杨普义：美术设计中的平面构成

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杨普义：美术设计中的平面构成

什么是平面构成？平面构成主要有几种形式？

美术的三大构成是什么？

怎样去理解平面的三大构成

一、杨普义：美术设计中的平面构成

在应用美术设计中,涉及到平面造型的时候很多。完全以平面方式来完成的设计，有招贴广告设计、报纸和杂志的广告设计、书籍装帧设计等等,还有纺织品面料设计、建筑装饰材料的饰面设计等,无不属于平面造型的范畴。即使是一些以立体造型为主要形式的产品设计、包装设计、展示设计、POP广告设计等，也必然要考虑展示面的处理、平面图形的利用、表面装饰效果等与平面有关的问题。

由此看来,平面造型在整个应用美术设计领域中都具有广泛的运用价值。所以对于平面造型诸问题的研究,便成为学习应用美术设计首当其冲的课题。

平面构成,就是专门研究平面造型问题的一门基础课程。其运作过程是:从研究平面图形及画面构成的要素入手,并通过平面造型要素之分析，经过反复的构成试验,进一步研究图形及画面构成的一般规律,并从材料、工具和技法的利用、开发上,深入研究平面造型与材料工具、技法的关系。经过如此的训练过程,实现平面造型能力及创造能力的提高。

一、什么是平面构成？平面构成主要有几种形式？

平面构成是视觉元素在二次元的平面上，按照美的视觉效果，力学的原理，进行编排和组合，它是以理性和逻辑推理来创造形象、研究形象与形象之间的排列的方法。是理性与感性相结合的产物。

主要有13种形式：重复构成，变异，渐变，发射，肌理，近似构成，密集构成，分割构成，特异构成，空间构成，矛盾空间，对比构成，平衡构成.

平面构成主要是运用点、线、面和律动组成结构严谨，富有极强的抽象性和形式感。又具有多方面的实用特点和创造力的设计作品，与具象表现形式相比较，它更具有广泛性。

是在实际设计运用之前必须要学会运用的视觉的艺术语言，进行视觉方面的创造，了解造型观念，训练培养各种熟练的构成技巧和表现方法，培养审美观及美的修养和感觉，提高创作活动和造型能力，活跃构思。

平面构成的骨架：规律性，半规律性，无规律性，单一骨架，复合骨架，无作用骨架，有作用骨架。

扩展资料：

平面构成构筑于现代科技美学基础之上，它综合了现代物理学、光学、数学、心理学、美学等诸多领域的成就，带来新鲜的观念要素，并且它已成功应用于艺术设计诸多领域，不能不成为现代艺术设计基础的必经的途径。

点的构成形式

（1）不同大小、疏密的混合排列，使之成为一种散点式的构成形式。

（2）将大小一致的点按一定的方向进行有规律的排列，给人的视觉留下一种由点的移动而产生线化的感觉。

（3）以由大到小的点按一定的轨迹、方向进行变化，使之产生一种优美的韵律感。

（4）把点以大小不同的形式，既密集、又分散的进行有目的的排列，产生点的面化感觉。

（5）将大小一致的点以相对的方向，逐渐重合，产生微妙的动态视觉。

（6）不规则点的视觉效果。

线的构成形式

⑴面化的线（等距的密集排列）

⑵疏密变化的线（按不同距离排列）透视空间的视觉效果

⑶粗细变化空间，虚实空间的视觉效果

⑷错觉化的线（将原来较为规范的线条排列作一些切换变化）

⑸立体化的线

⑹不规则的线

面的构成形式

⑴几何形的面，表现规则、平稳、较为理性的视觉效果

⑵自然形的面，不同外形的物体以面的形式出现后，给人以更为生动、厚实的视觉效果

⑶徒手的面

⑷有机形的面，得出柔和、自然、抽象的面的形态

⑸偶然形的面，自由、活泼而富有哲理性

⑹人造形的面，较为理性的人文特点

参考资料：

二、美术的三大构成是什么？

美术的三大构成：平面构成、色彩构成与立体构成。

1、平面构成主要在二度空间范围之内，以轮廓线划分图与地之间的界线，描绘形象。它所表现的立体空间并非实的三度空间，而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。

2、色彩构成就是色彩的相互作用，是从人们对色彩的感知和心理效果出发，用科学分析的方法，把复杂的色彩还原成基本的要素。利用色彩在空间、量和质的可变换性，按照一定的规律去组合构成之间的相互关系，再创造出新的色彩效果的过程。

3、立体构成是现代艺术设计的基础之一，是使用各种材料将造型要素按照美的原则组成新立体的过程。立体构成的构成要素是点、线、面、体、色彩和空间诸方面。

扩展资料：

美术它主要包括绘画、雕塑、工艺、建筑、书法、篆刻、设计、新媒体和摄影等类型。每个门类又可以根据表现的题材和使用的题材，再分成若干小类。

绘画是造型艺术中最主要的一种艺术形式，它是指运用线条、色彩和形体等艺术语言，通过造型、色彩和构图等艺术手段，在二维空间（即平面）里塑造出静态的视觉形象，以表达作者审美感受的艺术形式。绘画种类繁多，从不同的角度可将它划分为不同的类别。

从地域看，绘画可分为东方绘画和西洋绘画；从工具材料看，绘画可分为水墨画、油画、壁画、版画、水彩画、水粉画等；从题材内容看，绘画可分为人物画、风景画、静物画、动物画等；从作品的形式看，绘画可分为壁画、年画、连环画、漫画、宣传画，油画，吹画、插图等。

三、怎样去理解平面的三大构成

三大构成即平面构成、色彩构成与立体构成，是现代艺术设计基础的重要组成部分。

创造出这些具有美感的平面视觉作品，离不开一些基本的平面构成形式。比如，利用平面构成中的重复构成形式，能表现一种整齐的秩序美感；而渐变发射的构成形式则能表现出炫目的视幻美感。

常见的平面构成形式有：重复、正负形、特异、密集、渐变与发散、对比、分割、近似、肌理、错视与矛盾空间等等。这些构成规律，亦是我们平面设计设创作的灵感源泉。

扩展资料

立体构成研究立体形态的材料和形式的造型基础学科。立体构成所研究的对象是立体形态和空间形态的创造规律。具体来说就是研究立体造型的物理规律和知觉形态的心理规律。

立体构成是由二维平面形象进入三维立体空间的构成表现，两者既有联系又有区别。

联系的是：它们都是一种艺术训练，引导了解造型观念，训练抽象构成能力，培养审美观，接受严格的纪律训练；

区别的是：立体构成是三维度的实体形态与空间形态的构成。结构上要符合力学的要求，材料也影响和丰富形式语言的表达。立体是用厚度来塑造形态、它是制作出来的。同时立体构成离不开材料、工艺、力学、美学，是艺术与科学相结合的体现。