来自生活的七言绝句《夏日游园》，四句诗均用了同一种修辞方法

内容导航：

来自生活的七言绝句《夏日游园》，四句诗均用了同一种修辞方法

诗词歌赋的常用修辞方法

东边日出西边雨，道是无晴却有晴运用了什么修辞手法

【绝句】杜甫在这首诗里用了哪些文学修辞手法？

一、来自生活的七言绝句《夏日游园》，四句诗均用了同一种修辞方法

《夏日游园》

五月新梳碧玉妆，

云波树影斗池塘。

婆娑细柳扶风醉，

争俏蔷薇满径香。

按照惯例，先解读一下这首小诗，再分析一下此诗的格律。

这首诗是我闲暇时，于初夏午后游览香河公园，一路走来，观赏着小河、细柳、嫩草、蔷薇，闻鸟语花香，触景生情、有感而发写的一首诗。这首诗比较大的特色是四句都运用了“拟人”的修辞方法，且视觉、味觉并用。

五月新梳碧玉妆

这首诗按照游览的时间顺序，四句诗正好对应先后四个场景。第一句“五月新梳碧玉妆”是“远望”之景，远望香河公园草碧柳绿，满眼都是清丽、新鲜的绿色，很养眼，一派欣欣向荣的景象。

云波树影斗池塘

这句诗是“下望”之景，小河按照地势高低被隔成一片、一片池塘状，云影、树影倒映到池塘里，清风吹来，水面波光粼粼，云影和树影交织在一起，交相辉映，即“云波树影斗池塘”。

婆娑细柳扶风醉

这句是“前望”之景，沿着小河继续往前走，走过一片绿草地，几棵垂柳映入眼帘，柳丝倒垂，迎风飘扬，翩翩起舞。这句以拟人手法，写出柳枝的婀娜多姿。

争俏蔷薇满径香

这句是“四望”之景，沿着小桥，从河的一边转到另一边，继续往前走，香气扑鼻而来，前后左右望去，无边美景映入眼前。原来河边小径的两侧开满了蔷薇花，红的、白的争相竞艳，花开鲜艳，婀娜多姿。

这首诗前面三句全是视觉，第四句“满径香”加入味觉，多重感官、多重感受，显得很有层次感，一点不单调。现在有些朋友写诗整首诗全是视觉，若手法把握不好，整首诗会显得单调乏味，我建议适当地加入其他感官感受，这样诗意才能更盛。

再简单谈谈这首诗的格律。此诗是仄起平收的七言绝句，首句入韵，押韵没有问题，既合平水韵又合新韵。平仄也完全合律，尤其前三句都是标准律句，更没有孤平、三平尾、三仄尾等诗病，格律方面没有毛病。

来自生活的小诗《夏日游园》分享完了，这首小诗如何？朋友们有何高见？欢迎批评指正，友好探讨。

一、诗词歌赋的常用修辞方法

诗词修辞手法常见的有比喻、拟人、夸张、对比、衬托、对偶、顶真、双关、通感等。下面具体说说。
　　一、比喻
　　比喻就是打比方，用某些有类似点的事物来比拟另一事物，可分为明喻、暗喻、借喻、倒喻、较喻等。运用比喻可以突出事物特征，使表达更加生动鲜明，化深奥抽象为浅显具体。如“一雨池塘水面平，淡磨明镜照檐楹”（刘攽《雨后池上》），水面如同轻轻磨过的明镜一样，倒映出池塘边的房檐和楹柱，以此表现了雨后池塘水面的平静。

　　二、拟人
　　拟人就是把物当作人来写，运用拟人可以使色彩鲜明，描绘形象，表意生动。如“雁引愁心去，山衔好月来”（李白《与夏十二登岳阳楼》），大雁有意为诗人带走愁心，君山有情为诗人衔来好月，写出了诗人流放遇赦的高兴心情。“来时春社，去时秋社，年年来去搬寒热。语喃喃，忙劫劫，春风堂上寻王谢，巷陌乌衣夕照斜。兴，多见些；亡，都尽说”（赵善庆《[中吕]山坡羊?燕子》)，诗人把燕子趋热避寒想象成搬运寒热，让燕子带上了更多的人情味。“只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆”（苏轼《海棠》），诗人怕花睡去，所以点燃蜡烛来照，以花比人，极富雅趣。
　　三、夸张
　　夸张就是为达到某种效果的需要，对事物的形象、特征、作用、程度等方面着意扩大或缩小的修辞。运用夸张，可以揭示本质，烘托气氛，增强联想。如“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”（李白《望庐山瀑布》），“飞”字，把瀑布喷涌而出的景象描绘得极为生动；“直下”，既写出山之高峻陡峭，又可以见出水流之急，那高空直落，势不可挡之状如在眼前。

　　四、借代
　　是用相关的事物代替所要表达的事物的一种修辞方法。常鳞用的古文借代有四种类型。第一种是以部分代全体。例如：“沙鸥翔集，锦鳞游泳”（范仲淹《岳阳楼记》）“鳞”是鱼的一部分，这里代指整体的鱼。第二种是以特征代事物（人）本身。例如：“臣本布衣，躬耕于南阳”（诸葛亮《出师表》“布衣”本指没官职的人穿的衣服，这里代指平民。第三种是以具体代抽象。例如：“浔阳地僻无音乐，终年不见丝竹声”（白居易《琵琶行》）丝和竹来是制做两种乐器的原料。因而可以代指乐器，这里代指音乐。第四种是人名代本体。例如：：“何以解忧，唯有杜康”（曹操《短歌行》）。

　　五、对比
　　运用对比，可以把不同的人物、不同的生活现象、不同的思想感情区别得更加鲜明。如“琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。撩乱边愁听不尽，高高秋月照长城。”（王昌龄《从军行》)，诗人截取边塞军旅生活的一个片断，通过写军中宴乐表现征戍者深沉、复杂的感情。琵琶尽可以换新曲调，却换不了歌词包含的感情内容，所以说“新”与“旧”的对比更能显示出听者深重 别情边愁，这是任何欢乐的新曲都无法排遣的。“马后桃花马前雪，出关争得不回头?”（徐兰《出关》），诗人将关内桃花烂漫与关外白雪茫茫两个场景聚集到征马这一关节点上，对比鲜明。“桃花”与“雪”分别代指家乡的温馨与塞外的清冷生活，在诗中具有象征意义，蕴含了思乡的情感。

　　六、对偶
　　是用字数相等、结构形式相同、意义对称的一对句子表示两个相对、相近或相关的一种修辞方式。可以分为正对、反对和串对三种方式。正对是指上下句意思相似相近、相补相称的对偶形式。例如：“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”（李商隐《无题》）。反指是指上下句意思相反或相对的多对对偶的形式。如：“生当为人杰，死亦为鬼雄”（李清照《夏日绝句》）。串对也叫流水对，是指上下句意思具有承接、递进、因果、条件等关系的对偶形式。如：“欲穷千里目，更上一层楼”。（王之涣《登鹳雀楼》）。
　　七、衬托
　　衬托是为了突出主要事物，先描写与之有关联的事物作为陪衬的修辞。衬托分正衬和反衬两种，反衬一般又包括动衬静、声衬寂、乐衬哀。如“蜀僧抱绿绮，西下眉峰。为我一挥手，如听万壑松。客心洗流水，余响入霜钟。不觉碧山暮，秋云暗几重”（李白《听蜀僧浚弹琴》），第四联写出了曲终时的景色和诗人沉醉于琴声之中的状态，侧面衬托了琴声的魅力。“初夏绿槐高柳咽新蝉，薰风初入弦。碧纱窗下水沉烟，棋声惊昼眠”（苏轼《阮郎归?初夏》），尾句以棋声衬托了周围环境的幽静闲雅。“寒山几堵，风低削碎中原路，秋空一碧无今古”（陈维崧《醉落魄?咏鹰》），诗人借用壁立的寒山、空旷的大地、澄碧的秋空等场景，衬托了鹰的形象。

　　八、设问
　　是明知故问，自问自答，目的是引起注意，启发人进行思考的一种修辞方式。如：“座中泣下谁最多？江中司马青衫湿”（白居易《琵琶行》。又如：“卖炭得钱何所营，身上衣裳口中食”（白居易《卖炭翁》。

　　九、顶真
　　就是用句末的词语作下一句的开头的词语的修辞。顶真的作用是回环跌宕，有旋律美。如“他、他、他，伤心辞汉主；我、我、我，携手上河梁。他部从入穷荒；我銮舆返咸阳。返咸阳，过宫墙；过宫墙，绕回廊；绕回廊，近椒房；近椒房，月昏黄；月昏黄，夜生凉；夜生凉，泣寒蛩；泣寒蛩，绿纱窗；绿纱窗，不思量!”（马致远《汉宫秋》），这段曲词中运用了对仗、顶真的修辞手法，对仗显示了语言的对称美，达到了意境美的完美结合。顶真具有回环跌宕的旋律美，表现了汉元帝离恨未已、相思又继、千结百转的愁绪。
　　十、双关
　　就是在一定的语言环境中，利用词的多义或同音的条件，有意使语句具有双重意义的修辞，有谐音双关和语意双关两种。如“夜久无眠秋气清，烛花频剪欲三更。铺床凉满梧桐月，月在梧桐缺处明。”（朱淑真《秋夜》），第三句中“凉”字意义双关，既写天凉，又写心境的凄凉。诗人由床上之月写到天上之月，顶针巧妙；愁情、凉床、月影和梧桐共同营造出孤寂的意境。
　　十一、通感
　　也叫移觉，是把人的各种感觉（视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉等）通过比喻或形容沟通起来的修辞。如“凤吹声如隔彩霞，不知墙外是谁家。重门深锁无寻处，疑有碧桃千树花”（郎士元《听邻家吹笙》），诗人用通感的修辞写了寻访不得之后的想象，通过花的繁盛烂漫，写出乐声的明丽、热烈和欢快。

　　十二、 排比
　　由三个或三个以上结构相同或相似、内容相关、语气一致的句子排列在一起，用来加强语气，强调内容，加重感情的修辞方法。往往增加语势，起到了强调的作用。可增强语言的气势。用来说理，可把道理阐述得更严密、更透彻；用来抒情，可把感情抒发得淋漓尽致。如：“开我东阁门，坐我西阁床，脱我战时袍，著我旧时裳”（《木兰诗》）。
　　十三、婉曲。
　　也叫委婉，是指在语言表达中，为了某种需要，对某种事件不直接了当的说出来，而是换一种说法暗示给读者的修辞方法。例如：“红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思”。（王维《相思》，言在撷取红豆而意在彼，实际上是暗示友人珍重友谊，用词诚恳动人。选择象征赤诚友爱的红豆寄托情思，与浅情深。
　　
　　十四、回环
　　是指把前后语句组织成穿梭一样的循环往复的形式，以表达不同事物间的有机联系的修辞方式，可使语句整齐匀称，能揭示事物的辩证关系，使语义精辟警策。例如：“长相知，才能不相疑；不相疑，才能长相知。（曹禺《王昭君》）。
　　十五、移情
　　是指为了突出棉种强烈感情，，诗人有意识地赋予客观事物一些与自己的感情相一致，但实际上并不存在的特性的修辞方法，能更好的表达人的感情。如：“露从今夜起，月是故乡明”（杜甫《月夜忆舍弟》）。又如：“行宫见月伤心色，夜雨闻铃断肠声”（白居易《长恨歌》）。

二、东边日出西边雨，道是无晴却有晴运用了什么修辞手法

“东边日出西边雨，道是无晴却有晴”，是两个巧妙的隐喻，用的是语意双关的手法。

“东边日出”是“有晴”，“西边雨”是“无晴”。“晴”和“情”谐音，“有晴”、“无晴”是“有情”、“无情”的隐语。“东边日出西边雨”，表面是“有晴”、“无晴”的说明，实际上却是“有情”、“无情”的比喻。

这句用语意双关的手法，既写了江上阵雨天气，又把这个少女的迷惑、眷恋和希望一系列的心理活动巧妙地描绘出来。

原诗：

《竹枝词二首·其一》唐代：刘禹锡

杨柳青青江水平，闻郎江上踏歌声。(踏歌声 一作：唱歌声)

东边日出西边雨，道是无晴却有晴。(却有晴 一作：还有晴)

释义：

杨柳青翠，江水平静清澈。在这美好的环境里，少女忽然听到自己心上人的歌声，从江边传来。他一边朝着江边走来，一边唱着歌，他是不是对自己也有点意思呢?少女并不清楚。

因此她想到：这个人有点像黄梅时节晴雨不定的天气，说它是晴天，西边还下着雨；说它是雨天，东边又还出着太阳。是晴是雨，真令人难以捉摸。

注释：

1、竹枝词：乐府近代曲名。又名《竹枝》。原为四川东部一带民歌，唐代诗人刘禹锡根据民歌创作新词，多写男女爱情和三峡的风情，流传甚广。后代诗人多以《竹枝词》为题写爱情和乡土风俗。其形式为七言绝句。

2、晴：与“情”谐音。《全唐诗》：也写作“情”。

作者简介：

刘禹锡（772～842），唐代文学家、哲学家。字梦得，洛阳（今属河南）人，自言系出中山（治今河北定县）。

扩展资料：

《竹枝词》是古代四川东部的一种民歌，人民边舞边唱，用鼓和短笛伴奏。赛歌时，谁唱得最多，谁就是优胜者。

刘禹锡任夔（kuí）州刺史时，非常喜爱这种民歌，他学习屈原作《九歌》的精神，采用了当地民歌的曲谱，制成新的《竹枝词》，描写当地山水风俗和男女爱情，富于生活气息。体裁和七言绝句一样。

但在写作上，多用白描手法，少用典故，语言清新活泼，生动流畅，民歌气息浓厚。刘禹锡创作多首《竹枝词》，这是其中一首。

这是一首描写青年男女爱情的诗歌。它描写了一个初恋的少女在杨柳青青、江平如镜的清丽的春日里，听到情郎的歌声所产生的内心活动。

此诗以多变的春日天气来造成双关，以“晴”寓“情”，具有含蓄的美，对于表现女子那种含羞不露的内在感情，十分贴切自然。最后两句一直成为后世人们所喜爱和引用的佳句。

用谐音双关语来表达思想感情，是我国从古代到现代民歌中常用的一种表现手法。这首诗用这种方法来表达青年男女的爱情，更为贴切自然，既含蓄，又明朗，音节和谐，颇有民歌风情，但写得比一般民歌更细腻，更含蓄。因此，历来为人们所喜爱传诵。

三、【绝句】杜甫在这首诗里用了哪些文学修辞手法？

比喻、比拟、借代、夸张、对偶、排比。

原文：

两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。

窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。

白话译文：

两只黄鹂在翠绿的柳树间婉转地歌唱，一队整齐的白鹭直冲向蔚蓝的天空。我坐在窗前，可以望见西岭上堆积着终年不化的积雪，门前停泊着自万里外的东吴远行而来的船只。

此文出自唐·杜甫《绝句》

扩展资料

写作背景：

《绝句》是唐代诗人杜甫创作的组诗作品。这是一组咏物诗，用自然流畅的语言写出了一派生意盎然的春色，格调清新，意境明丽，表达了诗人热爱大自然的愉快心情。这首诗极生动地、自然地描绘出充满生机的春色之美，反映了杜甫经过漂泊的磨难后，在草堂暂得生活安宁而产生的闲适情怀。

这诗当作于唐代宗广德二年（764）春。唐肃宗宝应元年（762），成都尹严武入朝，蜀中发生动乱，杜甫一度避往梓州（治今四川三台）。次年安史之乱平定，再过一年，严武回到成都再次镇蜀。杜甫得知这位故人的消息，也跟着回到成都草堂。

这时杜甫的心情特别舒畅，面对一派生机勃勃的景象，情不自禁，欣然命笔，写下了这一组即景小诗。明末王嗣奭《杜臆》说这组诗“盖作于卜居草堂之后，拟客居此以终老，而自叙情事如此”。

作者简介：

杜甫（712—770），字子美，尝自称少陵野老。举进士不第，曾任检校工部员外郎，故世称杜工部。是唐代最伟大的现实主义诗人，宋以后被尊为“诗圣”，与李白并称“李杜”。其诗大胆揭露当时社会矛盾，对穷苦人民寄予深切同情，内容深刻。

许多优秀作品，显示了唐代由盛转衰的历史过程，因被称为“诗史”。在艺术上，善于运用各种诗歌形式，尤长于律诗；风格多样，而以沉郁为主；语言精炼，具有高度的表达能力。存诗1400多首，有《杜工部集》。