倾听戏曲作文600字

倾听生活的答案
当你失意时，你是否会抱怨命运的不公吗?
当你遇到挫折时，你是否会感慨人生之艰难，停滞不前吗?

朋友，你不必这样，换一个角度对待生活，你会发现生活也是如此多彩。生活有如七彩之光，既有鲜活的橙，又有厚重的蓝，只要你坦然面对，它们一样会点缀着你精彩的人生。朋友请你不妨听一听生活给我们的答案。

当你在黄昏时分，去湖边走一走，你会发现垂钓者满面笑容，背着渔竿，手提空空的鱼桶。也许你会惊讶，他们的笑容为何如此灿烂，噢，请你不要惊讶，他们会告诉你，他们是在享受生活，垂钓者之心不在鱼而在渔，在这里他们忘记了世俗的一切纷扰，在这里他们回归自然，放逐自我。朋友当你看着夕阳西下，映红的晚霞照耀着金色的湖水中时，当你望着垂钓者那远去的背影时，你是否还会抱怨生活的不公呢?

“生活是美好的，你要学会发现!”这是垂钓者给我们的生活答案。

朋友，当你在清晨时分，走出户外，呼吸那不带任何杂质的空气，你是否会感觉新的一天是如此美好呢?远处一位环卫女工在扫地，你是否会鄙夷她呢?不，请你不要鄙夷，e799bee5baa6e79fa5e98193e59b9ee7ad94334她是在奉献生活，当她看到整洁的大道时，她会会心一笑，她同时也感受到了生活对她的回报。朋友试着将自己从狭小的空间挣脱出来，用自己的身心去感知每一处细小的伟大，你会发现，当你为生活付出了，你会喜悦无比，这种喜悦，是世界上任何东西都无法比拟的。

“生活是美好的，你要学会奉献!”这是环卫女工给我们的生活答案。

朋友，生活的答案是如此丰富多彩，不要再去抱怨，不要再迷惘，只要你用心去感知，只要你用另一种态度对待生活，晴朗阴霾，同样是一种风景；甘苦酸甜，同样是一般滋味。请你记住，生活就如撒盐于烛，迸发出七色的火光。

生活的答案是如此丰富多彩，朋友希望你能在生活中撑起自己的一片天空。

在人生的漫漫长路之上，我们的心灵难免有些许嘈杂。躲避人生的喧嚣，细细倾听，原来，心灵的声音是如此美丽。
漫步在街头，看一片车水马龙，人山人海的景象，热闹非凡。此时，你是喜悦，还是彷徨；你是欣慰，还是厌倦。可是，无论怎样。人们本来宁静的心灵，就会不安的浮动起来。就像一片静寂的小山村里，来了一群外来者。于是，倾听着这样的声音，我们便不由自主的想要躲避。
漫步在柔软，广阔的草原上。迎面而来的是大自然最真诚的欢迎，风儿姐姐轻抚着你的面庞，大地妈妈宽容的让你躺下，洁白的云朵，碧蓝的天空，时而掠过一只只飞鸟。这无疑是一幅最美的画卷。此时，闭上你的双眼，静静聆听。是否有一种怅然，是否有一股惬意涌上心头。这是因为我们内心的一座房子里，有一股最平常、最静谧的声音给我们心灵上的安慰、体贴和感动。细细回味，倾听这种声音是所有的一切所不能比拟的。
人生的路上，我们会e68a84e799bee5baa6335遇到种种挫折、失败，我们会气馁、彷徨、无助、失望。但是不管到什么时候，给自己一股劲、给自己一次希望、给自己一片信心，去挑战、拼搏，你一定会成功。
最后，当你客服了一路上所有的荆棘和石头，卯足全身的力气攀上了成功的顶峰。张开你的双手，闭上你的双眼，再一次倾听，此时的这一刻，是无法言说的喜悦和激动。你心灵的呻吟一定比你所听到的一切更美、更触动。
倾听人生途中的声音，你会得到种种收获，最美丽的却往往是心灵上的声音。

戏剧是描写人生的艺术，真实应是它的第一要素，人们常说，艺术是真善美的统一。在我看来，真是戏剧的基础，是生命；善是这个生命的意义、价值；美使得这个生命有持久的可以品味的艺术魅力。

何谓真实？它是有一些基本品质的。第一，它能使观众信以为真。观众明知戏是假的，舞台所演是个虚构的世界，看戏是娱乐，是一种精神游戏，为什么又很乐意在心理上接受戏剧的支配，做“介于信与不信之间的有意识的自欺”呢？原因就在舞台上表现的人生，能使观众产生可以出入于自身经历的种种联想，从而加深对人生的体悟。有了这种联想、体悟，就会获得虽假犹真的审美愉快。美国剧作家阿瑟·密勒说：“戏剧与任何艺术相比更要求中肯恰当。如果一出戏能令人相信‘事情正是这样的’，那么，即使它缺点很多，仍不失为好戏。”如果一出戏连可信这一关也过不去，观众在看戏过程中不断产生疑问，就难以进入审美状态，有时甚至感到e68a84e8a2ade79fa5e98193335智力受了伤害。这样的戏还谈什么真实呢？第二，戏剧的真实还必须是动人的，是情感化了的真实。在社会科学中，真实可以用理性来直接表达。但在戏剧中，理性隐藏在情感之中，是靠情感的真实来影响观众的。明代作家袁于令说得好：“剧场假而情真。”这个“情真”，先由艺术家体验到了，他先被自己的体验所激动，才有可能打动观众。而戏剧的情感，是感性状态的理性，总是包含着是非判断的。表现美好的情感或邪恶的情感，都是经过了艺术家理性之光的照耀，是审美化了的东西，不是自然形态的东西。所以看莎士比亚的悲剧，不会染上麦克白的野心、理查三世的残忍、奥赛罗的猜疑。戏剧中的真总是要通向善的。现代戏曲在对人性的描写上，会超脱于过去的价值判断，其表现方式也不一定黑白分明，有些作品还着力于表现“灰色地带”，仍然不会泯灭是非善恶，泯灭理性精神。那种不包含是非善恶的愉快，只是一般的消遣性娱乐，成不了高尚的娱乐，不是戏剧真正的审美愉快。因而第三，戏剧的真实，还应当是有力量、有力度的。这种力量，源于戏剧的真实、真情，不是细琐的、卑微的，而是表达了某种“对人类具有普遍意义的旨趣”（黑格尔语），或者如恩格斯说的“具有较大的思想深度和意识到的历史内容”。我们不能要求许多作品都有思想力度、深度，但如果太缺少这类作品，现代戏曲就没有脊梁骨了。

真实不同于事实，重要的是心灵的贴近

真实是一种感受，是来自客观又对于客观有认识意义的主观感受。真实不同于事实。历史学要靠事实，戏剧艺术要靠真实。戏剧所以要写“事实”（故事）只是为了让观众感受真实，并非为了“事实”本身；而这个“事实”一般也不必是现实中的事实（或称实事）来支持的。鲁迅论讽刺艺术时说：“不必是曾有的实事，但必须是会有的实情。”所以艺术离不开虚构，允许幻想，甚至可以出神出鬼。写历史剧，在历史事实与艺术虚构之间，艺术家可以自由摆动。摆动的自由，服从于能表现出一种令人信服的“内在的可能性”（莱辛语），并且，它是和艺术家的意图紧紧地连结在一起的，达到情与理的相互渗透和自由转换。我们似乎有一种重事实、轻真实的倾向，如所谓重大题材，以为找到了它就可以获得巨大的真实了，客观效果常常并非如此，因为受实事的束缚较多，就难以在真实的开掘上获得充分自由。在过去传媒不发达的年代，写时事新闻的戏很有号召力，现在已经不是这种情况了。对于观众来说，戏中的“事实”在时间上离我们是近还是远并不重要，重要的是心灵的贴近。心灵的贴近对艺术家和观众都很重要。而且还应看到，时间距离恰恰是创作上拥有较大自由度的有利条件，京剧《曹操与杨修》、梨园戏《董生与李氏》就是很好的例子。