有大岭山,公望晚年曾隐居于此,他以大岭山为师,曾画有《富春大岭图》。

    《富春山居图》从构思、动笔到绘制完成大约用了七年时间。为了画好这幅画,他终日不辞辛劳,奔波于富春江两岸,观察烟云变幻之奇,领略江山钓滩之胜,并身带纸笔,遇到好景,随时写生,富春江边的许多山村都留下他的足迹。

    深入的观察,真切的体验,丰富的素材,使《富春山居图》的创作有了扎实的生活基础,加上他晚年那炉火纯青的笔墨技法,因此落笔从容。

    表现内容:

    《富春山居图》画的是一个漫长的江水,在一千年的历史里,流过浅滩、激流、高峰。前面一段是夏天的感觉,到后面一段,出现了秋天的景,树叶部分淡掉,全部用垂直的皴法,好像繁华落尽的感觉。

    艺术手法:

    《富春山居图》山石的勾、皴,用笔顿挫转折,随意宛然天成。长披麻皴枯湿浑成,功力深厚,洒脱而颇有灵气。全 图用墨淡雅,仅在山石上罩染一层几近透明的墨色,并用稍深墨色染出远山及江边沙渍、波影,以浓墨点苔、点叶,醒目自然。

    整个画面林峦浑秀,草木华滋,充满了隐者悠游林泉,萧散淡泊的诗意,散发出浓郁的江南文人气息。元画静谧萧散的特殊面貌和中国山水画的又一次变法赖此得以完成,元画的抒情性也全见于此卷。

    文化价值:

    《富春山居图》对后世特别是浙派画家传统的影响深远。浙江画家在执守浙派传统的基础上,积极调整和更新自己的艺术观、审美观和人生观,在吸收《富春山居图》为代表的绘画艺术营养之中创新传统,发展传统,画出浙派笔墨的时代新貌。

    他们把《富春山居图》等中国画特有的笔墨与宣纸的效果发挥到了极致。“笔墨之于中国画,等于灵魂之于躯体。黄宾虹、陆俨少等浙派大师骨子里仍然是《富春山居图》山水画的一种变体。”瑰丽中有了刚健、大虚中有了大实的艺术布局,其本身就在浙派山水的本义之中。

    构图方式:

    《富春山居图》描写富春江两岸初秋景色,展卷观览,人随景移,引人入胜。树丛林间,或渔人垂钓,或一人独坐茅草亭中,倚靠栏杆,看水中鸭群浮沉游戏。天长地久,仿佛时间静止,物我两忘。

    近景坡岸水色,峰峦冈阜, 陂陀沙渚,远山隐约,徐徐展开,但觉江水茫茫,天水一色,令人心旷神怡。有时江面辽远开阔,渺沧海之一粟;有时逼近岸边,可以细看松林间垂钓渔人闲逸安静。山脚水波,风起云涌,一舟独钓江上,令人心旷神怡。

    接着是数十个山峦连绵起伏, 群峰竞秀,最后则高峰突起,远岫渺茫。山间点缀村 舍、茅亭,林木葱郁,疏密有致,近树沉雄,远树含烟, 水中则有渔舟垂钓,山水布置疏密得当,层次分明。

    二、商丘美术老师在食堂画12米千里江山图,老师画这副图需要多长时间?

    商丘美术老师在食堂画12米千里江山图,老师完成这幅画一共用了4天的时间。美术老师似乎有一种魔力,他们手上拿着画笔就能够将各种各样的美景画下来。中国古代也有很多非常厉害的画家,他们画出来的画作确实非常精彩,而且各种山水画都让人印象深刻,展现了祖国河山的绵延不绝和磅礴的气势。商丘的这位美术老师技术了得,能够画出这么美丽的一幅画,确实让很多学生敬佩不已。

    老师耗时4天画了12米的千里江山图。这幅画的总长度有12米,宽1.3米,老师画的这一幅图还仅仅是一个局部,但是足以让学生们感受到国画的艺术魅力,学生们在吃饭的时候也能够发现美,而且在这么美好的环境当中,也是一种特别自在的享受。原版画作长度是1191.5厘米,宽度是51.5厘米,这幅画的颜色非常的丰富,各种人物布局也都能够看出来,画家的技术是非常厉害的。

    这幅画也展现了东方哲学智慧。这位老师用实际行动向学生们展现了中国古典画的魅力所在。画中所出现的元素比较多,渔船桥梁还有各种林木飞禽,笔墨工致。这位老师能够将这种色彩以及精神刻画在画里面,这也是一种古今交流的方式。

    这位老师能够有这么强的魄力,也确实是非常值得称赞的一件事情,而且他复制出来的这幅画色彩也非常的鲜艳,各种细节也都能够体现得淋漓尽致,学生们也觉得非常享受。很多学生在学习画作的时候,通常只知道一些外国的画作,却对中国的文化知识不太了解,这也是一种不太好的体现,所以老师的这番作为也是很有意义的一件事情。

    三、文艺复兴时期的画家有哪些

    1、达·芬奇(Leonardo di ser Piero da Vinci)

    (1452年4月15日-1519年5月2日),是意大利文艺复兴时期最负盛名的美术家、雕塑家、建筑家、地理学家、工程师、科学家、科学巨匠、文艺理论家、大哲学家、诗人、音乐家、和发明家。正因为他是一个全才,所以他也被称为“文艺复兴时期最完美的代表人物”。他生于佛罗伦萨郊区的芬奇镇,卒于法国。壁画《最后的晚餐》、祭坛画《岩间圣母》和肖像画《蒙娜丽莎》是他一生的三大杰作。这三幅作品是达·芬奇为世界艺术宝库留下的珍品中的珍品,是欧洲艺术的拱顶之石。

    2、拉斐尔·桑西(Raphael Cenci)

    (1483—1520)意大利画家。1483年4月6日生于乌尔比诺,1520年4月6日卒于罗马。原名拉法埃洛·圣乔奥。他的一系列圣母画像,和中世纪画家所画的同类题材不同,都以母性的温情和青春健美而体现了人文主义思想。其中最有名的是《带金莺的圣母》(藏佛罗伦萨乌菲齐美术馆)、《草地上的圣母》(藏维也纳美术史博物馆)和《花园中的圣母》( 藏于卢浮宫博物馆)。代表作为《卡斯蒂廖内像》和《披纱女子像》。

    3、米开朗基罗(Michelangelo Bo that Rorty)

    (1475-1564),意大利文艺复兴时期伟大的绘画家、雕塑家和建筑师,文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表。代表作《酒神巴库斯》、《哀悼基督》、《大卫》、《摩西》、《被缚的奴隶》、《垂死的奴隶》、圣洛伦佐教堂里的美第奇家族陵墓群雕和《末日审判》。

    拓展资料:

    文艺复兴(Renaissance)是指发生在14世纪到17世纪的一场反映新兴资产阶级要求的欧洲思想文化运动。

    “文艺复兴”的概念在14-17世纪时已被意大利的人文主义作家和学者所使用。当时的人们认为,文艺在希腊、罗马古典时代曾高度繁荣,但在中世纪“黑暗时代”却衰败湮没,直到14世纪后才获得“再生”与“复兴”,因此称为“文艺复兴”。

    文艺复兴最先在意大利各城市兴起,以后扩展到西欧各国,于16世纪达到顶峰,带来一段科学与艺术革命时期,揭开了近代欧洲历史的序幕,被认为是中古时代和近代的分界。文艺复兴是西欧近代三大思想解放运动(文艺复兴、宗教改革与启蒙运动)之一。

    参考资料:


    关于东南西北人的问题,通过《商丘美术老师在食堂画12米千里江山图,老师画这副图需要多长时间?》、《文艺复兴时期的画家有哪些》等文章的解答希望已经帮助到您了!如您想了解更多关于东南西北人的相关信息,请到本站进行查找!

    本文标签:东南西北人(3)

    相关阅读

    • 闽人智慧 - 福建人,也太会“宅”了吧

    • 158文章网范文示例
    • 今天小编给各位分享东南西北人的知识,文中也会对其通过闽人智慧 - 福建人,也太会“宅”了吧和福建人的特点等多篇文章进行知识讲解,如果文章内容对您有帮助,别忘了关注本站
    关键词不能为空

    范文示例_作文写作_作文欣赏_故事分享_158文章网