《观奥斯卡电影有感》作文三千字

小编导语：《铜雀台》里的汉献帝，有一颗不甘的权力之心，所以才会十年策划一场阴谋的人。卧薪尝胆的隐忍也好，随风飘摇的懦弱也罢，反正，我在这里看到了一个不一样的汉献帝！一个忍辱偷生、任人摆布却又心有不甘“汉献帝”。更多关于电影的影评，高7a64e59b9ee7ad94336中作文尽在百度攻略。
看过片子以后，真的想尊称汉献帝为当之无愧的中国第一位“影”帝。你以为的那个懦弱的皇帝，不过都是平静的表象，可要知道平静的海面下通常都是暗涛汹涌。《铜雀台》中的汉献帝就是这样一个面对曹操看似懦弱的人，可实际上你看他，让我记忆特别清楚的是他唱几段《蒹葭》时每一段的眼神，总是多了那么一份对权力的渴望。其实看片时就在想，怎么能有一个人，可以“双面”到如此地步，怕是演员都不能做到如此地步。若是放到现在，绝对是可以去奥斯卡拿小金人的超级实力影帝。
太多的人知道汉献帝，因为喜欢三国。但是无论你看了多少电影和书籍，你对汉献帝的印象永远停留在“傀儡”“软弱”等这种词语上，但从来没有一部能像《铜雀台》这样让人对汉献帝这个印象中“木偶”一样的人物充满如此多的思考。苏有朋与汉献帝，起码在影片中的灵魂达到了足够的融合，在看苏有朋这位“汉献帝”的那些或阴郁或悲戚，或欢笑或淡定的面部表情里，似乎都能体味到历史中的汉献帝真实的心情其实应该如此！
苏有朋在用心演这个没实权的皇帝，并且把这个皇帝演活了。虽然说应该是有点戏说的成分，但是却不会让人质疑历史的真实性。虽然大部分时间汉献帝需要装疯卖傻，虽然这个人也会贪生怕死，但暗藏的心，谁能懂？曹操？灵雎？伏皇后？不，你要知道，在历朝历代，每个皇帝他相信的人只有自己，所以也只有他自己才最清楚真实的自己。
《铜雀台》里的汉献帝，有一颗不甘的权力之心，所以才会十年策划一场阴谋的人。“蒹葭苍苍，白露为霜……溯洄从之，道阻且长。溯游从之，宛在水中央”这首诗经在此被赋予了特别的含义。本来是一首描写爱情的国风，被苏有朋老生的唱腔每次一出，看似悲凉，但我好像都看到了一位不甘被束缚的人想要逆袭的决心。“溯洄从之，道阻且长。溯游从之，宛在水中央”，这是一种无奈，更是一种渴望。无奈的是乱世，渴望的是不愿当傀儡的自由与解脱。
风云变幻、波澜云诡的东汉庚子年，天象即将“四星合一”，改朝换代之际，这部步步为营的杀曹大戏里不能没有汉献帝，更不能只有一个懦弱的汉献帝。要的绝对是一个心怀大志，却不能改变乱世的汉献帝，只有如此，历史才能无限精彩，就跟电影一样，越波澜才会被观影者铭记。而演员是一样的，只有尝试不一样的东西，只有演出不一样的自己，才是更牛掰的成长。
所以所谓的汉献帝悲哀，不过是改朝换代的无法更改的历史的悲哀。历史中的汉献帝若如电影所演如此，那足矣。因为尽力过，于是已足够。而苏有朋，这一次足够出彩，足够颠覆，作为汉献帝的他足够了。
卧薪尝胆的隐忍也好，随风飘摇的懦弱也罢，反正，我在这里看到了一个不一样的汉献帝！一个忍辱偷生、任人摆布却又心有不甘“汉献帝”。

这些应该够了吧~~~你若是要英文的，去网上翻译一下就行了~~~

1读《偷书贼》有感
文字在这个时代似乎失去了力量。故做幽默轻松的文字很多，把历史拿来戏说，却使人看过就忘。炫耀技巧的文字很多，结构复杂，故弄玄虚，却使人昏昏欲睡。卖弄情绪的文字更多，看起来很酷，却一无是处。真正能抚慰人心的，使人心觉得妥帖的文字，其实，绝不需要雕琢，只要从灵魂深处淌出，由此心，及彼心，便好。

2读《永别了武器》有感
一个告别了武器的人,不是敌人的俘虏,就是爱的俘虏.我不是不善于自我保护,实在是一个放弃自我保护的人.就如同生命的数据库,已经不需要进入的密码,随时都可以打开全部程序,可以读出全部的文件.我说的俘虏,就是这个意义上的俘虏.当我把自我放到阳光下的时侯,我明白从此不能有所伪装,隐蔽的日子一想起就令人不安.当我意识到抗拒的无奈,有多少时间无可挽回,有多少记忆渐渐从内心淡出.说到底,俘虏就是一个不能抵挡伤害的人,就是要有足够的勇气放弃希望,必须承受生存的全部压力.本来,在属于个人的空间,可以沉浸于独自的幻想,可以从尘埃里开出虚拟的花朵.而一个放弃自我保护的人是连欺骗自己都不能,只有不断地净化内心世界.

3《哈姆雷特》读后感
莎翁的《哈姆雷特》是一部经典的代表作.这本书在表面情节上与历史的传说并没有多大的区别,讲的还是丹麦王子为父报仇的故事,其中充满了血腥暴力和死亡.正如
剧中人霍拉旭所说: 你们可以听到奸淫残杀,反常修理的行为,冥冥中的判决,意外的屠戮,借手杀人的狡计,以及陷入自害的结局. 曲折选宕的情节,紧紧围绕着复仇
而展开.哈姆雷特从德国的威登堡匆匆赶回国内,是来参加他父亲的葬礼的,使他不能接受的是,他未赶上父亲的葬礼,却目睹了母亲与叔叔克劳迪斯的婚礼,这已使哈姆莱特疑窦在心,加之夜晚在王宫城堡的露台上与父亲的亡魂相见,亡魂哀诉,这桩暴行是哈姆雷特的叔叔所为,并要他为父报仇.至此,他开始了艰难的复仇历程,与克劳迪斯展开了你死我活的较量.最终,向克劳迪斯发出了复仇之剑.

4《基督山伯爵》读后感
爱也彻底,恨也彻底.报恩也彻底,复仇也彻底.这就是在我读完《基督山复仇记》后最大的感受.中国有句俗语叫做君子报仇,十年不晚,报仇也是需要养精蓄锐的,并不是凭着一时的心绪就可轻举妄动的.而基督山伯爵,则是最具体的用自己的行动阐释了这句俗语的.在经历十四年的地牢生涯后,他的人生要义就是找寻曾经的亲人,曾经的恩人和曾经的仇人.在确认了所要寻找的人以后,他并没有如我们在武侠小说里所见的那样,于恩人抱拳云赴汤蹈火,再所不惜,于仇人一剑刺死.他选择了他自己的方式.对曾经有恩于自己的船主一家,他竭其所能,默默地支持着,以各种各样的方式,却从来不让他们知道其实自己就是为了报恩而来.如果说他的报恩令人感动,那他的复仇则是如此的淋漓尽致,在我们也有几度的叫好后不免有点心惊.

5《释梦》读后感
弗洛伊德(1856--l939)是奥地利著名的精神病学家,精神分析学派的创始人.他的著作横跨半个世纪,对文学,哲学,神学,伦理学,美学,政治科学,社会学和大众心理产生了广泛而深入的影响,如果以影响的范围作为衡量伟大的标准,那么弗洛伊德无疑是最伟大的心理学家.弗洛伊德发动了人类思想史上又一次哥白尼式革命,他指出人类的无意识是无法被意识所控制,人类的潜意识中蕴含了巨大的心理内容,他以最理性的声音诉说了人类的无理性.《释梦》是弗洛伊德支柱性的学术著作.通过对梦的研究极大地拓展了人类对自身的探究的幅度,对我们的生活产生了深远的影响.

6《骆驼祥子》
读了《骆驼祥子》这本书后，我从中了解到了在当时混乱的社会里，人们过着什么样的生活。 这部小说以二十年代末期的北京市民生活为背景，以人力车夫祥子的坎坷悲惨生活遭遇为主要情节，深刻揭露了旧中国的黑暗，控诉了统治阶级对劳动人民的深切同情。

7读《丑陋的中国人》有感

这是一本不错的书、它主要写了柏杨老先生对现实中国中存在的丑陋的一种强烈抨击、许多同学看过我的这本书都说我有病、看真么极端的书、把中国说得一无是处、从国家到官员再到百姓、在一些时期都表现的十分“丑陋"、不过看过这本书后会让每个人时刻保持清醒的头脑、理智的态度、因此、我觉得这本书这个方面是很有益的。

8《边城》读后感
《边城》塑造的主人公渡船少女“翠翠”，是纯洁美丽的化身，是《边城》美好的灵魂：“爷爷”老船夫是淳朴厚道却也倔强的老人，他为翠翠美丽而自信骄傲，为了翠翠嫁一个好人家，他不计地位的贫寒低贱，内心凄苦忧虑与责任自信交错。前清解甲流落军官“顺顺”凭着一些积蓄经营木船，事业兴旺发达，又因大方洒脱，仗义慷慨，诚信公道，被众举为“掌水码头”一方豪杰绅士。他的两个儿子“大老”和“二老”受父亲江湖风范教育熏陶，在浪里行船摔打锤炼，皆成为江湖“岳云”式聪明英俊少年。在渡溪或“逮鸭”的竞技后，兄弟二人心中都是与翠翠一见钟情，深深爱上了美丽的翠翠，“二老”傩送为追求翠翠宁可要条破渡船而不要那座“新碾坊”。“大老”天保在与翠翠提亲的一次次混沌不清的“马路”，“车路”推辞中，决不放弃对美的追求，执着的兄弟二人互明心事后，毅然甘愿站在月夜山崖上为翠翠唱“三年六个月”的歌。

9《千与千寻》观后感
宫崎骏e68a84e8a2ade799bee5baa6e997aee7ad94364将《千与千寻》送给所有女孩子，或许就是因为它适合所有即将或已经踏上人生征途的旅人，如何自茫然无措中获得勇气，这是人生的必经一课，其实无关男女。如果单从主角冒险经历来看，《千与千寻》可能是宫崎非常“平实”的一部作品，千寻不用拯救世界，也不用和军队抗争寻找失落的城市，她的身上没有国仇家恨之类的宏伟目的。她要做的只是要在父母变猪后，一个人在神怪世界中独立求生，并且拯救回父母和白龙，这个小女孩的主要工作（冒险）地点甚至只是一家浴室，虽然里面好像神怪展览。千寻“有限、简单”的遇险经历，反而提供给观众一个真实、充满余味和自省的幻想空间。居住过平房的孩子，谁没幻想过雨后水洼里跳出条鲤鱼。当看到千寻为肮脏的河神冲澡，结果冲出一大堆污秽的破抹布、废旧自行车时，你是否意识到宫崎骏的环保主题依旧常青，他虚晃带过的一笔谴责之色已经让人无地自容。千寻的神幻历险是如此的平实，以至于每个成年人都能从她的泪水和欢笑中看见自己童年的回忆。

10《暖春》观后感

这几天，一直在看着一部电视连续剧《暖春》。其实我不太喜欢看电视连续剧，那婆婆妈妈的叙述，有如懒婆娘的裹脚布，特别是一些言情片。但这几天，我一直窝在沙发上，一直等待着小花的出现。小孩子也有时跟在身边和我一起看着小花的故事，更多的时候是问我：“爸，小花怎么样了？”

为什么这样简单而平凡的事情能感化我们，尤其是在这样功利的社会中。我相信很多人，特别是那些老妈妈、老奶奶肯定是花啦啦的流泪。在默默看着《暖春》中，总是想到“人性”这个问题。

11《天使爱美丽》
不得不叹服导演的才能，把影片拍得如此妙趣横生．拍摄手法十分新意．童话的手法拍出童话一样的爱情．我们还可以享受那法式幽默所带来的快乐．可爱的艾米丽的那双精灵般的大眼睛将成为银幕的永久画面．
12《肖申克的救赎》
这是一部“很黑”的影片，把社会最黑的角落描绘出来。在黑暗中只有人性在闪烁着微弱的莹光，令人欣慰的是就是这一微弱之光温暖着散布于黑暗中的每一个人，并最终把他们送到自由的天地。很精彩的一部片子，随时间流逝，其经典地位得到越来越多人的承认。
13《末代皇帝》
很难以想像，一个外国导演竟将一个中国的末代王朝这样真实而生动地展现给观众。溥仪复杂的人生经历和他的无奈，悲凉的心理得到尽情演绎．观后不禁感慨世事的变迁．被历史所抛弃的人在历史的大潮中是多么地无助和无奈．
14《天堂电影院》
上半部分还是很轻松地欣赏意大利人的特有的幽默，后一部分就是感动了，影片有太多的东西令人感动了。友情，爱情，母子情，每一种情感都是那样真实。时光的流逝把这些至纯至真的感情发掘并真实地表现出来。对于这部影片的感觉只能用薛家燕吃了史蒂芬周的黯然销魂饭后的那种感觉来形容了。对于有着电影情结人，都能在这部电影中拥有自己一直在寻找的情怀。

15《中央车站》
号称是世界上最好看的电影，虽有些夸张，但足以说明这部电影的经典性。影片故事就是寻找，寻找家。朵拉和约书亚的友情也在寻找的过程中渐渐发展了。结果他们没有找到约书亚的父亲，但约书亚找到了家。令人不能忘却的还有美丽的巴西乡土凤光和朵拉顾客们的表情。里面的音乐似曾相识，很美的音乐。
16《燃情岁月》
影片的音乐，悠扬而婉转，大气磅礴而不失宁静．可以说得上是电影音乐中的绝对经典．前面的兄弟之情我们生于八十年代的人确实感觉不到了，应该是羡慕他们的爱．影片中的风景实在是美，只能对美国说：”天杀的，有这么美丽的西部．”
17《云上的日子》
这部片子最美的地方不是情节，也不是表演。而是那种悠远，宁静，带着淡淡哀伤的意境。
18《春风化雨》
这部片子应该让中国的观众好好看看，太适合中国了．个性和青春的激情是不容被死气沉沉的传统所扼杀的．就想引用一九零零说的那一句：”Fuck regulation”
19《马语者》
在这个物欲横流的时代，纯正的自然影片已经不多了。导演能够不受商业的刺激的确令人尊敬．看完后是心灵像得到净化一样．平淡之中有一丝涩苦．
20《碧海蓝天》
没有谁能像吕克．贝松那样把人对自然的眷恋拍得如此感人．把大海描绘得如此之美．令人难忘的还不止这些，还有让.雷诺的大老粗形象．那些令人忍俊不禁的台词和场景．
21《西西里的美丽传说》
这是世界上把一个少年的青春萌动表现得最好的影片，能让每一个男人都想到自己过去的暗恋时节。很幽默，可情感也很饱满。女人之美被表现到了极致．而莫妮卡．贝鲁奇则因此片名声大噪。一跃成为世界级巨星。有时候“为艺术奉献”还是值得的。

22《廊桥遗梦》
爱情的描写和诠释非常地深刻，情节细腻而不乏精彩．女主人公在美丽邂逅的痛苦抉择得到充分地演绎．两位主演的表演都很到位．特别是老牛仔的眼神给人留下很深的印象．是影史上最棒的爱情影片之一。

23《辛德勒的名单》
这应该是对战争反思的最佳影片了，艺术性和思想性之高足以永载电影史册．影片史诗般地展现了当年那段惨痛的历史．被认为是斯皮尔伯格的旷世之作．由此，斯氏终于能走进艺术殿堂，角色不再仅是票房弄潮儿。
24《与狼共舞》
西部片最美的夕阳，在西部片日渐减少的九十年代，这一影片无疑是最后一部杰作。影片在表现人性主题的同时，也强烈谴责对印第安文明的毁灭行为。在磅礴大气的西部草原上谱写一曲悲歌，为被粗暴残杀的印第安文明而唱。

25《阿甘正传》
看看和这部片子竞争奥斯卡最佳影片的提名影片，最会知道这部电影的伟大。在笑看一个傻子滑稽经历的同时，每个人都会羡慕他幸福美好的人生．几乎每一个观看者的智商都比阿甘高，但又有谁像他那样执著，执著地去追求爱情，执著地去漫无目的奔跑．世界是美好的，对每一个人都一样，包括"傻子"．

电影，作为一种大众艺术，以真生动的直观性和逼近生活的真实感而易有广泛颀赏性。一部优秀的影片能使人得到美的享受和精神上的陶冶。许多同学在观看影片后常会有感而发，尝试写作影评，这对于提高我们的影视鉴赏能力，端正我们的审美观念有相当大的帮助。那么，如何写好影评呢？　　影评，是文艺评论的一种，是对各种电影现象进行分析和评价的文章。它主要是对蕴藏在电影艺术中的审美价值、认识价值及其思想意义的揭示、开掘，是对电影艺术创作规律的探索，并从中找出成功的经验、失贩的教训。所以，好的影评，一方面可为电影的友展和质量的提高提供反馈信息，一方面又能帮助观众正确理解电影，培养和提高观众的艺术欣赏能力和健康的艺术情趣。　　写影评，应该把握好这样几点：捕捉住感受点。一部电影涉及的方面很广，需要品评的着笔点很多。这就需要对电影反复回味思考，用心灵再度感受，把握往影片中最能动人的地方，并使之在自己的笔下得到理性的升华。如观看了《泰坦尼克号》，不能只简单地叙述这场爱情故事，而要从主人公生与的考验中感悟到人性的光芒。　　立意要新，开掘要深。写影评要有新意，要有独到的见解，抓往要点，自感而发。要做到有新意，一是要抓住影片内容，结合台社会现买；二是要准确把握住影片的精神实质，挖掘影片本身所包含的深刻内涵。例如对张艺谋电影的分析要紧扣住时代背景，但也不必要都从思想意义角度分析，如巩俐在张艺谋电影中的形象塑造，张艺谋电影中的男性形象等，都是可以开掘的领域。　　要实事实是地分析评价。鲁迅先生说过：评论作品"必须坏处说坏，好处说好"，还要"知入论世".他说"倘若论文，最好的是顾及全篇，非目顾及作者全人，以及他所处的社会状况，这有较为确凿。"对影片作实事来是的评价，要求我们用全面的观点，不是顾其一点，而是观照全片。顾及编导的意图、表演的全部以及当时的社会环境、历史背景等等，作恰如其分的分析与评价。不能强导演、演员、片中人物所难，求全责备。同的，我们在写影评时，也不能人云亦云，如评电影《花季，雨季》时，在一片叫好声中，有同学冷静地认为编导将银幕中的学生形象给拔高了，就很有思考。　　要重视影片的艺术分析。电影是通过艺术手段来表现主题、塑造人物、抒发感情的，所以影评要重视对影片艺术的高下进行分析。这种分析应具体详细，由表及里，言之有物；评价则应观点鲜明，实事求是。在艺术评析中，字里行间渗透出电影意识，尽可能恰当地运用电影艺术名词术语，还需要有对电影艺术的深刻感受与理性把握。这可以通过阅读电影理论书籍和多欣赏优秀影片来解决。每年的美国奥斯卡电影大奖评选，世界各国的影展都给我们提供了这样的机会，虽不能亲临其境，但通过多种媒体一样能了解动态，捕捉到世界电影发展的最新信息。　　影评写作可以有长有短，可着眼于一部影片的一个镜头，也可以着眼于一种电影现象。对于我们师范生来说，要对一部影片作出全面的评价比较困难，练习写影评，可从评论一个人物形象、一个情节、一个场面入手，可对演员演技。拍摄技巧、导演意图、影片风格、色彩、语言、音乐等进行单一的评析。随着写影评水平的提高，就可对某一人物形象，如影片中的学生、教师、军人等银幕形象发表看法，也可以从纵向谈某一阶段电影的回顾或某一体裁电影的回顾，分析其得失；或从横向谈某一风格的电影，如西部电影、贺岁片、娱乐片等，或横纵向结合，谈一个导演的风格，如谢晋模式、张艺谋现象等到。初涉影评写作不宜贪大求全，而应从一点一滴写起，思考挖掘，连缀成篇。　　开始练习写作影评时还应该注意：语言要朴实，要个性化。写影评一定要讲真话，讲自己的话，不要抄袭别人的评论。唯独自己的感受和朴实的语言，才会使自己的评论富有个性和新意，也才会给读者带来清新的感受。　　叙议要结合，突出评论。电影最直观可感的，影评离不开叙事。但切忌过多地叙述故事，要突出分析写评价。当然，所评所析不得脱离影片孤立地进行。　　设计好影评的标题至关重要。一般来说，它由正副标题构成。正题——揭示文章的中心，必须简明扼要，而又耐人寻味，能够引起读者的阅读兴趣，同时也能给读者带来审美愉悦，它是贯穿全文的主线；副题——点明评论对象，交待片名或评论角度，它是正题必要的补充。二者相得益彰，能使文章增色不少。如：《历史和时代的搏击者——评银幕上的共产党员形象》，《悲剧在红色中渗透——评电影》。　　我们在写影评的过程中，要不断总结学习他人的写作经验，丰富自己的写作实践，在日积月累的基础上，通过影评的写作，不断促进我们知识结何的完善，提高我们的颀赏水平和审美能力。　　一、电影基础知识　　1. 电影：由活动照相术结合幻灯放映发展起来的一种综合性现代艺术。发明于19世纪末。1895年12月28日法国路易·卢米埃尔兄弟在巴黎首次对观众放映，故将这一天定为世界电影诞生日。　　二、电影的本性：　　1．作为大众文艺样式的艺术观赏性；　　2．作为实现利润、扩大再生产手段的商品性；　　3．作为意识形态载体的工具性。　　三、对电影事业的要求：　　1．体现个性力量的艺术创造性；　　2．适应时代与社会需要的思想性；　　3．实现经济价值的功利性。　　四、电影的两大风格类型：　　1．纪实风格：源于路易·卢米埃尔兄弟放映的《工厂大门》《婴儿喝汤》《水浇园丁》等影片对生活的纪实。二战后意大利掀起“新现实主义”创作思潮，产生《偷自行车的人》《罗马十一点钟》等影片，中国三、四十年代时早于意大利就运用这种方法，强调真实客观地反映生活的本来面目。　　2．戏剧风格：源于美国用电影对舞台演出的纪录，注重场面繁华、情节曲折、明星效应，形成好莱坞式电影风格，对故事片创作产生重大影响，成为电影市场中主要的影片样式。　　五、电影主要表现手段：　　蒙太奇：将片断镜头加以组合，并与声音配合，创造出特殊电影时空的结构方式。　　英国梅里爱的发现与探索。美国格里菲斯在《一个国家的诞生》中成功的运用。苏联电影家森斯坦、普多夫金等将蒙太奇上升为理论。“库里肖夫实验”，一个毫无表情的脸与喝汤、棺村、小孩的画面连接，产生不同的效果。　　蒙太奇强调剪辑的作用。有多种表现手法，如镜头、音响、对比、平行、声画分立、声画对位等。蒙太奇极大地增强了电影的表现力。　　长镜头：指对一个运动志面较长时间的连续不间断地表现，保持运动着画面的整体性。这是法国电影理论家巴赞反对蒙太奇造成的虚假而提出的一种电影闰美学理论。强调电影的照相本体属性，强调生活的真实性。　　二、电影对人类生活的影响　　一、电影对现实生活的影响：　　1. 从产生以来逐渐成为最普及、最重要的艺术样式（电视只是传输方式的改进，其以声画为手段的表现特,质与电影一致），列宁说：“对于我们来说，在一切艺术样式中，最重要的就是电影。”电影对人的行为、生活方式产生重要影响。美国现在人均每年看6次电影。　　2. 对人类文化信息传输方式的巨大变革，使人类进入影视文化（信息文化）的发展阶段。西方学者认为人类文化经历了三个阶段：以语音为载体的口头语言文化，以文字为载体的书面语文文化，以音像为载体的影视文化。　　二、电影评论的作用：　　1. 影评是一种科学的活动，是电影艺术与观众的桥梁，是实现电影三重价值（艺术的、社会的、经济的）的重要手段。国外影评主要作用于票房价值，中国影评侧重于社会性，形成中国特有的、最广泛的群众影评浪潮，形成中国文艺评论独特景观。　　2. 影评本身是一门艺术，有利于提高人的审美能力、思辩能力、写作能力。从写作学的要求看，影评写作需要信息处理能力，也是记叙、描写、议论、抒情能力的综合运用。许多人从影评起家，走上专业文化工作道路。上海市为适应素质教育的要求，在97年高考语文中有一道小作文题，要求学生写影评，题目是《推荐一部影视剧》，15分，这一举措使学校掀起起电影热，97年的《文汇电影时报》和98年2月11日《新民晚报》对此作了报道。国外文科大学一般都有电影课程。　　三、影评写作的角度　　一、思想评论：　　1．评主题。力求有独到见解，深入挖掘。《秋收起义》一片多数文章都认为这部影片反映了秋收起义历史，成功地刻画了毛泽东的形象，将马列主义与中国革命实践相结合，走农村包围城市的道路，为中国革命找到了斗争方向。而我根据列宁关于领袖的论述和中央关于毛泽东思想的界定中认识到，影片反映了毛泽东作为一个杰出的革命领袖在斗争中成长的历程，也揭示了毛泽东思想形成与发展的历史原因与过程，从这一新的视角展开评论（见《银海珠光》）。　　2．评现实意义。也与主题有关，但更侧重于现实作用，现实题材的影片如《孔繁森，我对你说》的评论重在党员干部的廉政爱民方面，评《离开雷锋的日子》的《大写的人》重在新时期学雷锋的积极意义。历史影片的评论也要观照现实。　　3．写观后感。要联系现实，融进自我，或是褒扬先进，批语落后，针贬时弊；或是进行自我观照，寻找差距，激励鞭策。中小学生的影评文章多属此类。要注意的一是不能写成“故事简介＋自我对照”，二是要紧扣影片，而不是从影片中抽出一个话题，离开对影片的评论。如评《甲午风云》的《透过甲午的硝烟》不是泛泛而谈“落后挨打”，而是扣紧影片中政治、经济、军事等方面的内容，联系历史事实，结合世界著名海战，对比联想，针对当前社会不良风气发出呼吁。评《南京大屠杀》的评论《城的断想》围绕“城”字做文章，从“屠城”、“纸城”、“不设防的城”、“钢铁长城”和“国防之城”，扣得紧、放得开、收得拢。　　二、人物评论。　　这是较为普遍的评论样式，可分为单一人物评论、同一类人物评论、不同人物的对比评论。收录在《银海珠光》中的评《背起爸爸上学》的4篇人物评论各有特色。《细节描写与宏伟意象》展开了毛泽东与蒋介石的对比评论。《在炮火中升腾的雪莲》对《红河谷》中丹珠的形象把握个性特点，作出由表及里、逐层深化的评析。在人物评论写作中，最好力求不仅评析人物形象的意义，而且要结合人物塑造的方法，把握人物独有的个性，如人物特有的行为、动作、理想、志趣、才干，从中更深地挖掘出人物形象意义，如评《炮兵少校》的《一团寂寞的火》改变了单纯着眼于对英雄人物的热情赞颂，而更多地溶进了新时期知识分子命运的感慨和思考。　　三、美学评论（样式、风格、审美特性等）　　1．艺术样式评论。如《不庄不谐笑从何来》结合喜剧样式对影片《甲方乙方》展开评论；《屏幕涌动纪实潮》从纪录片美学特色分析纪了优秀录片取得成功的原因；《红河谷：动人心魄的视觉交响乐》就该片所具有的交响诗式的结构样式进行评论。　　2．艺术风格评论。如《充满诗情的战场写意》通过影片《大转折》中几个主要战斗场面的不同诗意内涵的分析，对该片以泼墨的方式抒发的浓郁的诗情，给人以震颤心弦的视听感受。对于引起较大争议的《红色恋人》，《诗电影的意象美》从电影风格和创新的角度给予肯定。　　3．审美特性评论。《对亲情与人伦的呼唤》从当代悲剧审美特性入手，指出当代悲剧重在探索人类精神生活的复杂性，唤起人们对人生有价值的东西枣亲情与人伦的珍视。评《小鬼当家》的文章《“小鬼”为什么逗人喜爱》结合儿童审美心理的分析。　　四、电影特性的评论。　　这类评论写作具有较强的专业性，如对电影的语言、结构、修辞、悬念、音响、色彩、音乐、摄影、特技、表演、导演等方面的评论。试举例如下：　　1. 电影语言评论。《――中国电影走向世界的起点和成功之路》。　　2. 电影结构评论。《复合交融 的结构艺术》。　　3. 电影修辞评论。电影修辞包括多种手法，如对比、夸张、象征、拟人等，如《中的象征手法赏析》。　　4. 电影节奏评论。《满怀深情的韵律美枣谈电影＜周恩来＞的节奏艺术》　　5. 电影悬念评论。《悬念迭设扣人心弦枣谈美国片＜碟中碟＞的悬念技巧》　　6、电影音响评论。《摹声会音皆有情枣＜大红灯笼高高挂＞中的音响》　　7. 电影色彩评论。《张艺谋为何偏爱红色》《在“形式”中强化“意味”》。　　8. 电影细节评论。《耐人寻味的“纳银密账”》、《一串闪光的项链》。　　9. 电影表演评论。《眼之魅》　　10.电影音乐评论。　　以上评论角度不是绝对的，而是相互渗透、交叉、兼容的。评论的视角可以是复合的，如评论人物，除了上述的评一个人，评一类人，或对立人物的对照分析，也可以就几部影片或某一类影片中同类人物进行综合分析，或对某种创作倾向进行评论。如《忧患意识与英雄主义》对美国影片普遍性的主题的分析；“新时期军人银幕形象剖析”、“青年女演员为什么不能长青”、“何必都往浴缸里跳”、“丑星为什么走红”等论题是综合某类影片创作倾向选的。　　电影评论的文体样式可以多种多样，一般以论文体为主，也可以用书信体、对活体、问答体、随感录。近年也有散文体，散文体多以抒发情感为主，轻灵活泼、文笔优美，但一般缺少严密的论证，较少逻辑力量，理论色彩较单薄，在影评百花园中应当允许各种文体样式存在。　　四、影评写作要求　　一、紧扣“电影”与“评论”。　　所评论的内容必须是影片提供的，而不能从说明书和报刊故事中寻找。　　要抓住电影艺术的特质，评论的对象有画面感、运动感。让没有看过电影的人也能获得对影片的大致了解，认同你的观点。　　要展开评论，明确中心，严密地进行说理与论证，切忌“故事加感想”或有观点而无论证。　　二、总体把握，细部突破。　　首先对一部影片有正确的总体评价，在此基础选择一个较小的视角深入挖掘，做到高屋建瓴，品鉴入微。避免面面俱到，人云亦云。　　另一方面避免一叶障目，不见树林。力求写出鞭辟入里的专论，不要写泛论、散论。目前各类报刊包括专业电影报刊为了抢时效，搞“炒作”，发表的大多是新闻记者根据编导散发的资料摘编的综合评介，陷入“故事情节＋主题思想＋艺术特色＋演员介绍＋拍摄花絮”公式。　　三、思想性与艺术性的统一。　　侧重于社会意义的评论要注意兼顾影片的艺术性，要用影片提供的银幕形象进行说明与论证。有一学生写《火烧圆明园》的影评，只是对这一历史事件抒发感慨，全文与影片毫无关系，严格讲这样的文章不是影评。　　侧重于艺术价值的评论要把握艺术表现中体现的思想内涵。　　要讲究评论文章自身的艺术性。　　四、注重思辩、讲究文采。　　力求有自己独到的见解，力求新颖、深刻，宁可是“深刻的片面、伟大的偏见，创造性的误解”，不要趋同，说一些人人都明白的“正确观点”。构思立意如同兵家谋略，“见日月不为明目，闻雷霆不为耳聪”，“出其不意，攻其不备”，以奇制胜。　　注意评论语言的生动活泼、形象鲜明，注意句式长短得当、音韵和谐，既要有理论色彩，又要明白晓畅，让理论文章给人语言美感与动情力量。　　《黄河绝恋》主要情节与场景　　1．海空大战。先声夺人，以快节奏的战斗场面调动观众情绪。　　2. 迫降遇险。继续以惊险场面吸引观众，小孩救人；悬崖坠机；小孩被炸。　　3. 长城获救。情绪舒缓，历经沧桑的长城，苍茫浩瀚的群山，构成了具有深沉内涵的历史地理环境；小鸟、红叶营造出温馨安宁；黑子吹奏悲怆的叶哨；欧文窥见安洁腿上青痕与胸前红布包，设下伏笔；学吹叶哨表现出对东方文化的好奇。　　4. 山村遭劫。劫后山村惨状，坑上被杀害的小孩、老人，墙角烧焦的女人，碾上血肉四绽的婴儿，山谷群尸，滤过色的闪回镜头展现日寇罪行。　　5．山洞争论。波尔对转山沟的看法，关于“真正军人”的争论，两种文化观的初次冲突。　　6. 劫车遇险。再掀高潮，一战士为救波尔拉响手榴弹与敌同归于尽，对欧文冒险行为及盲动观念的否定。　　7．黑子家中。三炮唱歌，见花花捉蝎治伤；欧文见花花红肚兜，引出闪回镜头：日寇毒气杀人，哥哥出窗被枪杀。　　8．山寨受困。过河被民团俘；狱中欧文“光荣的投降”与黑子“只要有一口气绝不停止抵抗”的争论；三炮对寨主谈“外人、亲人、仇人”的关系。三炮看黑子，“赵家害e69da5e6ba90e799bee5baa6e997aee7ad94334得我丧了男儿身”；闪回：械斗。　　9．刑场脱险。刑场行刑在即，安洁救人，鬼子枪杀安洁――寨主梦醒（内心斗争）；安洁出窗奔刑场，拉手榴弹威胁父亲，救人。　　10．古庙栖身。花花放蝎子咬日本军官；古庙，东方文化神秘气氛，营造相爱氛围；欧文学汉语“我是中国人民的好朋友，我是ANGIEL的最好最好的朋友”，“YES”。群山夕照，古烽火台上“你们……都有许多爱”，初步理解，相爱的开始。　　11．屈辱回忆。黑子夜访寨主，晓以大义（讲述安洁的不幸，促使寨主转变）；芦苇丛中，安洁痛苦回忆；波尔明白“一个弱女子宁可放弃生命，不能放弃人的尊严”。　　12．憧憬未来。玩家家，捏泥人，对未来的相往与服役期的争论，“别人把刀架在你头上时，你就什么权利也没有了。”欧文赠刀：“但愿你再也不用这个东西。”　　13．黄河留影。进入抒情高潮。黄河奔腾咆哮，这是生命与力量的源泉；安洁的舞姿，动人的身影，“你能把照片给我吗？”“一定！”留下永恒的瞬间。　　14．三炮就义。渡口，寨主遇难；三炮点火报警；三炮被埋，唱信天游。　　15．河边激战。渡河遭敌伏击；花花被绑、火烧；欧文假降，拿出手榴弹威胁敌人救出花花；安洁中弹，黑子掩护，扑向敌机枪；激流中，“我们到家了”的呼喊声中，安洁举刀割断绳索；重伤的黑子拉响手榴弹，激流、巨浪、波光；岸上，波尔、安洁、花花三人迎着残阳和一片血红向前。　　16．祭奠忠魂。一张张照片――小孩、花花、父亲、黑子、安洁的照片放入激流中，“让生命还归黄河”，信天游的叶哨响起，闪回：匕首、手榴弹、黄河留影……　　评论角度　　一、评主题：1、抗日斗争，揭露日寇罪行，歌颂人民不屈精神、博大胸怀、崇高人性；2、生命价值与民族命运；3、对和平和期呼唤与社会的发展的期望；4、在人类之爱基础上不同文化观念的撞击与交融。　　二、人物评论：1、单一人物；2、某类人物；3、对比性人物；4、从人物关系评析，如中外、父女、民族与宗族等关系入手。　　三、场景细节：几次争论；手榴弹的出现；小刀的运用；几个人物对的选择；照片的作用。　　四、悬念设置：人物命运为主线，将人物经常处于生关头，环环紧扣。　　五、矛盾冲突：1、进步与反动、民族解放与法西斯专制；2、东西方观念；3、宗族。　　六、叙事线索：三种时态，现在时着眼于战争与和平的对比，调节情绪、深化主题，给作者一个自由的叙述时空；过去时表现矛盾冲突与情节发展的主线；过去完成时重点在揭露日寇罪恶。　　七、情节与节奏：战斗高潮与抒情段落的设置；紧张与舒缓情绪的起伏；镜头节奏快与慢的转换。　　八、中外影片比较：与《拯救大兵雷恩》相比，同是以回忆形式讲述拯救生命与回归家园，但《黄河绝恋》避开为什么救人的争论，避免说教，容纳更多内涵；多种矛盾冲突；群像式人物各有鲜明个性；战争与爱情两条线索推进，更富有抒情色彩。　　九、与《红河谷》比较：文明冲突的合理性；叙事特色强化故事性；人物塑造在对比中展现性格的发展，注意人物性格的丰富性。