“松江清远”，看程十发收藏的明代山水画作

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“松江清远”，看程十发收藏的明代山水画作

海上画家朱敏民国人

富春山居图描绘了画家黄公望怎样的心境和情怀

苗重安的个人履历

一、“松江清远”，看程十发收藏的明代山水画作

澎湃新闻综合报道

明季江南之地，每个阶段都涌现出主盟画坛的流派、引领潮流的风格以及影响当世的名家，阶段的跨越又出现画派的消长、更迭以及诸家各派的此起彼伏，其发展总趋势可谓曲折进行，时起波澜。

澎湃新闻获悉，“松江清远——程十发藏明代山水画研究展”正在地处上海松江的程十发艺术馆展出。展览将持续到2022年3月30日。

程十发（1921—2007），上海松江人。名潼，斋名曾用“步鲸楼”“不教一日闲过斋”“三釜书屋”“修竹远山楼”等。

1939年，程十发考入上海美术专科学校国画系，主攻山水。在山水老师汪声远的影响下，程十发以元人笔墨为宗，临习了大量元、明山水名家作品。1956年参与上海中国画院的筹备工作，并被聘为画院画师。1984年，程十发开始担任上海中国画院院长。

从居住在松江时起，程十发就开始收藏，到了1960年代末，程十发的收藏已经相当可观。然而他收藏不是为了谋利而是为了借鉴学习，包括明清人物画与山水画。程十发常常说：“陈洪绶、罗两峰都擅画人物画，画人物不能不借鉴，我借鉴的是他们把文人画走向通俗的艺术精神。”

1996年6月，程十发将包括陈洪绶在内的122件古代书画珍藏无偿捐献给国家，他这种爱党爱国的无私奉献精神无不令人肃然起敬。在程十发的收藏中，陈洪绶的作品是最多的，并且具有一个较为完整的体系。

据主办方相关资料介绍，展开程十发藏明代山水，可以惊喜地发现常与文徵明父子交游的松江文人何良俊，在戴进的《溪山渔乐图》手卷末留有钤印；嘉兴人项元汴天一阁中丰沛的海藏充实了家庭教师董其昌的眼界，王文心旧藏的董氏《山水书法合璧卷》为其盛年力作，笔力老成，渐入佳境；沈周的松江学生孙克弘，在《品茶图》里与同乡文人间的赋诗觞咏，成为松江文化媲美“兰亭雅集”的良好佐证……

明末董其昌《画禅室随笔》有云：“国朝名士仅戴文进为武林人，已有‘浙派’之目。” 发源于浙江钱塘地区的“浙派”，作为与“院体”宫廷绘画同源异流的一支，与其“和而不同”，开启了明初山水技法的新坐标。

展览现场

自明成化后，以苏州为中心的江南地区，则涌现了以沈周、文徵明、唐寅等创立发扬的“吴门画派”，传人不绝，取代“浙派”而主盟画坛近百年，其中“在野文人”的逸气和创作时“不与世俗沉浮”的精神，具有相当鲜明的时代性，是为明中后期山水变革重要的一环。

步入晚明，文人画意象的“吴派”已呈衰败之势。此时在江南鱼米一隅的松江地区，出现了一批具有优裕家庭环境、良好文学艺术修养的世家子弟。文学、艺术影响所及，以董其昌、莫是龙、陈继儒为首的艺术家团聚了一批有学之士，开宗立派，从此开创了新局面、新风气。

远岫摘云

浙派之兴于明初，其中以戴进、吴伟最负盛名。诸家以豪放肆意、劲拔恢张的笔墨著称于世，以大写意画法远宗南宋“院体”山水风格，着重发展笔法中强劲的线条及爽快的涂抹，奠定了浙派画风的主基调，并使此派盛极一时。既有别于南宋之水墨苍劲，也不同于元人之淡泊萧散，开创了明代山水粗犷一脉的前驱。程十发亦十分推崇浙派激昂淬厉之格调，旧藏有戴进山水两种，可见其倾心。

浙派画家

戴进 人物山水图（程十发艺术馆藏）

戴进 人物山水图（程十发艺术馆藏）

上图以苏东坡夜游赤壁为题材，舟中骚客三人，伸颈侧身，旁有书一摞。是时月明星稀，乌鹊南飞，清风徐来，水波不兴，远山浅黛，周遭无人。是图笔法粗犷，以斧劈皴为主，大刀阔斧，淋漓酣畅，有宋人“边角山水”之特征。秃笔勾勒草草水纹，返璞归真；崖下密藤点写富有律动感，一树半壁已俨然成景；远处数笔淡墨横卧，罩染出一派月光朦胧趣味。

戴进 溪山渔乐图（上海中国画院藏）

戴进 溪山渔乐图（上海中国画院藏）

卷首题有篆书“戴文进溪山渔乐图真迹”，卷尾有数段程十发题跋。全卷起始重岭叠嶂，纷至沓来，巨石长松错落有致，人物穿插，楼观点缀，向左境界渐次开阔，钓船隐现，渔歌互答，远山数重，江天无尽。景色布局趋于洗练，清晰感和远近感都恰当地得到体现。全卷用笔爽劲，皴法多用斧劈，浅绛设色。

其他明代浙江画家

蓝瑛 古槎仙人图（上海中国画院藏）

蓝瑛 古槎仙人图（上海中国画院藏）

蓝瑛创“武林派”一路，为明末浙江山水画派集大成者。此轴构图别出心裁，全以近景组成，大石巨树顾盼呼应，一泉曲折奔流其间，一士端坐长松之下，远景不着一笔而悠然意远。用笔松灵，以“乱柴”笔法写出古树参差怪奇。流泉于石隙穿插，水纹以笔意点到为止，结构巧妙而合理。敷色以暖调，显现一派秋光。

徐渭 似赤壁游图（上海中国画院藏）

徐渭 似赤壁游图（上海中国画院藏）

徐渭为明末著名花鸟画家，与陈淳合称“青藤白阳”。此图画苏东坡赤壁夜游之场景，中有一舟，上有四人，舟行石壁下；三人端坐，一小童摇橹，简笔勾勒，形象各异，生动活泼。全图用笔简括疏放，似不经意，而意趣自生。崖石、滩砾以湿笔蘸以中浓墨色挥就，水墨渗融之味极佳，垂藤以徐氏特有之笔意点写，胶墨淋漓。前景置几株茅草，率意而为，仍亦深有可观。

高川浮岚

以在野画家为主的吴门派，思想更神合元末隐逸文人的潇洒超脱。在笔墨形式上继承宋元衣钵，讲究笔情墨趣、形式美感和清淡生拙。技法上广收博取，融会贯通，取各家所长。例如沈周的遒劲奇倔，文徵明的宁静幽雅，唐寅的绵密萧散，仇英的工整精细。“吴门四家”及其后世传人皆风格迥异，面貌多样，师古出新。程十发早年临古也曾管窥吴门，有“疑似文沈”之味，其《春灯读画录》中亦推崇唐寅的成功在于“排除门户之见”，各家为我所用。

沈周 长林万山图（上海中国画院藏）

沈周 长林万山图（上海中国画院藏）

此图用笔简重，意境清远，全图为补长题而作，随意生发，极有情致。皴染之处可隐约上追黄公望笔意之雅趣，长短皴并用，淡墨晕染之。由坡石构景，置一桥一亭，亭中有人端坐；以一浅坡为隔断，远处村山两岸，舟行不止，有庄田，有竹林，后为大片留白，是为云雾，一孤峰兀立，“丫”型树散落其上，层层叠叠，云影掩映，渲染滋润，墨色的层次变化，使整体画面有着一股苍润之风。

文徵明 岩壑蓬莱图（上海中国画院藏）

文徵明 岩壑蓬莱图（上海中国画院藏）

此图千岩万壑，瀑布千迥百转奔泻直下，涧底草亭倚松临流，其内高士雅集，清兴不尽；对岸一士匆匆赴会，人物呼应，山水顾盼，现出无限生机。竖长幅山水最难布局，其一山一木一水一景皆需兼顾得当，以游丝描之云烟着淡赭贯穿全图，愈显山高；涓涓细流汇成暗涛江涌，水漾波折，筋骨老到。山水小青绿设色，雅淡可人，笔墨精严，一丝不苟。

唐寅 红桥看花图（上海中国画院藏）

唐寅 红桥看花图（上海中国画院藏）

此轴全景式构图，笔力精劲，敷色淡逸。唐寅作品往往构思藉巧，人景并重，景象紧扣题意，很少累赘多余之物。其“两段式”前后布局，勾皴奇峭的近处山石，擦染粗简的远方峰峦。画面中规中矩的远山近水及平和宁静的山居意境，仍神追元末文人画笔意和传统。

轴左有程十发题跋。此图曾在卞永誉《式古堂书画彙考》著录，旧题为《红杏仙馆图》。

风物闲美

曾鲸一路的“墨骨法”，既吸收了西洋光影素描之透视，也将传统笔墨融于写实造型中，人物颜面多加渲染，加强了表现力，其“波臣派”对后世影响极大。早年程十发也以“步鲸楼”为斋号以自勉，他认为曾鲸的人物画，主要是在民族传统中吸收外来艺术的精华，人物形象经过概括、取舍、集中、夸大、传神。作为职业画家，曾鲸出色的写真技巧，也引起了当时文人士大夫画家们的注意和尊崇，常与之联袂合写，或补一石，或置一景，可见当年交游之盛。

曾鲸 张翀 陈玉璞像（上海中国画院藏）卷轴

曾鲸 张翀 陈玉璞像(上海中国画院藏) 卷轴 绢本设色 纵三八厘米 横一六七·五厘米

曾鲸 张翀 陈玉璞像 卷轴（局部） 上海中国画院藏

旱石以宋人北派之刀切斧劈法绘成，因此类岩石大多生于泥中，故裸露于坡上的，皆已风化，产生肌理，较水石更显沧桑厚重之味。以不同皴法表达不同类型石种，虽为细处，足见作者对自然景物了然于心，胸有成竹。蒲草长于石畔，似棕榈；旁生丛丛麦冬，丝丝入画，以园林中常见的绿植点缀画面，即使细若芥子，也可见古人所谓的“经营位置”确实会为作品凭添无限生机和雅趣。

曾鲸 张翀 陈玉璞像 卷轴（局部） 上海中国画院藏

此处描绘陈玉璞栖坐于湖石之上，神态恬然自得。开像趋真，颌须笑眼，肤色润泽；人物衣着淡雅，敷色与石皮相得益彰，可见文人怡情抒意之写照。太湖石空灵怪奇的造型，兼具瘦、漏、皱、透的传统美德，历来为士大夫文人所喜爱。又因自然形成时湖水冲击所遗存下的孔洞，故自成一格。此庞然巨石将画家心目中完美的湖石形象描绘于纸上，老辣刚健的轮廓，淡墨平涂后略微分染几次，是为石骨与石筋；淡雅的墨色也使湖石温润如玉的细腻感及“灰白皮”的水蚀感恰当地被表现出来。

曾鲸 张翀 陈玉璞像 卷轴（局部） 上海中国画院藏

荷花以“粉彩法”勾染描绘，重墨随意勾勒叶边，点按自然，层层罩上矿物质绿色，莹莹生翠，又以浓汁绿细笔勾画叶脉，稳健细致；花头以白粉、胭脂平涂、分染，虽细微处仍以自然之型为师，将莲塘之“荷叶田田”感充分表达，延续宋法也显示了作者高超的画艺和学古的格调。

（本文综合自程十发艺术馆、澎湃新闻、程十发百年诞辰等相关资料。）

责任编辑：李梅

校对：张亮亮

一、海上画家朱敏民国人

上海中国画院画师、创研室副主任。上海美术家协会会员、上海林风眠艺术研究协会会员。1956年生1976年　毕业于上海工艺美术学校1981年　进修于浙江美术学院中国画系1997年　毕业于中国美术学院中国画系2002年　毕业于上海中国画院首届中国画高研班现为：　上海中国画院画师、创研室副主任。上海美术家协会会员、上海林风眠艺术研究协会会员1981年　上海青年美术大展1987年　上海美术馆新馆落成展1991年　上海美术馆主办：肖海春、陈心懋、朱敏、王天德中国画四人水墨展1993年　日本横滨艺术大展1996年　德国——上海美术馆当代美术作品展1997年　俄罗斯上海艺术家作品展2000年　上海美术家协会第八届海平线画展上海中国画院朱敏作品观摩展2001年　上海建党八十周年美术作品展上海美术大展浦江国际水墨大展2002年　上海当代中国画优秀作品展2003年　上海中国画院年展2004年　第十届全国美术作品展览上海展8月，纪念邓小平100周年——上海中国画院作品展，作品《走过冬天1》参展10月，上海中国画院中青年画家提名展2005年　4月，鲜红的党旗，永恒的丰碑——保持共产党员先进性教育活动美术作品展，作品　《韶山》参展8月，永恒的和声——纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯胜利60周年京沪两地美术联展，作品《往事不如烟——兵工厂》参展12月，作品山水参加《第三届全国画院优秀作品展》上海山水画艺术大展2006年　6月，纪念中国共产党建党85周年上海美术作品展，作品《走过冬天2》参展2007年　10月，“时代华章——北京画院、上海中国画院50年”展在北京中国美术馆举办，作　品《往事不如烟——兵工厂》参展2008年　1月，“时代华章——北京画院、上海中国画院50年”展在上海美术馆举办，作品《往　事不如烟——兵工厂》参展上海书画院山水小品展2009年　3月，沪海浙潮——上海、浙江山水画邀请展4月，赴浙江象山、石浦、四明山、浙西大峡谷等写生采风。5月，第五届上海美术大展，作品《昨天》入选、作品《昨天》入选参展7月，明园水墨邀请展9月，程十发纪念馆“上海画家画松江作品展”作品《昨天》入选参展12月，上海中国画院年展请采纳

二、富春山居图描绘了画家黄公望怎样的心境和情怀

富春山居图描绘了画家黄公望静谧、抒怀的心境和情感。

富春山居图是元朝书画，画家黄公望为郑樗（无用师）所绘，是黄公望的代表作，足以代表他一生绘画的最高成就，被称为“中国十大传世名画”之一。较长的后段称《无用师卷》，现藏台北故宫博物院；前段称《剩山图》，现收藏于浙江省博物馆。

明朝末年传到收藏家吴洪裕手中，吴洪裕极为喜爱此画，甚至在临死前下令将此画焚烧殉葬，被吴洪裕的侄子从火中抢救出，但此时画已被烧成一大一小两段。后世的画家对此图评价极高。

《富春山居图》的创作心境不是一个单纯的艺术过程或美学过程，也不是片面的政治社会背景情绪化的反映，而是在个体经验积累、深化、转换的过程中，融入了宗教式的探索，由是独辟了一种具有宗教深情的创作样式——内境山水。

扩展资料：

《富春山居图》对后世特别是浙派画家传统的影响深远。浙江画家在执守浙派传统的基础上，积极调整和更新自己的艺术观、审美观和人生观，在吸收《富春山居图》为代表的绘画艺术营养之中创新传统，发展传统，画出浙派笔墨的时代新貌。

他们把《富春山居图》等中国画特有的笔墨与宣纸的效果发挥到了极致。“笔墨之于中国画，等于灵魂之于躯体。黄宾虹、陆俨少等浙派大师骨子里仍然是《富春山居图》山水画的一种变体。”瑰丽中有了刚健、大虚中有了大实的艺术布局，其本身就在浙派山水的本义之中。

三、苗重安的个人履历

1938年 农历10月25日生于河南陕州。 1951年 毕业于山西运城师范附小，同年9月考入康杰中学。
1957年 春水彩画“两个南瓜”获山西省中学生美术作品优秀奖。7月在康杰中学高中毕业。9月考入西安美术学院国画系。
1960年 春，中国画“黄河风雨”在陕西画报美术作品专栏刊出。9月留校任国画系助教。10月到上海中国画院跟随著名国画家贺天健先生进修山水专业，至1963年。
1978年 秋，与陕西美协、西安美院原领导刘蒙天、李梓盛先后去广州、成都调研，参于恢复陕西美协和筹建陕西国画院工作。
1979年 作品“孙思邈”获省科普美展二等奖并于同年秋参加全国首届科普美展。
1980年 春，受省文化局委派负责筹建陕西国画院。
1981年 元月5日陕西国画院成立，任常务副院长兼秘书长。7月“黄河万里行”一画获省美展优秀作品奖。
1982年 5月作品“杨家岭”一画获省美展优秀作品奖。
1983年 “黄河万里千古流”、“龙门古渡”、“高原秋辉”三幅作品获《陕西风光画展》优秀作品奖。
1984年 作品“龙羊峡的黎明”参加第六届全国美展。
1985年 4月作品“黄陵古柏”、“黄河壶口”、“华山歌”、“源远流长”等10多幅在中国美术馆展出。“华山歌”等9幅作品被文化部对外展览部选入赴丹麦、冰岛展出的《中国画展》。“万里黄河千古流”一画中国美术馆收藏。4月5日应邀赴日本参加首次中国陕西、日本京都书画联展任陕西书画代表团副团长兼秘书长。6月“春江雨”等五幅作品赴香港展出。11月“秋江月”等十多幅作品在广东画院展出。“秋江月”被广州美院收藏。
1986年 9月日本赞交社出版《苗重安、川边清华书画作品集》，同时应邀赴日本京都举办苗重安、川边清华书画联展。“龙门古渡”等作品为京都书画院收藏。
1987年 1月“根深叶茂”在西北五省美展中获优秀作品奖。6月为北京人民大会堂作巨幅山水画“轩辕柏”。
1988年 春任陕西国画院院长。被授予国家一级美术师职称，被聘为陕西省艺术专业高级职称评审委员会委员。8月在北京负责筹办方济众遗作展。11月赴日本京都参加举办方济众遗作展。
1989年 10月作品“根深叶茂”入选第七届全国美展。应邀赴北京为天安门城楼作巨幅山水画“壶口飞瀑”。11月作品“清泉鸣韵”赴苏联展出。
1990年 8月被中国画研究院聘为院委委员。9月“黄陵古柏”参加北京举办的“迎亚运”的《当代中国画展》，此次画展由北京画院、陕西国画院、上海中国画院、江苏省中国画院、广东画院联合主办并获文化部奖励。10月应北京市政府邀请参加亚运会活动，并在天安门城楼接受了为天安门作画的荣誉证书。11月“长安一片月”参加中国画研究院举办的“中国画展”及学术研讨会。
1991年 2月“西岳峥嵘何壮哉”大幅山水画陈列于省委常委会议室。3月香港文汇报专版刊出“关山月”、“盘龙山”等八幅作品，并发表“来自秦晋高原的画家苗重安”的评论文章。6月作品“清溪湾”被中南海收藏。7月1日“春回高原”一画获省美展奖并入选庆祝建党70周年全国美展。8月“黄河月夜”为文化部中国对外展览公司收藏并赴日展出。“翠花烟雨”应邀参加在日本京都举办的《91、日中交流彩墨展》。9月“黄陵古柏”参加西安市古文化艺术节画展，“翠花烟雨”参加郑州市少林武术节画展。10月“惊涛拍岸”参加全国第一届山水画邀请展并入选画集(明天出版社出版)。11月“翠花烟雨”应邀参加在澳门举办的东方美术交流学会美术作品展。“海派山水画的开拓者”论文在《文汇报》发表，“根深叶茂，承前启后”论文在上海美术馆“贺天健诞辰一百周年学术研讨会”上发表。12月“翠花烟雨”参加在北京中国画研究院举办的“91中国山水画邀请展”。
1992年 元月山水画作品获澳洲东方艺术家协会奖状。“云雾山中”参加由省文联主办的“长安当代名家书画展”。5月“华山颂”参加由人民日报社在广州主办的“中国名家书画展”，“青山削出金芙蓉”参加在京举办的92中国画邀请展并入选河北美术出版社所出画集。6月《苗重安画集》大型画册由台湾朝日国际文化事业有限公司与陕西人民美术出版社联合出版。7月《根深叶茂，承前启后——怀念贺天健老师》论文发表于香港《名家翰墨》贺天健专辑。8月此论文发表于中国画研究院通讯92第一期。8月应陕西师大邀请，向外国留学生进行山水画示范教学。10月赴山东济南参加陕西国画院作品展开幕式。“峡江飞虹”参加北京中国美术馆展出的《三峡——当代中国画名家展》.参于策划在河南济源市举办的“荆浩及两宋山水画学术研讨会”。11月应邀赴京参加中央电视台建台35周年创作活动。“北国风光”参加了由中国美协举办《黄河画展》。12月纪念毛主席诞辰一百周年为毛主席纪念堂画大幅山水画“延水长流”。为省政府赠江苏省政府画《西岳峥嵘何壮哉》。
1993年 元月应邀赴青岛参加青岛啤酒厂建厂90周年纪念活动，“黄河万里千古流”等作品为其收藏并发表于《当代著名中国画家作品选》。3月被选为陕西省第三届文联副主席。4月应全国美协邀请，参加在京举办的全国第二届中国画学术研讨会。在省政协会上再次提出关于建立《长安画坛陈列馆》提案。5月代表陕西省政府、陕西省文化厅与省书画界赴乌鲁木齐市参加《93中国陕西、新疆、日本京都书画联展》开幕式并致词。6月再次被聘为西安美术学院研究生评审委员。中央电视台藏画选发表“华山颂”作品。7月中央电视台4频道播出“黄土地画家苗重安”。被中国美协聘任为全国首届山水画展评委。8月《美术耕耘》发表论文“根深叶茂，承前启后”。“翠花烟雨”在《中国当代山水画集》发表，并在深圳和武汉展出。9月访问莫斯科和彼得堡并进行学术交流。“壶口飞瀑”(竖)在合肥参加中国首届山水画展，并在作品集上发表。10月巨幅“壶口飞瀑”陈列于北京火车站贵宾厅，并在《人民日报》上发表。11月应邀在深圳参加中国旅游书画联谊会理事会，“清泉石上流”等作品在深圳美术馆展出。在广州参加首届中国艺术博览会，“高原古寺”等十幅作品在会上展出。12月“延水长流”应邀参加全国美协为纪念毛主席诞辰一百周年在北京举办的“美术作品展”。
1994年 7月由陕西人民美术出版社出版《苗重安画集))。在台湾省新竹社会教育馆举办((苗重安画展》并讲学。8月北京人民美术出版社出版《苗重安画集》。10月庆祝建国45周年为天安门城楼正厅中央陈列创作了金碧青绿山水画((群峰竞秀》。
1995年 4月参加“深圳南山画院”作品展。4月中旬至5月中旬应荷兰阿姆斯特丹美术学院邀请讲学并举办画展，同时去卢森堡、比利时、德、法、丹麦观光考察。12月“ 95年度”画院目标管理成绩优异，被评为省文化厅先进工作者。
1996年 5月应澳大利亚墨尔本市莫兰市政府艺术节邀请，赴澳洲举办画展。悉尼中国领事馆收藏《西岳华山图》。5月在新加坡艺术交流中心举办《苗重安山水画展》。艺术总长何家良先生剪彩并致词，潘受先生光临画展。6月参加东京都国立艺术剧院举办的《中日现代水墨画交流展》。10月《西岳华山》被江苏省美术馆收藏;10月被西安美术学院聘为客座教授。作品《延水长流》被中国军博收藏。12月，作品《翠湖轻舟》被人民大会堂管理局收藏，为陕西省委省政府赠送江苏省委省政府画大幅《壶口飞瀑》作品。代表陕西省政府送新华社香港分社《华山颂》作品。参加全国第六次文联代表大会。
1997年 元月应台湾中国书画协会的邀请赴台举办陕西与台中书画联展，任陕西书画代表团团长。4月，18幅作品参加陕西国画院新作系列观摩展。6月，“轩辕柏”等10多幅作品入选取《陕西当代中国画展》赴京、宁展出。11月，作品《华山颂》参加全国首届中国画邀请展为深圳南山现代美术馆收藏。
1998年 3月，任陕西书画代表团团长，赴日本香川参加《陕西文华博览会》并讲学，接着又参加京都举办的第19次中国陕西日本京都书画联展。7月陕西人民美术出版社出版《中国画名家作品精选—苗重安作品集))。8月，任文化部主办的《当代中国山水画、油画风景画展》评审委员，作品《轩辕柏》参展并入选画册。作品《莫高窟》入选《中国美术全集》现代山水卷。9月参加第五次全国美术家代表大会，被选为中国美协理事。
1999年 8月，上海辞书出版社出版《黄河画赞》大型画册，《苗重安黄河颂画展》在陕西国画院举办观摩展。为第四届全国城市运动会会场大厅制作巨幅《壶口飞瀑》(3米*9米)。9月，在北京中国美术馆举办由全国美协、中国画研究院、李可染艺术基金会、陕西国画院联合主办《苗重安黄河颂山水画展》。华君武、张仃、邹佩珠、陆昌诸位先生剪彩，刘勃舒、李中贵先生致词。《人民日报》、《光明日报》、《中国文化报》、《美术》《国画家》等报刊先后发表评介文章和作品。10月，为庆祝中华人民共和国成立五十周年迎澳门回归，应澳门美术协会的邀请在澳门举办《苗重安黄河颂山水画展》，何厚华等先生剪彩，澳门日报等报刊连续报道并专版评介发表作品。11月，为中央军委大楼创作巨幅《延水长流》作品。12月，作品《一览众山小》获陕西省庆祝建国五十周年美术作品优秀奖，并参加全国第九届美展。《群峰竞秀》入选《天安门世纪珍藏》50幅作品之一。中央电视台选拍50位国画家专题片之一。
2000年 元月在上海中国画院举办《苗重安黄河颂画展》，程十发先生为画展作序并剪彩，上海文汇报、解放日报均发专版评介。11月在美国洛杉矶举办《苗重安山水画展》并走访华盛顿、纽约、波士顿、旧金山、大峡谷、夏威夷与墨西哥边城。
2001年 9月作品《根深叶茂》入选《百年中国画展》并入编《百年中国画集》任画展组委会委员。《丝路古道》入选《情系西部中国画邀请展》。11月作品《丝路古道》入选参加《全国画院双年展首届中国画展》被聘为画展组委会委员、艺委会副主任。12月参加第七届全国文联代表大会。
2002年 6月应中国美协邀请为北京京西宾馆十六大中央会堂绘制巨幅山水作品《西部春潮》。7月赴西藏阿里采风。
2003年 元月被西北工业大学聘为兼职教授。被西安交大人文学院聘为硕士生导师。作品《雪域古寺》参加百年开端全国书画院作品展获特别荣誉奖，并被聘为全国书画院创作交流协会筹委会副主任。8月作品《丝路古道》入选《今日中国美术》展览卷作品集。12月，参加全国美协第六次代表大会，再次被选为中国美协理事。
2004年 3月北京美术摄影出版社出版《中国画二十家——苗重安画集》。4月为中南海创作《延水长流》巨幅山水画。6月为国防大学绘制《延水长流》巨幅山水画。8月为毛主席纪念堂管理局“纪念邓小平诞辰100周年”捐赠《华山颂》为全国美协在邓小平故里举办画展捐赠山水画作品。9月为天安门城楼庆祝建国55周年创作巨幅山水画《香格里拉》陈列于正厅中央。10月为北京会议中心创作《梅里雪峰》巨幅山水画。12月参加第四届陕西省文联代表大会被聘为文联顾问。
2005年 元月1日“太行书画协会”在林州市成立，被推选为协会主席。《美术市场》杂志“名家与市场”栏目发表“香格里拉”“黄河源流”“太行洪谷”“铁壁悬古寺”等十一幅作品及评介文章两篇。《当代名家技法图例经典—苗重安青绿山水》大八开画册，由工人出版社出版，发表“高原春色”“贺兰山下”“康巴羌寨”“黄河谣”等二十八幅作品。2月为人民大会堂陕西厅创作《黄陵古柏》巨幅青绿山水画。3月第三次到埃及采风并任全国美协旅游联谊中心首次赴埃及、土耳其采风团团长。受到中国驻埃及大使热情接见座谈，同时又得到埃及驻中国大使热情关照，。《东方艺术》杂志社“2005中国美术状态考察”发表访谈“中国山水画的本质是描写人的精神”并发表“古格遗韵”“胡扬赞”“神山圣湖”等十幅作品。