教程丨少儿美术课程《春晚舞蹈-只此青绿》

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教程丨少儿美术课程《春晚舞蹈-只此青绿》

只此青绿

舞蹈《只此青绿》表达的是什么？如何评价？

舞蹈诗剧《只此青绿》等15台剧目荣获文华大奖，这种舞蹈是怎样练成的？

一、教程丨少儿美术课程《春晚舞蹈-只此青绿》

教学目的

1.了解春晚舞蹈 《只此青绿》的灵感来源，感受舞蹈的魅力。2.通过观察图片，学习用线条概括人物动态。3.学习马克笔渐变色的绘画方法。4.通过绘画，感受我们祖国的美好山河。

教学工具

牛皮色卡纸、白色卡纸、打印《千里江山图》局部、勾线笔、马克笔、高光笔、剪刀、双面胶。

观察与讨论

《千里江山图》是北宋王希孟创作的绢本设色画，现收藏于北京故宫博物院，《千里江山图》长卷纵52.5厘米，横1191.5厘米，是作者在十八岁时用了不到半年的时间绘制而成，作品中除了连绵山峦和浩瀚江河湖水，王希孟在山岭、坡岸、点缀亭台楼阁、茅居村舍、捕鱼、驶船等繁多景物中，没有乱了阵脚，疏密中有变化，气势更加连贯。被称为“中国十大传世名画“之一。北宋有过两幅旷世奇作，一幅是《清明上河图》，另一幅就是《千里江山图》。

《只此青绿》舞蹈的创作灵感来源于《千里江山图》。其中一个下腰的动作就是为了模仿原画中的“险峰”意象，这就是 “青绿腰”，这个动作难度非常大，对舞者的基本功要求很高；舞蹈开篇时的第一个造型双袖下垂，像是山的纹理，也可以想象成山间的瀑布。舞者的山峰发髻、青绿长裙和悬在半空中的青绿腰，都尽显山峰之陡峭、山水相依之曼妙，《只此青绿》让我们在流动的历史画卷中，领略到层峦叠嶂的群山之伟岸与傲然。接下来我们用绘画的方式来感受这曼妙的舞姿吧。

制作步骤

步骤一：准备一张打印的《千里江山图》局部。

步骤二：将《千里江山图》局部裁剪成圆形、扇面形或正方形粘贴在牛皮色卡纸上，增添作品的仿古效果。

步骤三：在准备好的白色卡纸上画出线条流畅、线条穿插自然、动态生动的《只此青绿》舞者的神情和动态。

步骤四：选择蓝绿色调的马克笔，画出舞者衣服的颜色变化和衣服褶皱效果。

步骤五：添加人物的发丝、妆容和服饰上的明暗对比，调整好人物的细节后，用剪刀沿着边缘将人物剪下来粘贴在背景纸上。

步骤六：用高光笔画出生动、柔美的祥云线条丰富画面背景，写出落款和印章完善画面，使画面充满古典、优雅的视觉效果，这样我们的作品就完成了，你学会了吗？

一、只此青绿

《只此青绿》一听名字就喜欢，清新雅致，简约利落，还能让人有点暇想。

这是2022年虎年春晚的一出舞蹈，源自北宋十八岁画家王希孟的《千里江山图》。

这些年的春晚基本上是不看的，在这个媒体泛滥的时代，能看好看的节目太多，春晚早就不再有独家魅力吸引人，刚吃完年饭，电视虽然播放着春晚，也没太在意，过年图个声音热闹而已。我在跑步机上走着，耳边传来一阵悠扬的古典音乐，回头瞥了一眼电视，一幅绝美的国风画面吸引了我，青绿腰、高峰髻、远山眉，画面中青峰叠嶂，绿水隐现，舞者眉眼锋利，绛唇高髻，利落甩袖，隐入画中。。。。舞者以绚烂之身，勾勒出如诗如幻的无垠江山，将中国古典式传奇娓娓道来。诗剧以“展卷、问篆、唱丝、寻石、习笔、淬墨、入画”等篇章为纲目，以雅致清丽的中式美学营造跨越千年的梦境，用山水人文风骨颂赞祖国千里江山，值得用心去观看舞蹈，用心去感受那个时代。

从《只此青绿》这样一部精彩的作品中，观众可以对匠心之美再认识，对传统之美再感知，这也是感悟中华文脉，增强文化自信的过程，而中国风节目的一再呈现，与时代对于传统文化的传播需求密不可分，这些节目的内容均取票于我国的悠久历史与灿烂文明 ，能够带领观众领略中华文化的博大精深，能够增强我们的文化向心力，激发出更多人的文化自信，我们的文化自信有根，这个根便是中华民族几千年的历史积淀。读懂文艺创新背后的文化自信，我们就能创作出更多的文艺精品，让收藏在博物馆的文物、陈列在广阔大地上的遗产、书写在古籍里的文字都活起来，让传统之花永开不败，让文化自信挺立不倒。

《千里江山图》为大青绿色绢本，长约12米，宽50厘米，气势辽阔超凡。全卷画面远近山水，气势开阔，村舍集市、渔船客舟、桥梁水车和林木飞禽，笔墨工致，位置得宜；全卷青绿重设色，表现了山河秀丽。上层峰峦叠嶂、逶迤连绵，图中繁复的林木村野、舟船桥梁、楼台殿阁、各种人物布局井然有序。画中山石先以墨色勾皴，后施青绿重彩，用石青石绿烘染山峦顶部，显示青山叠翠。江河勾出水纹，与没骨色彩形成反差对比。全图既壮阔雄浑而又细腻精到，是青绿山水画中的一幅巨制杰作。

更让人惊奇的是《千里江山图》竟出自一个18岁的天才少年——北宋王希孟，这也是他唯一的传世作品。因为王希孟在20多岁的时候就去世了，关于他的史料很少。是中国绘画引史上仅有的以一张画而名垂千古的天才少年，据说此画还得北宋皇帝宋徽宗赵佶的指点，《千里江山图》后来被当时的宰相蔡京收藏，他在上面记述了收他入翰林书画院的经历，《千里江山图》后在清乾隆年间收入宫中，现保存在北京故宫博物院。

同样是北宋绘画，我想起了闻名遐尔的《清明上河图》，画的是汴京今日的开封，《清明上河图》宽25.2厘米，长528.7厘米，绢本设色。作品以长卷形式，采用散点透视构图法，生动记录了北宋汴京的城市面貌和当时社会各阶层人民的生活状况。是汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。

　　这在中国乃至世界绘画史上都是独一无二的。在五米多长的画卷里，共绘了814个各色人物，牛、骡、驴等牲畜73匹，车、轿二十多辆，大小船只二十九艘。房屋、桥梁、城楼等各有特色，体现了宋代建筑的特征。具有很高的历史价值和艺术价值。

此文摘抄甚多，因为喜欢《只此青绿》，多了些关注和了解，由此爱乌及乌，权当学习扩展知识，用文字记录美好，才能不被遗忘。

二、舞蹈《只此青绿》表达的是什么？如何评价？

舞蹈诗剧《只此青绿》关键词之一是“传承”。它也是向中华优秀传统文化的创造者和传承者致敬。对这部舞蹈诗剧，有人评价“唯美”，也有人觉得，节奏比较舒缓、故事性没那么强。对此，《只此青绿》的编剧徐珺蕊在接受中新网记者采访时说，它有点像穿越剧，但更像是一个中国古典式的传奇。

《只此青绿》采用时空交错式的叙事结构。剧情发生时间设定为现实中《千里江山图》即将展出之际，也是千年之前少年画家希孟即将完稿之时，展卷人因对《千里江山图》的潜心钻研，走入了希孟的内心，伴其历经了呕心沥血绘制画作的宝贵时光，与这位只有寥寥数字记载的“天才少年”心心相印。

青绿千载，只此一卷以咫尺之地，展现千里江山的风光，绝对是青绿山水画的巅峰之作。太养眼了！这出舞台诗剧将画中的满目青绿“拟人化”得灵巧细腻，精致典雅，舞美编排和服装配色都是满满的宋代风。

那种经得起岁岁年年历朝历代人考验的高级美感，艺术享受，一定是值得期待的。这就是为什么很多人说不出来中国舞哪里好看，但就是觉得好？第一是我们的经典流传下来的艺术绝对经得住考验，再一个就是我们国人骨子里的审美取向，和我们的老祖宗一定是一脉相承的。

中国春晚，需要展现什么？莫如是中国传统文化，整个春晚，唯有此一个节目将中国文化讲明白，讲的生动。将我央央华夏，五千年的深厚文化，无一不展现得淋漓尽致。《只此青绿》舞者以独步、静待、垂思等舞蹈语汇将北宋名画这一经典传奇娓娓道来。俯仰之间，定格青绿千载，动静相衬，聆听历史的声音。

三、舞蹈诗剧《只此青绿》等15台剧目荣获文华大奖，这种舞蹈是怎样练成的？

第十七届文化奖评选结果在公开之后，舞蹈诗剧《只此青绿》等15台剧目荣获第十七届文华大奖。文华奖是我国舞台艺术领域的政府最高奖，为了激励优秀艺术作品的创作以及培养艺术领军人才方面起到了非常巨大的作用。这种舞蹈诗剧的获奖离不开台前幕后的每一位工作人员的辛苦付出，更离不开舞蹈演员们不怕劳累反复一次又一次的排练，只为呈现出最好的舞台。

舞蹈诗剧《只此青绿》以古典文学的方式叙事和表达传统艺术，通过极具有诗意的审美感，构建了一个非常丰富的精神世界。通过对人物复杂的描写以及情感的交错，将源源流长的传统文化赋予了无穷的生命力和想象力。这个诗剧不光促进了中国优秀传统文化的发展，还推动了传统文化从创造性向创新性的发展。

根据相关媒体发布的数据情况来看，这个舞蹈诗剧的相关内容曝光量已经超过了2.47亿，播出时间段内的实时关注也高达了1.8亿，舞蹈诗剧《只此青绿》也登上了2022年的春晚舞台，相关的热搜上榜也有十几次。并且在北京的一个剧院连续演出了18场，创造了中国舞台诗剧在一个城市连续出演场次最高的记录，成为中国舞台诗剧的一个奇迹。

文华奖是一个新的起点，也会让艺术工作者进一步用艺术讲好中国故事，让舞台艺术走进大众的生活。一部好的作品离不开这个团队的合作，也离不开主创团队对剧本的反复推敲，更离不开演员们不怕辛苦的排练和演出。舞蹈诗剧《只此青绿》的获奖是台前幕后所有工作人员们共同的努力，是属于他们每一个人的殊荣。